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Curso gratuito de gato decorativo amigurumi paso a paso

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¿Te gustaría aprender a crear este adorable gato decorativo amigurumi? He preparado un curso gratuito en español, dividido en 3 lecciones, para acompañarte paso a paso en la elaboración de este diseño. En el curso aprenderás a construir la base, el cuerpo, el cuello y la cabeza, además de realizar las piezas complementarias y el ensamblado final. El curso es gratuito y puedes acceder a las 3 lecciones online. Haz clic en la imagen para comenzar.

Muñeca bailarina de ballet : patrón gratis para tejer a crochet

Curso gratuito de gato decorativo amigurumi
Aprende paso a paso con el curso interactivo.

La muñeca bailarina de ballet es un encantador proyecto de crochet pensado para quienes disfrutan crear muñecas amigurumi con detalles delicados. Este patrón gratis permite tejer una bailarina de 30 cm, con vestido blanco, zapatillas de ballet, cabello recogido en un moño, flores decorativas y facciones bordadas. Una propuesta especial para añadir a tu colección de muñecas tejidas y disfrutar de un proyecto creativo lleno de detalles.

Muñeca bailarina de ballet tejida a crochet con vestido blanco y flores

Un proyecto de crochet inspirado en el ballet

Crear esta muñeca bailarina de ballet es una oportunidad para disfrutar de un proyecto de crochet lleno de detalles delicados. El diseño combina una figura de 30 cm con un vestido blanco, zapatillas de ballet, cabello recogido en un moño y pequeños adornos florales. El patrón está organizado por secciones para facilitar la confección independiente de cada pieza y su posterior ensamblaje. Desde las manos y los brazos hasta los detalles del rostro, cada elemento contribuye a construir una muñeca elegante, armoniosa y especial para quienes disfrutan tejer muñecas amigurumi.

Tamaño del proyecto

Esta muñeca bailarina de ballet mide aproximadamente 30 cm de altura una vez terminada. El tamaño final puede variar ligeramente según el grosor real del hilo, el tamaño del ganchillo, la tensión aplicada al tejer y la cantidad de relleno utilizada.

Nivel de dificultad

Nivel intermedio. El patrón combina tejido en espiral, aumentos y disminuciones, cambios de color, piezas planas, ensamblaje, bordado de facciones y diferentes técnicas de unión. La confección de la cabeza, el sistema de espiga y cavidad del cuello y el ensamblaje final requieren especial atención.

Tiempo estimado del tejido

El patrón no establece un tiempo de tejido específico. Debido a la cantidad de piezas, detalles decorativos, bordados y etapas de ensamblaje, el tiempo total dependerá de la experiencia de cada persona, su velocidad de tejido y el tiempo dedicado a los acabados.

Lista de materiales

Hilo de algodón DK en color piel.

Hilo de algodón DK en color blanco.

Hilo de algodón DK en color verde oliva.

Hilo de algodón DK en color café o castaño.

Hilo de algodón DK en color amarillo.

Hilo de bordar fino en color negro.

Hilo de bordar en color marrón muy oscuro.

Hilo de bordar en color rosa apagado o terracota suave.

LOS MEJORES HILOS PARA TEJER AMIGURUMIS

Ganchillo de 2,5 mm.

Aguja lanera de punta fina.

Marcador de puntos.

Fibra sintética siliconada para el relleno.

Pincel pequeño de cerda suave para aplicar el rubor.

Rubor cosmético rosado.

Tijeras.

 Guía de herramientas útiles para tejer a ganchillo

Abreviaturas de puntos

cad: cadena o cadeneta

pb: punto bajo

aum: aumento

dismin: disminución

pe: punto enano

pmp: punto medio alto

pa: punto alto

BLO: tejer tomando únicamente la hebra trasera del punto

FLO: tejer tomando únicamente la hebra delantera del punto

AM: anillo mágico

Preguntas frecuentes

¿Qué tamaño tendrá la muñeca terminada?

La muñeca está diseñada para alcanzar aproximadamente 30 cm de altura. El tamaño final puede variar ligeramente según la tensión y los materiales utilizados.

¿Qué tipo de hilo se recomienda?

El patrón está diseñado para utilizar hilo de algodón de grosor DK y un ganchillo de 2,5 mm.

¿Es necesario tener experiencia con amigurumi?

Se recomienda tener conocimientos básicos de crochet y experiencia con aumentos, disminuciones y tejido en espiral. El proyecto es de nivel intermedio debido a la cantidad de piezas y detalles de ensamblaje.

¿La muñeca se teje en una sola pieza?

No. La muñeca se construye mediante varias piezas independientes que posteriormente se ensamblan. Entre ellas se encuentran las piernas, torso, cabeza, orejas, brazos, vestido, cabello, cinturón, flores y hojas.

¿Cómo se unen la cabeza y el cuerpo?

La cabeza incorpora una cavidad de 18 pb durante 7 vueltas y el torso termina con una espiga de 15 pb durante 7 vueltas. La espiga se introduce dentro de la cavidad antes de realizar la fijación mediante costura.

¿Cuántos brazos se deben tejer?

Se deben confeccionar 2 brazos idénticos. Cada brazo comienza con una mano de 12 pb, continúa con una sección de 10 pb y termina con un cierre plano de 5 pb.

¿Cuántas flores incluye el diseño?

El patrón contempla 12 flores blancas con centro amarillo y 5 pétalos cada una.

¿Cuántas hojas se necesitan?

Se confeccionan 14 hojas verdes puntiagudas para complementar la decoración del cinturón, el corpiño, el escote y la falda.

¿El cabello lleva un gorro o casquete?

Sí. En esta versión del diseño, el cabello comienza con un casquete base tejido en espiral que alcanza 60 pb, sobre el cual se confecciona el flequillo y se fija el moño superior de ballet. Pero también puedes optar por injertar mechones de tiras de cadenas en el tejido de la cabeza

¿El patrón incluye los detalles del rostro?

Sí. La sección final incluye las indicaciones para bordar ojos, pestañas, cejas, nariz, boca y aplicar el rubor de las mejillas.

SECCIÓN 1 — ZAPATILLAS DE BALLET

Para tejer las zapatillas de ballet de la muñeca de 30 cm de altura, la suela se construye como un óvalo alargado y estrecho comenzando por una cadena base sobre la cual se teje en espiral continua. A través de incrementos simétricos basados en múltiplos de 6, la suela se expande de 12 puntos bajos a 18 puntos bajos, luego a 24 puntos bajos y finaliza en un contorno máximo de exactamente 30 puntos bajos.

El levantamiento de la pared se efectúa en hebra trasera (BLO) para delimitar la planta plana. Posteriormente, el moldeado del empeine y la puntera se realiza mediante disminuciones frontales progresivas que reducen suavemente la estructura desde 30 puntos bajos hasta alcanzar exactamente 24 puntos bajos.

Esta abertura superior de 24 puntos bajos se mantiene estable para garantizar que la pierna de la muñeca pueda introducirse libremente sin forzar ni deformar la zapatilla.

Las bandas de sujeción no son cadenetas simples, sino cintas tejidas con cuerpo de 3 mm de ancho. Se tejen a lo largo en varias pasadas para obtener el grosor, flexibilidad y firmeza necesarios para cruzarse alrededor del tobillo y la pantorrilla, terminando en los extremos que forman el lazo.

Patrón paso a paso — Zapatillas de ballet (Hacer 2 piezas idénticas)

Base ovalada (Suela)

Vuelta 1: Tejer una cadena base de 7 cadenetas al aire. Esta cadena se compone de 6 cadenetas útiles para tejer más 1 cadeneta de subida que no cuenta como punto. Insertar la aguja en la segunda cadeneta desde la aguja y tejer 4 puntos bajos rectos, uno en cada cadeneta. Al llegar a la última cadeneta disponible, tejer 3 puntos bajos juntos dentro del mismo orificio para dar la vuelta y girar el tejido. Ahora trabajar por el lado opuesto de la cadena base: tejer 3 puntos bajos rectos y finalizar tejiendo 1 aumento (2 puntos bajos en el mismo orificio) en la cadena inicial. Al terminar esta vuelta tendrás un total de 12 puntos bajos.

Vuelta 2: Tejer 1 aumento en el primer punto, tejer 3 puntos bajos rectos, tejer 3 aumentos consecutivos en la curva frontal, tejer 3 puntos bajos rectos y finalizar tejiendo 2 aumentos en la curva trasera. Al terminar esta vuelta tendrás un total de 18 puntos bajos.

Vuelta 3: Tejer 1 punto bajo, tejer 1 aumento, tejer 3 puntos bajos rectos. A continuación, tejer la secuencia de 1 punto bajo y 1 aumento repetida 3 veces a lo largo de la curva frontal. Tejer 3 puntos bajos rectos. Para terminar la vuelta, tejer la secuencia de 1 punto bajo y 1 aumento repetida 2 veces en la curva trasera. Al terminar esta vuelta tendrás un total de 24 puntos bajos.

Vuelta 4: Tejer 2 puntos bajos rectos, tejer 1 aumento, tejer 3 puntos bajos rectos. A continuación, tejer la secuencia de 2 puntos bajos y 1 aumento repetida 3 veces a lo largo de la curva frontal. Tejer 3 puntos bajos rectos. Para finalizar, tejer la secuencia de 2 puntos bajos y 1 aumento repetida 2 veces en la curva trasera. En este punto la suela alcanza su tamaño máximo con exactamente 30 puntos bajos.

Cuerpo de la zapatilla

Vuelta 5: Para marcar la arista plana de la planta del pie, tejer 30 puntos bajos tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de cada punto de la vuelta anterior. Al terminar tendrás 30 puntos bajos.

Vuelta 6: Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras de manera habitual. Al terminar tendrás 30 puntos bajos.

Vuelta 7: Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Al terminar tendrás 30 puntos bajos.

Formación del empeine y abertura superior

Vuelta 8: Tejer 9 puntos bajos rectos. A continuación, tejer 3 disminuciones consecutivas ubicadas exactamente en la puntera para comenzar a cerrar el empeine. Finalizar la vuelta tejiendo 15 puntos bajos rectos alrededor del contorno restante. Al terminar esta vuelta tendrás un total de 27 puntos bajos.

Vuelta 9: Tejer 8 puntos bajos rectos. Tejer 3 disminuciones consecutivas centradas en la puntera. Finalizar tejiendo 13 puntos bajos rectos restantes. Al terminar esta vuelta tendrás un total de 24 puntos bajos.

Vuelta 10: Tejer 24 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente para estabilizar el borde de la abertura. Al terminar tendrás 24 puntos bajos.

Vuelta 11: Tejer 24 puntos bajos rectos alrededor de todo el contorno superior. Al terminar tendrás 24 puntos bajos.

Al completar el último punto de la Vuelta 11, tejer 1 punto enano o desvelado en el siguiente punto para emparejar el desnivel que genera el tejido en espiral. Cortar el hilo y rematar la hebra.

Bandas de sujeción (Hacer 2 tiras tejidas por cada zapatilla)

Para formar la cinta tejida con cuerpo de aproximadamente 3 mm de ancho y el largo suficiente para rodear la pierna de la muñeca de 30 cm, se trabaja en hileras de ida y vuelta.

Paso 1: Montar una cadena inicial de 65 cadenetas al aire con hilo blanco.

Paso 2 (Hilera 1): Comenzando en la segunda cadeneta desde la aguja, tejer 64 puntos bajos a lo largo de toda la cadena base. Al llegar al final, tejer 1 cadeneta al aire y girar el tejido. Al terminar esta hilera tendrás 64 puntos bajos.

Paso 3 (Hilera 2): Tejer 64 puntos enanos (puntos deslizados) tomando ambas hebras a lo largo de toda la tira para darle grosor, firmeza y textura plana a la cinta. Al terminar tendrás 64 puntos enanos.

Paso 4: Rematar el tejido dejando un cabo libre de 15 cm de largo, el cual se utilizará para coser la tira a la zapatilla.

Montaje y recorrido de las bandas

Paso 1 (Ubicación y costura): Insertar la hebra de 15 cm en una aguja lanera. Coser un extremo de la primera tira tejida en la cara lateral interna del borde superior de la zapatilla, a la altura de la Vuelta 11. Coser un extremo de la segunda tira en la cara lateral externa opuesta, también en la Vuelta 11.

Paso 2 (Colocación sobre la pierna): Una vez que el pie de la muñeca esté colocado dentro de la abertura de 24 puntos bajos de la zapatilla, tomar la tira interna y la tira externa y cruzarlas formando una equis sobre la parte frontal del tobillo.

Paso 3 (Recorrido alrededor de la pierna): Llevar ambas tiras hacia la cara posterior de la pierna (el talón de la aquiles), volver a cruzarlas subiendo hacia la pantorrilla y retornarlas hacia el frente de la pierna.

Paso 4 (Lazo final): Utilizar la longitud sobrante de los extremos de las cintas para anudar un pequeño lazo decorativo en la cara frontal o lateral de la pierna.

SECCIÓN 2 — PIE Y PIERNAS

Para tejer las dos piezas independientes que comprenden el pie interior y la pierna de la muñeca bailarina de 30 cm de altura, la estructura se diseña dividiéndose en dos zonas diferenciadas:

1. Pie inferior: Se construye mediante un óvalo compacto que nace desde una cadena base y alcanza un perímetro máximo de 24 puntos bajos. Este volumen interior otorga la masa y forma anatómica necesaria para alojarse de forma firme dentro de la cavidad plana de la zapatilla.

2. Transición y Pierna: Tras formar la base del pie (24 puntos bajos), se realiza una reducción simétrica y progresiva a lo largo de 3 vueltas en la cara frontal del empeine (reduciento 2 puntos bajos por vuelta) para moldear el tobillo: pasa de 24 a 22, luego a 20 y finalmente a 18 puntos bajos. Alcanzados los 18 puntos bajos (perímetro compatible con la abertura superior de la zapatilla), la pierna se eleva como un tubo cilíndrico delgado y recto hasta alcanzar la longitud proporcional requerida para conectarse con la pelvis en la Sección 3.

Patrón paso a paso — Pie y piernas (Hacer 2 piezas idénticas)

Zona 1: Pie inferior (Base ovalada y volumen de 24 puntos bajos)

Vuelta 1: Tejer una cadena base de 7 cadenetas al aire (6 cadenetas útiles más 1 cadeneta de subida). Comenzando en la segunda cadeneta desde la aguja, tejer 4 puntos bajos rectos. En la última cadeneta, tejer 3 puntos bajos en el mismo orificio para dar la vuelta. Trabajar por el lado opuesto de la cadena base tejiendo 3 puntos bajos rectos y 1 aumento en la cadena inicial. Al terminar tendrás 12 puntos bajos.

Vuelta 2: Tejer 1 aumento, 3 puntos bajos rectos, 3 aumentos en la curva frontal, 3 puntos bajos rectos y 2 aumentos en la curva trasera. Al terminar tendrás 18 puntos bajos.

Vuelta 3: Tejer 1 punto bajo, 1 aumento, 3 puntos bajos rectos. A continuación tejer la secuencia de 1 punto bajo y 1 aumento repetida 3 veces en la curva frontal. Tejer 3 puntos bajos rectos. Finalizar tejiendo la secuencia de 1 punto bajo y 1 aumento repetida 2 veces en la curva trasera. El pie alcanza su perímetro ovalado máximo de 24 puntos bajos.

Vueltas 4 a 6: Tejer 3 vueltas rectas en total. En cada una de estas vueltas (Vuelta 4, Vuelta 5 y Vuelta 6), tejer 24 puntos bajos tomando ambas hebras de manera habitual. Al terminar la Vuelta 6 tendrás 24 puntos bajos.

Zona 2: Transición del pie al tobillo (Reducción gradual hacia 18 puntos bajos)

Vuelta 7: Tejer 10 puntos bajos rectos, tejer 2 disminuciones consecutivas centradas en la cara frontal del empeine y finalizar tejiendo 10 puntos bajos rectos restantes. Al terminar esta vuelta tendrás 22 puntos bajos.

Vuelta 8: Tejer 9 puntos bajos rectos, tejer 2 disminuciones consecutivas centradas en el empeine y finalizar tejiendo 9 puntos bajos rectos restantes. Al terminar esta vuelta tendrás 20 puntos bajos.

Vuelta 9: Tejer 8 puntos bajos rectos, tejer 2 disminuciones consecutivas centradas en el empeine y finalizar tejiendo 8 puntos bajos rectos restantes. Se completa la transición alcanzando exactamente 18 puntos bajos en el tobillo.

Zona 3: Pierna (Tubo cilíndrico recto de 18 puntos bajos)

Vueltas 10 a 28: Tejer 19 vueltas rectas en total. En cada una de estas vueltas (desde la Vuelta 10 hasta la Vuelta 28 inclusive), tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras de manera habitual. Esta longitud de 19 vueltas rectas provee una extremidad delgada y firme de aproximadamente 7,5 cm de altura visible, proporcional para la muñeca de 30 cm.

Finalización y remate de ambas extremidades

Pierna 1 (Izquierda): Al completar el punto 18 de la Vuelta 28, tejer 1 punto enano en el siguiente punto para emparejar la espiral. Cortar el hilo dejando una hebra de 15 cm para rematar, tirar de la hebra para cerrar el bucle y perder el cabo sobrante por el interior del tejido con una aguja lanera.

Pierna 2 (Derecha): Al completar el punto 18 de la Vuelta 28, NO tejer punto enano y NO cortar el hilo. Mantener el bucle activo fijado con el marcador de puntos, ya que este hilo se utilizará directamente para unir las caderas en la Sección 3.

Pautas de rellenado: Introducir vellón siliconado por la abertura superior. Rellenar la zona del pie (Vueltas 1 a 6) con firmeza moderada pero compacta para mantener la forma ovalada sin deformar los puntos. Rellenar el tobillo y la pierna progresivamente a medida que se avanza en el tejido, aproximadamente cada 4 o 5 vueltas, con una densidad firme. Dejar los últimos 1,5 cm superiores (Vueltas 27 y 28) con un rellenado suave para facilitar la articulación posterior al unir las piernas al cuerpo.

SECCIÓN 3 — UNIÓN DE PIERNAS, CADERA Y CINTURA

 continuidad de abajo hacia arriba a la estructura de la muñeca bailarina de 30 cm de altura, en esta sección se unen las dos piernas independientes provenientes de la Sección 2, las cuales finalizan en un tubo recto de 18 puntos bajos.

Para mantener las extremidades paralelas sin tensionar la entrepierna, se construye un puente de 3 cadenetas al aire entre ambas piernas.

Deducción geométrica de la unión:

Pierna 1 (Izquierda): 18 puntos bajos alrededor del contorno.

Puente frontal: 3 puntos bajos sobre una hebra de las 3 cadenetas de separación.

Pierna 2 (Derecha): 18 puntos bajos alrededor del contorno.

Puente posterior: 3 puntos bajos sobre las hebras opuestas libres de las cadenetas.

El perímetro inicial de la pelvis al finalizar la Vuelta 29 resulta de sumar 18 puntos de la pierna izquierda, 3 puntos de las cadenetas frontales, 18 puntos de la pierna derecha y 3 puntos de las cadenetas posteriores, dando un total exacto de 42 puntos bajos.

Evolución de la cadera a la cintura:

Cadera (Vueltas 29 a 33): El volumen pélvico se sostiene en 42 puntos bajos rectos.

Transición y reducción (Vuelta 34): Se aplican 6 disminuciones simétricas distribuidas mediante la secuencia de 5 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces, reduciendo el contorno de 42 a 36 puntos bajos.

Estabilización de la cadera (Vueltas 35 y 36): Se mantienen 36 puntos bajos rectos.

Reducción en BLO para la falda (Vuelta 37): Sobre los 36 puntos de la Vuelta 36, se teje en hebra trasera (BLO) la secuencia de 4 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces, reduciendo el contorno de 36 a 30 puntos bajos. Esta vuelta libera exactamente 36 hebras delanteras (FLO) en el contorno exterior de la cadera alta para el posterior enganche de la falda.

Estabilización de la cintura (Vueltas 38 a 40): Se tejen 30 puntos bajos rectos tomando ambas hebras normalmente para consolidar la estructura y dejar preparada la cintura para el desarrollo posterior del torso.

Patrón paso a paso — Unión, cadera y cintura

Alineación previa y orientación de las piezas

Paso 1: Colocar las dos piernas de pie sobre una superficie plana con las puntas de las zapatillas orientadas directamente hacia el frente.

Paso 2: Identificar el lateral interno exacto de la entrepierna en ambas extremidades.

Paso 3: Recordar que la Pierna 1 (Izquierda) se encuentra rematada al completar la Vuelta 28. La Pierna 2 (Derecha) conserva el hilo activo con el bucle retenido en el punto 18 de la Vuelta 28.

Paso 4: Si el bucle activo de la Pierna 2 no coincide exactamente en el lateral interno posterior, tejer los puntos bajos adicionales necesarios a lo largo del borde para posicionar la aguja en el lateral interno exacto. Estos puntos de ajuste desplazan la hebra sin alterar los 18 puntos bajos de la pierna.

Unión de las piernas — Vuelta 29

Paso 1: Con el bucle activo posicionado en el lateral interno de la Pierna 2, tejer 3 cadenetas al aire en dirección a la Pierna 1.

Paso 2: Tomar la Pierna 1 e insertar el ganchillo en el punto del lateral interno que se había marcado previamente.

Paso 3: Tejer 1 punto bajo en ese punto de la Pierna 1 y tejer 17 puntos bajos adicionales alrededor de todo el contorno de la Pierna 1. Al completar este paso habrás tejido 18 puntos bajos sobre la Pierna 1.

Paso 4: Tejer 3 puntos bajos sobre el puente central tomando la hebra superior libre de las 3 cadenetas de separación.

Paso 5: Insertar el ganchillo en el punto contiguo de la Pierna 2 y tejer 18 puntos bajos a lo largo de todo el contorno de la Pierna 2.

Paso 6: Tejer 3 puntos bajos tomando las 3 hebras libres del lado opuesto de las cadenetas de la entrepierna.

Paso 7: Colocar el marcador de puntos en el primer punto bajo que se tejió sobre la Pierna 1 al inicio de esta vuelta. Este será el nuevo inicio de vuelta para todo el cuerpo. Al finalizar la Vuelta 29 tendrás un total de 42 puntos bajos.

Formación de la cadera y reducción — Vueltas 30 a 37

Vuelta 30: Tejer 42 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 42 puntos bajos.

Vuelta 31: Tejer 42 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 42 puntos bajos.

Vuelta 32: Tejer 42 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 42 puntos bajos.

Vuelta 33: Tejer 42 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 42 puntos bajos.

Vuelta 34: Tejer la secuencia de 5 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces a lo largo de toda la vuelta. Al terminar tendrás 36 puntos bajos.

Vuelta 35: Tejer 36 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 36 puntos bajos.

Vuelta 36: Tejer 36 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 36 puntos bajos.

Vuelta 37 (Anclaje de la falda en hebra trasera BLO): Tejer tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de cada punto la secuencia de 4 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces. Al terminar tendrás 30 puntos bajos. En la parte exterior de la pieza quedarán visibles y libres 36 hebras delanteras (FLO) correspondientes a la Vuelta 36, donde más adelante se tejerá la falda.

Estabilización de la cintura — Vueltas 38 a 40

Vuelta 38: Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 30 puntos bajos.

Vuelta 39: Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 30 puntos bajos.

Vuelta 40: Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 30 puntos bajos.

Pautas de relleno y control anatómico

Paso 1: Introducir vellón sintético de poliéster progresivamente a través de la abertura superior de la cintura conforme se avanza en el tejido. Rellenar los muslos y la zona de las nalgas de forma consistente y firme para dar forma al cuerpo.

Paso 2: Al colocar el relleno en la zona de la entrepierna, evitar apretar en exceso el vellón contra el puente de 3 cadenetas para no forzar ni abrir los puntos de la unión.

Paso 3: Al llegar a la zona de la cintura, rellenar el área del abdomen asegurando que el contorno de 30 puntos bajos conserve una estructura cilíndrica y uniforme.

SECCIÓN 4 — TORSO, CUELLO Y ESPIGA

Para dar continuidad directa al cuerpo de la muñeca de 30 cm de altura, el torso se teje de forma continua en espiral a partir de los 30 puntos bajos de la cintura obtenidos al finalizar la Sección 3.

El cuerpo del torso se teje inicialmente en hilo de color celeste (color principal del vestido). La pieza se expande en la zona pectoral de 30 a 36 puntos bajos para otorgarle volumen anatómico y posteriormente se reduce de forma simétrica en múltiplos de 6 hasta alcanzar los 24 puntos bajos en la línea del escote.

En la vuelta de 24 puntos bajos se efectúa el cambio limpio a color piel. A partir de esta transición, se reduce a 18 puntos bajos y finalmente a 15 puntos bajos, tejiéndose 3 vueltas visibles de 15 puntos bajos para conformar el cuello estilizado.

Sin realizar cortes de hilo ni modificar la circunferencia, la labor continúa en color piel durante 7 vueltas idénticas de 15 puntos bajos para construir la espiga de soporte interno. Esta columna actuará como pivote mecánico rígido.

Recordar que la técnica de cavidad y espiga se utiliza SOLAMENTE cuando nos referimos a la cabeza y el cuello del amigurumi. La diferencia nominal entre los 15 puntos bajos de la espiga y la cavidad de 18 puntos bajos que se construirá en la base de la cabeza es un parámetro técnico intencional: la espiga se debe rellenar de forma hiperfirme para que las hebras cedan e incrementen su diámetro exterior, logrando así un acople a presión estable, erguido y centrado dentro de la cavidad.

Patrón paso a paso — Torso, cuello y espiga

Torso y Escote 

Vuelta 1: Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras de manera habitual sobre los puntos de la cintura. Total: 30 puntos bajos.

Vuelta 2: Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 30 puntos bajos.

Vuelta 3 (Expansión del pecho): Tejer la secuencia de 4 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces a lo largo de la vuelta. Al terminar tendrás 36 puntos bajos.

Vueltas 4 a 6 (Volumen torácico): Tejer 3 vueltas rectas en total. En cada una de estas vueltas (Vuelta 4, Vuelta 5 y Vuelta 6), tejer 36 puntos bajos tomando ambas hebras. Total: 36 puntos bajos por vuelta.

Vuelta 7 (Cierre del tórax): Tejer la secuencia de 4 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces a lo largo de la vuelta. Al terminar tendrás 30 puntos bajos.

Vuelta 8 (Inclinación de hombros y escote): Tejer la secuencia de 3 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces. En la última lazada del punto final de la sexta disminución (punto 24), no cerrar con hilo celeste; realizar el cambio limpio incorporando el hilo color piel. Al terminar tendrás 24 puntos bajos.

Base y Cuello Visible (Color piel)

Vuelta 9 (Cierre de hombros): Con el hilo color piel, tejer la secuencia de 2 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces a lo largo de la vuelta. Al terminar tendrás 18 puntos bajos.

Vuelta 10 (Base del cuello): Tejer la secuencia de 4 puntos bajos y 1 disminución repetida 3 veces a lo largo de la vuelta. Al terminar tendrás 15 puntos bajos.

Vueltas 11 a 13 (Cuello visible): Tejer 3 vueltas rectas en total. En la Vuelta 11, Vuelta 12 y Vuelta 13, tejer 15 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 15 puntos bajos por vuelta.

Espiga Interna de Soporte (Color piel — 7 vueltas rectas)

Vueltas 14 a 20 (Espiga del cuello): Tejer 7 vueltas rectas en total para formar el tubo interno. En cada vuelta, desde la Vuelta 14 hasta la Vuelta 20 inclusive, tejer 15 puntos bajos tomando ambas hebras.

Al completar el punto 15 de la Vuelta 20, tejer 1 punto enano en el siguiente punto para suavizar el desnivel de la espiral. Cortar el hilo dejando un cabo de 15 cm de largo y tirar de la hebra para asegurar el punto.

Procedimiento de relleno y observaciones técnicas

Paso 1 (Relleno del torso): Introducir vellón sintético progresivamente a través de la abertura superior a medida que se avanza en el tejido. Rellenar firmemente la zona del pecho y la parte de las axilas sin estirar en exceso los puntos bajos.

Paso 2 (Relleno del cuello visible): Rellenar las Vueltas 11 a 13 introduciendo fibra sintética y compactándola de forma hiperfirme para garantizar que el cuello se mantenga erguido y sostenga el peso de la cabeza sin doblarse.

Paso 3 (Relleno de la espiga): Rellenar las Vueltas 14 a 20 con firmeza moderada pero sostenida, cuidando de mantener el tubo de 15 puntos bajos recto sin ensanchar en exceso el tejido.

SECCIÓN 5 — VESTIDO BLANCO — CORPIÑO, TIRANTES Y FALDA

Para vestir a la muñeca bailarina de 30 cm de altura sobre su cuerpo en color piel, se confecciona el vestido blanco como una pieza continua formada por corpiño, tirantes y falda.

La Sección 3 deja 36 hebras delanteras libres (FLO) en la Vuelta 37. Para obtener una base de vestido de exactamente 30 puntos, se seleccionan 30 de esas 36 hebras de manera uniforme alrededor de la cintura, trabajando 5 hebras y dejando 1 hebra libre, repetido 6 veces: 36 hebras disponibles dan como resultado 30 hebras utilizadas y 6 hebras sin utilizar.

La base funcional del vestido queda establecida en exactamente 30 puntos. El corpiño se teje hacia arriba desde esta base y mantiene inicialmente 30 puntos bajos, reduciéndose a 28 puntos bajos en la línea superior del escote y las axilas mediante dos disminuciones laterales simétricas.

Los tirantes se confeccionan independientemente como cintas planas de 16 puntos bajos de ancho y 2 hileras de longitud.

La falda se inicia posteriormente desde la misma base funcional de 30 puntos y se teje hacia abajo. La circunferencia aumenta progresivamente hasta alcanzar 84 puntos bajos en la Vuelta 18. Entre cada vuelta de aumento se mantienen exactamente dos vueltas completas sin aumentos.

La progresión de la falda es: 30, 36, 42, 48, 54, 66 y 84 puntos bajos.

El borde inferior se remata con 21 abanicos de 5 puntos altos, distribuidos sobre los 84 puntos de base.

Patrón paso a paso — Vestido blanco unificado

PARTE A: CORPIÑO Y TIRANTES

Base de anclaje

La Vuelta 37 de la Sección 3 dejó 36 hebras delanteras (FLO) libres alrededor de la cintura. Para establecer la base del vestido de 30 puntos, se teje en 5 hebras delanteras consecutivas y se salta 1 hebra sin tejer, repitiendo esta secuencia 6 veces en total alrededor de la cintura. De este modo, 6 grupos por 5 hebras dan 30 puntos trabajados, y 6 grupos por 1 hebra omitida dan 6 hebras libres, sumando las 36 hebras originales.

Procedimiento de anclaje del corpiño

Paso 1: Sostener la muñeca en posición vertical erguida frente a ti.

Paso 2: Ubicar las 36 hebras delanteras libres de la Vuelta 37 de la Sección 3.

Paso 3: Identificar las hebras a trabajar siguiendo el patrón de 5 hebras trabajadas y 1 hebra libre.

Paso 4: Insertar el ganchillo en la primera hebra delantera seleccionada ubicada en el centro de la espalda de la muñeca.

Paso 5: Enganchar el hilo blanco, tejer 1 cadeneta de fijación (que no cuenta como punto) y comenzar a tejer la primera vuelta.

Vueltas del corpiño

Vuelta 1: Tejer 1 punto bajo sobre cada una de las 30 hebras delanteras seleccionadas alrededor de la cintura. Al terminar tendrás 30 puntos bajos.

Vueltas 2 a 6: Tejer 5 vueltas rectas en total. En cada vuelta (Vuelta 2, Vuelta 3, Vuelta 4, Vuelta 5 y Vuelta 6), tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 30 puntos bajos por vuelta.

Vuelta 7 (Línea del escote y axilas): Tejer 7 puntos bajos rectos, tejer 1 disminución lateral en el costado izquierdo, tejer 12 puntos bajos rectos en el frente del pecho, tejer 1 disminución lateral en el costado derecho y finalizar tejiendo 7 puntos bajos rectos restantes. Al terminar esta vuelta tendrás 28 puntos bajos.

Vuelta 8 (Borde superior del corpiño): Tejer 28 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 28 puntos bajos.

Al completar el punto 28, tejer 1 punto enano en el siguiente punto para nivelar el tejido. Cortar el hilo y rematar la hebra.

Tirantes (Hacer 2 piezas idénticas)

Cada tirante se trabaja en hileras rectas de ida y vuelta.

Paso 1: Montar 17 cadenetas al aire (16 cadenetas útiles más 1 cadeneta de subida).

Paso 2 (Hilera 1): Comenzando en la segunda cadeneta desde el ganchillo, tejer 16 puntos bajos. Tejer 1 cadeneta al aire y girar el tejido. Total: 16 puntos bajos.

Paso 3 (Hilera 2): Tejer 16 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 16 puntos bajos.

Paso 4: Cortar el hilo dejando una hebra de 15 cm en cada extremo para realizar las costuras.

Montaje de los tirantes

Paso 1 (Frente): Con una aguja lanera, coser un extremo del primer tirante abarcando 2 puntos bajos de la zona frontal superior izquierda del corpiño. Coser un extremo del segundo tirante abarcando 2 puntos bajos de la zona frontal superior derecha del corpiño.

Paso 2 (Espalda): Pasar los tirantes hacia atrás por encima de los hombros y coser sus extremos opuestos de forma recta sobre el borde posterior del corpiño en la espalda.

PARTE B: FALDA ACAMPANADA

Procedimiento de anclaje inferior

Paso 1: Sostener la muñeca boca abajo, con las piernas orientadas hacia arriba.

Paso 2: Ubicar la base inferior correspondiente a los 30 puntos de la primera vuelta del corpiño en la cintura.

Paso 3: Insertar el ganchillo en la base del primer punto del corpiño en el centro de la espalda.

Paso 4: Enganchar el hilo blanco, tejer 1 cadeneta de fijación (que no cuenta como punto) y comenzar la primera vuelta de la falda.

Vueltas de la falda

Vuelta 1 (Anclaje inferior): Tejer 30 puntos bajos sobre la circunferencia de la cintura. Total: 30 puntos bajos.

Vuelta 2: Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 30 puntos bajos.

Vuelta 3 (Aumento 1): Tejer la secuencia de 4 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces a lo largo de la vuelta. Al terminar tendrás 36 puntos bajos.

Vueltas 4 y 5: Tejer 2 vueltas rectas de 36 puntos bajos cada una. Total: 36 puntos bajos por vuelta.

Vuelta 6 (Aumento 2): Tejer la secuencia de 5 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces a lo largo de la vuelta. Al terminar tendrás 42 puntos bajos.

Vueltas 7 y 8: Tejer 2 vueltas rectas de 42 puntos bajos cada una. Total: 42 puntos bajos por vuelta.

Vuelta 9 (Aumento 3): Tejer la secuencia de 6 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces a lo largo de la vuelta. Al terminar tendrás 48 puntos bajos.

Vueltas 10 y 11: Tejer 2 vueltas rectas de 48 puntos bajos cada una. Total: 48 puntos bajos por vuelta.

Vuelta 12 (Aumento 4): Tejer la secuencia de 7 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces a lo largo de la vuelta. Al terminar tendrás 54 puntos bajos.

Vueltas 13 y 14: Tejer 2 vueltas rectas de 54 puntos bajos cada una. Total: 54 puntos bajos por vuelta.

Vuelta 15 (Aumento 5): Tejer la combinación de: la secuencia de 3 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces, seguida por la secuencia de 4 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Al terminar esta vuelta tendrás un total de 66 puntos bajos.

Vueltas 16 y 17: Tejer 2 vueltas rectas de 66 puntos bajos cada una tomando ambas hebras. Total: 66 puntos bajos por vuelta.

Vuelta 18 (Aumento 6): Tejer la combinación de: la secuencia de 2 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces, seguida por la secuencia de 3 puntos bajos y 1 aumento repetida 12 veces. Al terminar esta vuelta tendrás un total de 84 puntos bajos.

Vuelta 19 (Preparación en hebra trasera BLO): Tejer 84 puntos bajos tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de cada punto. Total: 84 puntos bajos.

Borde inferior decorativo — Puntilla de encaje festoneada

Vuelta 20: Trabajando sobre los 84 puntos de la Vuelta 19, repetir 21 veces la siguiente secuencia festoneada: tejer 1 punto enano, saltar 1 punto bajo base, tejer 5 puntos altos dentro del mismo punto bajo base, saltar 1 punto bajo base.

Cada repetición de este abanico consume 4 puntos bajos de la base. Al repetir la secuencia 21 veces sobre los 84 puntos, se recorre todo el contorno de la falda de forma exacta.

Al completar las 21 repeticiones de abanicos, tejer 1 punto enano adicional sobre el primer punto enano de inicio para cerrar la puntilla. Cortar el hilo dejando un cabo de 12 cm, rematar y esconder la hebra por el interior con una aguja lanera.

SECCIÓN 6 — MANOS Y BRAZOS

Para confeccionar las dos extremidades superiores independientes de la muñeca bailarina de 30 cm de altura, la estructura se teje verticalmente de abajo hacia arriba en espiral continua utilizando hilo de algodón DK color piel. Recordar que al tejer los brazos de las muñecas se deben seguir las especificaciones sin agregar elementos no solicitados como dedos pulgares.

La pieza se divide en las siguientes secciones:

1. Mano de 12 puntos bajos: Comienza desde la punta de los dedos con un anillo mágico de 6 puntos bajos y se expande en la Vuelta 2 a una circunferencia máxima de exactamente 12 puntos bajos. Esta circunferencia de 12 puntos bajos le otorga una forma pequeña, suavemente redondeada y tridimensional sin necesidad de dedos individuales o esferas voluminosas separadas.

2. Transición a la muñeca (12 a 10 puntos bajos): En la Vuelta 5 se aplican 2 disminuciones simétricas situadas en el dorso y la palma. Esto reduce gradualmente el contorno de 12 a 10 puntos bajos exactos, marcando limpiamente la articulación de la muñeca.

3. Brazo cilíndrico recto (10 puntos bajos): A partir de la Vuelta 6, el brazo mantiene un diámetro cilíndrico constante y estable de 10 puntos bajos a lo largo de 15 vueltas rectas (Vueltas 6 a 20). Esta longitud de 15 vueltas resulta proporcional a la escala de 30 cm de la muñeca.

4. Cierre plano superior: La abertura circular final de 10 puntos bajos de la Vuelta 21 se aplana por la mitad y se cierra tejiendo 5 puntos bajos atravesados, dejando una arista plana perfecta preparada para coserse posteriormente a los laterales del torso.

Patrón paso a paso — Manos y brazos (Hacer 2 piezas idénticas)

Materiales y técnica: Utilizar hilo de algodón DK color piel y aguja de crochet de 2,5 mm. Tejer en espiral continua colocando un marcador de puntos en el primer punto de cada vuelta.

1. Mano (Color piel — 12 puntos bajos)

Vuelta 1: Tejer 6 puntos bajos dentro de un anillo mágico. Total: 6 puntos bajos.

Vuelta 2: Tejer 6 aumentos (2 puntos bajos en cada punto de la vuelta anterior). Al terminar tendrás 12 puntos bajos.

Vuelta 3: Tejer 12 puntos bajos tomando ambas hebras de manera habitual. Total: 12 puntos bajos.

Vuelta 4: Tejer 12 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 12 puntos bajos. La mano mantiene su volumen en 12 puntos bajos.

2. Transición de la mano a la muñeca (12 a 10 puntos bajos)

Vuelta 5: Tejer 4 puntos bajos, tejer 1 disminución sobre el dorso de la mano, tejer 4 puntos bajos y tejer 1 disminución sobre la palma de la mano. Al terminar esta vuelta tendrás 10 puntos bajos.

3. Brazo (Cilíndrico recto — 10 puntos bajos)

Vuelta 6: Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente para asentar la articulación de la muñeca. Total: 10 puntos bajos.

Vueltas 7 a 20: Tejer 14 vueltas rectas adicionales. En cada vuelta (desde la Vuelta 7 hasta la Vuelta 20 inclusive), tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras. El brazo mantiene un total de 15 vueltas rectas de 10 puntos bajos contando desde la Vuelta 6.

4. Extremo superior y cierre del hombro

Vuelta 21: Presionar y aplanar con los dedos la abertura circular superior de 10 puntos para hacer coincidir los puntos del frente con los de atrás. Insertar el ganchillo atravesando ambos lados del tejido al mismo tiempo y tejer 5 puntos bajos a lo largo del borde para cerrar la copa del hombro en una línea plana. Total: 5 puntos bajos planos.

Cortar el hilo dejando un cabo libre de 25 cm para coser el brazo al torso y rematar la hebra.

Instrucciones de relleno progresivo

Paso 1 (Mano - Vueltas 1 a 4): Introducir una pequeña porción de vellón sintético dentro de la mano ayudándote con el mango del ganchillo. Compactar con firmeza moderada para conservar la forma redondeada.

Paso 2 (Muñeca y antebrazo - Vueltas 5 a 14): Rellenar de forma liviana e intermedia para mantener el tubo cilíndrico de 10 puntos bajos recto sin deformar los puntos.

Paso 3 (Brazo superior - Vueltas 15 a 20): Dejar el último tercio del brazo (aproximadamente los últimos 2 cm antes del hombro) completamente sin relleno. Esto permite que el hombro quede plano y flexible al coserlo al torso, garantizando que los brazos caigan de forma natural pegados al cuerpo.

SECCIÓN 7 — OREJAS Y CABEZA

Para mantener la continuidad técnica y la proporcionalidad de la muñeca bailarina de 30 cm de altura, la cabeza y las orejas se teje de forma independiente con hilo de algodón DK en color piel.

1. Orejas (9 puntos por oreja): Se confeccionan 2 piezas anatómicas independientes. Cada oreja se teje en plano (hileras de ida y vuelta) mediante incrementos simétricos sobre un anillo mágico semicircular inicial hasta alcanzar exactamente 9 puntos de contorno exterior (8 puntos bajos más 1 punto enano de remate que define la curvatura del lóbulo).

2. Cabeza en múltiplos de 6 (Circunferencia máxima de 60 puntos bajos): La cúpula craneal se teje en espiral continua partiendo desde la coronilla hacia la base en múltiplos de 6 (sumando 6 puntos bajos por vuelta) hasta alcanzar los 60 puntos bajos de circunferencia máxima en la Vuelta 10.

Se sostienen 7 vueltas rectas de 60 puntos bajos (Vueltas 11 a 17) para conformar el volumen de las mejillas, sienes y frente. A partir de la Vuelta 18, la mandíbula desciende progresivamente con disminuciones simétricas (restando 6 puntos bajos por vuelta) hasta estabilizarse en 18 puntos bajos en la Vuelta 24.

3. Cavidad tubular cóncava (18 puntos bajos por 7 vueltas): Recordando que la técnica de cavidad y espiga es exclusiva para la unión del cuello y la cabeza del amigurumi, a partir de la Vuelta 25 la cabeza no se cierra. La Vuelta 25 se teje tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de los 18 puntos para crear la arista de pliegue cóncavo hacia el interior del cráneo.

Las Vueltas 25 a 31 (7 vueltas rectas de 18 puntos bajos) proyectan un canal cilíndrico interno "hembra" que recibirá la espiga "macho" del cuello (15 puntos bajos por 7 vueltas) confeccionada en la Sección 4.

La tolerancia intencional de 3 puntos absorbe la expansión física producida al rellenar la espiga de forma hiperfirme y la compresión del vellón sintético que rodea la cavidad, asegurando un acople a presión perpendicular, rígido y sin oscilaciones.

Patrón paso a paso — Orejas y Cabeza

OREJAS (Hacer 2 piezas idénticas)

Tejer en plano de ida y vuelta en color piel:

Hilera 1: En un anillo mágico, tejer 1 cadeneta al aire (no cuenta como punto) y 4 puntos bajos. No cerrar el anillo completamente en círculo; apretar la hebra inicial dejando una forma de abanico semicircular. Tejer 1 cadeneta al aire y girar el tejido. Total: 4 puntos bajos.

Hilera 2: Tejer 1 aumento en el primer punto, tejer 2 puntos bajos rectos y tejer 1 aumento en el último punto. Tejer 1 cadeneta al aire y girar. Total: 6 puntos bajos.

Hilera 3: Tejer 1 aumento en el primer punto, tejer 4 puntos bajos rectos y tejer 1 aumento en el último punto. Tejer 1 cadeneta al aire y girar. Total: 8 puntos bajos.

Hilera 4: Tejer 1 aumento en el primer punto, tejer 6 puntos bajos rectos y tejer 1 punto enano de remate enganchado sobre la base lateral del lóbulo para fijar la curvatura inferior. Al terminar tendrás 9 puntos en el perímetro (8 puntos bajos más 1 punto enano).

Cortar el hilo dejando una hebra de 20 cm para coser la oreja a la cabeza y rematar.

Montaje de las Orejas

Ubicación recomendada: Posicionar simétricamente a ambos lados de la cabeza entre las Vueltas 18 y 22 del rostro, alineadas verticalmente con el perfil lateral de la cabeza y separadas entre sí por 24 puntos bajos frontales visibles.

CABEZA Y CAVIDAD INTERNA DEL CUELLO

Tejer en espiral continua en color piel desde la coronilla. Colocar un marcador de puntos en el primer punto de cada vuelta.

Expansión de la Coronilla (Múltiplos de 6)

Vuelta 1: Tejer 6 puntos bajos dentro de un anillo mágico. Total: 6 puntos bajos.

Vuelta 2: Tejer 6 aumentos (2 puntos bajos en cada punto). Total: 12 puntos bajos.

Vuelta 3: Tejer la secuencia de 1 punto bajo y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 18 puntos bajos.

Vuelta 4: Tejer la secuencia de 2 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 24 puntos bajos.

Vuelta 5: Tejer la secuencia de 3 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 30 puntos bajos.

Vuelta 6: Tejer la secuencia de 4 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 36 puntos bajos.

Vuelta 7: Tejer la secuencia de 5 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 42 puntos bajos.

Vuelta 8: Tejer la secuencia de 6 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 48 puntos bajos.

Vuelta 9: Tejer la secuencia de 7 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 54 puntos bajos.

Vuelta 10: Tejer la secuencia de 8 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces para alcanzar el diámetro máximo. Total: 60 puntos bajos.

Zona Facial y Volumen Principal

Vueltas 11 a 17: Tejer 7 vueltas rectas en total. En cada vuelta (desde la Vuelta 11 hasta la Vuelta 17 inclusive), tejer 60 puntos bajos tomando ambas hebras de manera habitual. Total: 60 puntos bajos por vuelta.

si vas a usar ojos de seguridad colocalos centrados verticalmente entre las Vueltas 14 y 15 de la cabeza.

Separación: M

Reducción Simétrica de la Base Facial

Vuelta 18: Tejer la secuencia de 8 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces. Total: 54 puntos bajos.

Vuelta 19: Tejer la secuencia de 7 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces. Total: 48 puntos bajos.

Vuelta 20: Tejer la secuencia de 6 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces. Total: 42 puntos bajos.

Vuelta 21: Tejer la secuencia de 5 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces. Total: 36 puntos bajos.

Vuelta 22: Tejer la secuencia de 4 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces. Total: 30 puntos bajos.

Vuelta 23: Tejer la secuencia de 3 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces. Total: 24 puntos bajos.

Vuelta 24: Tejer la secuencia de 2 puntos bajos y 1 disminución repetida 6 veces. Total: 18 puntos bajos.

Construcción de la Cavidad Cilíndrica Interna (7 Vueltas de 18 puntos bajos)

Vuelta 25 (Arista de inversión en hebra trasera BLO): Tejer 18 puntos bajos tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de cada punto para marcar la arista circular de pliegue cóncavo hacia el interior del cráneo. Total: 18 puntos bajos en BLO.

Vuelta 26: Tejer 18 puntos bajos rectos tomando ambas hebras normalmente. Total: 18 puntos bajos.

Vuelta 27: Tejer 18 puntos bajos rectos. Total: 18 puntos bajos.

Vuelta 28: Tejer 18 puntos bajos rectos. Total: 18 puntos bajos.

Vuelta 29: Tejer 18 puntos bajos rectos. Total: 18 puntos bajos.

Vuelta 30: Tejer 18 puntos bajos rectos. Total: 18 puntos bajos.

Vuelta 31: Tejer 18 puntos bajos rectos. Total: 18 puntos bajos.

Al completar el punto 18 de la Vuelta 31, tejer 1 punto enano en el siguiente punto para emparejar el desnivel de la espiral, cortar el hilo dejando un cabo libre de 30 cm para la costura de fijación final y rematar. NO cerrar la abertura circular de 18 puntos por costura.

Procedimiento de Relleno e Inversión Mecánica

Paso 1 (Relleno inicial de la cabeza): Al completar la Vuelta 24 (18 puntos bajos), introducir fibra sintética siliconada por la abertura inferior. Moldear la cúpula superior y empujar el relleno firmemente contra las paredes exteriores de las Vueltas 10 a 17 para dar forma esférica a las mejillas y la frente.

Paso 2 (Inversión de la cavidad): Con ayuda del mango del ganchillo, empujar el tubo de 18 puntos bajos (Vueltas 25 a 31) hacia el interior de la cabeza, invirtiéndolo para formar la cavidad cilíndrica cóncava.

Paso 3 (Protección del canal cilíndrico): Rellenar de forma muy densa todo el volumen esférico que rodea exteriormente la pared del tubo de la cavidad, manteniendo el interior del canal de 18 puntos bajos completamente desocupado y limpio de relleno sintético.

Paso 4 (Mecanismo de acople de la espiga): La espiga del cuello (15 puntos bajos por 7 vueltas) de la Sección 4 se introduce a presión dentro de esta cavidad (18 puntos bajos por 7 vueltas). La diferencia de 3 puntos absorbe la dilatación del relleno hiperfirme de la espiga, logrando un ensamblado erguido, centrado y libre de oscilaciones.

SECCIÓN 8 — CABELLO, FLEQUILLO Y MOÑO DE BAILARINA

Para vestir la cabeza de la muñeca bailarina de 30 cm de altura, el peinado se compone de tres elementos unificados:

1. Casquete base (Hilo café/castaño): Se teje en espiral continua hasta alcanzar los 60 puntos bajos de la cúpula craneal de la Sección 7, otorgando una cobertura limpia y uniforme.

Pero también puedes optar por injertar mechones de tiras de cadenas en el tejido de la cabeza

2. Flequillo en espiga (Hilo café/castaño): Se trabaja directamente sobre los 24 puntos centrales del borde frontal del casquete, formando 12 mechones planos que caen con inclinación natural.

3. Moño superior de ballet (Hilo blanco): Se construye como un lazo tridimensional en tejido plano que se frunce en el centro y se fija firmemente sobre la coronilla.

Patrón paso a paso — Cabello y accesorios

Parte A: Casquete Base (Hilo café)

Tejer en espiral continua marcando el primer punto de cada vuelta:

Vuelta 1: En un anillo mágico, tejer 6 puntos bajos. Total: 6 puntos bajos.

Vuelta 2: Tejer 6 aumentos. Total: 12 puntos bajos.

Vuelta 3: Tejer la secuencia de 1 punto bajo y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 18 puntos bajos.

Vuelta 4: Tejer la secuencia de 2 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 24 puntos bajos.

Vuelta 5: Tejer la secuencia de 3 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 30 puntos bajos.

Vuelta 6: Tejer la secuencia de 4 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 36 puntos bajos.

Vuelta 7: Tejer la secuencia de 5 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 42 puntos bajos.

Vuelta 8: Tejer la secuencia de 6 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 48 puntos bajos.

Vuelta 9: Tejer la secuencia de 7 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 54 puntos bajos.

Vuelta 10: Tejer la secuencia de 8 puntos bajos y 1 aumento repetida 6 veces. Total: 60 puntos bajos.

Vueltas 11 a 16: Tejer 6 vueltas rectas en total. En cada vuelta (desde la Vuelta 11 hasta la Vuelta 16 inclusive), tejer 60 puntos bajos rectos tomando ambas hebras. Total: 60 puntos bajos por vuelta.

Parte B: Flequillo en Espiga (Sobre el casquete)

El flequillo se teje directamente sobre los 24 puntos centrales del borde frontal del casquete:

Paso 1: Ubicar los 24 puntos del frente del casquete.

Paso 2 (Secuencia por mechón, repetir 12 veces en total): Tejer 6 cadenetas al aire. Comenzando en la segunda cadeneta desde el ganchillo, tejer 5 puntos bajos de regreso a lo largo de la cadena. En el borde del casquete, saltar 1 punto de base y tejer 1 punto enano en el siguiente punto para fijar el mechón.

Al completar los 12 mechones, rematar y cortar el hilo dejando un cabo de 40 cm para coser el casquete a la cabeza.

Parte C: Moño Superior de Ballet (Hilo blanco)

1. Tira Principal del Moño

Montar una fila de inicio de 31 cadenetas al aire.

Fila 1: Comenzando en la segunda cadeneta desde el ganchillo, tejer 30 puntos bajos. Tejer 1 cadeneta al aire y girar el tejido. Total: 30 puntos bajos.

Filas 2 a 7: Tejer 6 filas rectas en total. En cada fila (desde la Fila 2 hasta la Fila 7 inclusive), tejer 30 puntos bajos rectos. Total: 30 puntos bajos por fila.

Cortar el hilo dejando una hebra de 20 cm para rematar y armar.

2. Banda Central de Frunce

Montar una fila de inicio de 7 cadenetas al aire.

Fila 1: Comenzando en la segunda cadeneta desde el ganchillo, tejer 6 puntos bajos. Tejer 1 cadeneta al aire y girar. Total: 6 puntos bajos.

Filas 2 a 5: Tejer 4 filas rectas en total (desde la Fila 2 hasta la Fila 5 inclusive) tejiendo 6 puntos bajos rectos en cada una. Total: 6 puntos bajos por fila.

Cortar el hilo dejando una hebra de 15 cm para coser.

Montaje y fijación final

Paso 1 (Casquete): Calzar el casquete sobre la cabeza de color piel de la Sección 7. Orientar el flequillo hacia el frente (posicionado a 2 vueltas por encima de los ojos) y coser todo el borde del casquete a la cabeza utilizando la hebra de 40 cm.

Paso 2 (Moño): Doblar la tira principal uniendo sus extremos cortos en el centro posterior. Pellizcar el centro con los dedos para arrugarlo, envolver la banda central de 6 puntos bajos alrededor del frunce y coser sus extremos por la cara trasera con una aguja lanera.

Paso 3 (Ubicación del moño): Coser el moño blanco armado directamente sobre la coronilla del casquete.

SECCIÓN 9 — CINTURÓN, FLORES Y HOJAS

Para enriquecer la vestimenta de la muñeca bailarina de 30 cm de altura, en esta sección se confeccionan de manera independiente todos los apliques vegetales y accesorios decorativos en hilo de algodón DK y aguja de 2,5 mm.

1. Cinturón verde oliva con lazo: Se construye como una tira plana en hileras de ida y vuelta que rodea la cintura de 30 puntos bajos. La banda base se confecciona con 32 puntos bajos, proporcionando una holgura equivalente a 2 puntos respecto al perímetro de 30 puntos bajos de la cintura. Termina en dos caídas verticales de 15 puntos bajos de largo y un nudo decorativo frontal que sirve como base de anclaje para la flor central.

2. Margaritas independientes (12 flores pequeñas): Diseñadas con un centro en relieve en color amarillo y 5 pétalos abullonados en blanco. Se distribuyen entre los tirantes, el escote, el centro del corpiño, el nudo del cinturón y el ruedo festoneado de la falda.

3. Hojas puntiagudas (14 hojas independientes): Tejidas en color verde oliva sobre una cadena base con extremos en punta limpia, acompañando en abanico a cada una de las flores aplicadas.

Patrón paso a paso — Piezas decorativas independientes

PARTE 1: CINTURÓN VERDE OLIVA CON LAZO (Hacer 1 pieza)

Tejer en hileras de ida y vuelta en hilo de algodón color verde oliva con aguja de 2,5 mm.

Banda base de la cintura

Paso 1: Montar 33 cadenetas al aire (32 cadenetas útiles más 1 cadeneta para subir).

Paso 2 (Hilera 1): Comenzando en la segunda cadeneta desde la aguja, tejer 32 puntos bajos a lo largo de la cadena. Tejer 1 cadeneta al aire y girar. Total: 32 puntos bajos.

Paso 3 (Hilera 2): Tejer 32 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Total: 32 puntos bajos.

Paso 4: Cortar el hilo dejando una hebra de 20 cm para coser los extremos en la espalda y rematar.

La banda queda formada por 32 puntos bajos de longitud lineal, mientras que la cintura de la muñeca tiene 30 puntos bajos. Por tanto, la banda dispone de una holgura equivalente a 2 puntos respecto al perímetro de la cintura.

Cintas colgantes del lazo (Hacer 2 tiras idénticas)

Paso 1: Montar 16 cadenetas al aire (15 cadenetas útiles más 1 de subida).

Paso 2 (Hilera 1): Tejer 15 puntos bajos a lo largo de la cadena. Total: 15 puntos bajos.

Paso 3: Cortar dejando una hebra de 15 cm para anudar y coser.

Cada caída queda formada por 15 puntos bajos.

Montaje del cinturón

Paso 1: Rodear la cintura de la muñeca sobre la zona correspondiente a la Vuelta 37 de la Sección 3, justo en el nacimiento del corpiño y la falda.

Paso 2: Unir los extremos de la banda base en el centro de la espalda mediante puntadas invisibles con aguja lanera.

Paso 3: En el centro delantero de la cintura, fijar las dos tiras colgantes cruzadas en forma de v corta y realizar un nudo central que simule el lazo.

PARTE 2: FLORES BLANCAS CON CENTRO AMARILLO (Hacer 12 piezas idénticas)

Tejer con aguja de 2,5 mm, hilo amarillo para el centro y blanco para los pétalos.

Centro — Color amarillo

Vuelta 1: En un anillo mágico, tejer 5 puntos bajos. Cerrar el anillo suavemente y cambiar al hilo blanco en la última lazada del quinto punto. Total: 5 puntos bajos.

Pétalos — Color blanco

Vuelta 2: Trabajando sobre los 5 puntos bajos del centro amarillo, tejer en cada punto base la siguiente secuencia:

Repetir 5 veces: tejer 2 cadenetas al aire, tejer 2 puntos altos cerrados juntos en el mismo punto base, tejer 2 cadenetas al aire y tejer 1 punto enano en el mismo punto base.

Cada repetición utiliza 1 punto de base y forma 1 pétalo mediante 2 puntos altos cerrados juntos. De este modo, 5 puntos de base producen 5 pétalos.

Al completar los 5 pétalos, tejer 1 punto enano adicional en la base del primer pétalo para rematar.

Cortar el hilo dejando una hebra trasera de 20 cm para coser la flor al vestido.

La flor queda formada por 5 pétalos en total.

PARTE 3: HOJAS VERDES PUNTIAGUDAS (Hacer 14 piezas idénticas)

Tejer en plano de ida y vuelta en hilo de algodón verde oliva.

Hilera 1 — Cadeneta base y contorno

Paso 1: Montar 6 cadenetas al aire (5 cadenetas útiles más 1 de subida).

Paso 2: Comenzando en la segunda cadeneta desde la aguja, tejer a lo largo del primer lado de la cadena: 1 punto enano, 1 punto bajo, 1 punto medio alto y 1 punto bajo.

Paso 3: En la última cadeneta base tejer la siguiente secuencia para girar la punta: 1 punto bajo, 2 cadenetas al aire, 1 punto enano en la segunda cadeneta desde la aguja (para formar el pico del picot) y 1 punto bajo en el mismo orificio base.

Paso 4: Por el lado opuesto de la cadena base tejer: 1 punto bajo, 1 punto medio alto, 1 punto bajo y 1 punto enano.

Las puntadas que recorren el contorno principal de la hoja suman 10 puntos estructurales (4 del primer lado, 2 del extremo y 4 del segundo lado). El punto enano realizado sobre la segunda cadena del picot forma la punta.

Cortar el hilo dejando un cabo de 15 cm para la costura y rematar.

Montaje y distribución sobre el vestido

Con una aguja lanera y las hebras de 20 cm dejadas en cada pieza, coser las flores y las hojas atravesando el tejido blanco del vestido sin deformar la prenda.

1. Flor central del cinturón (1 flor y 2 hojas)

Coser 1 flor blanca directamente sobre el nudo verde del cinturón en el centro delantero de la cintura, con 2 hojas verdes naciendo por debajo dirigiéndose hacia los lados.

2. Corpiño y escote (3 flores y 4 hojas)

Coser: 1 flor en el centro superior del corpiño (sobre la Vuelta 7 del corpiño), 1 flor en la base del tirante izquierdo y 1 flor en la base del tirante derecho. Coser 1 hoja verde flanqueando la cara exterior de cada flor indicada en esta zona, distribuyendo las 4 hojas de forma equilibrada.

3. Falda acampanada (8 flores y 8 hojas)

Posicionar 8 flores distribuidas alrededor de la circunferencia inferior de la falda, a la altura de las Vueltas 15 a 17, justo por encima de la puntilla festoneada. Coser 1 hoja verde al lado de cada una de las 8 flores de la falda, orientadas en diagonal con las puntas dirigidas hacia el ruedo.

Control y comprobación matemática exacta

Cinturón base: 33 cadenetas iniciales dan 32 cadenas útiles, resultando en 32 puntos bajos por hilera. La banda tiene 32 puntos de longitud frente a los 30 de la cintura, dando 2 puntos de holgura.

Caídas del lazo: 2 tiras de 15 puntos bajos suman 30 puntos bajos en total.

Margaritas: cada flor tiene un centro de 5 puntos bajos que sostiene 5 pétalos. Cada pétalo consta de 2 puntos altos cerrados juntos. Total: 12 flores por 5 pétalos da 60 pétalos en total.

Hojas: cada hoja parte de 5 cadenas útiles y genera 10 puntadas estructurales de contorno.

Distribución final de flores: 1 en el cinturón, 3 en el corpiño/escote y 8 en la falda, sumando 12 flores.

Distribución final de hojas: 2 en el cinturón, 4 en el corpiño/escote y 8 en la falda, sumando 14 hojas.

SECCIÓN 10 — DETALLES DEL ROSTRO, BORDADOS Y ENSAMBLAJE FINAL

Para completar la muñeca bailarina de 30 cm de altura, esta sección coordina el bordado de las facciones faciales, la fijación de extremidades e indumentaria y la integración final de todas las piezas.

1. Expresión facial: Se borda sobre la cabeza en color piel de 60 puntos bajos tejida en la Sección 7, manteniendo la disposición simétrica de las facciones respecto al eje vertical central del rostro.

2. Sistema de acople Espiga / Cavidad: Se recuerda de forma estricta que la técnica de cavidad y espiga se utiliza SOLAMENTE cuando nos referimos a la cabeza y el cuello del amigurumi. La articulación del cuello utiliza la espiga de 15 puntos bajos por 7 vueltas del torso (Sección 4) dentro de la cavidad receptora de 18 puntos bajos por 7 vueltas de la cabeza (Sección 7). La diferencia nominal es de 3 puntos (18 menos 15 igual a 3 puntos). Esta diferencia forma parte del sistema de acople a presión. El ajuste físico final depende de la tensión del tejido, el relleno hiperfirme de la espiga y la elasticidad de las piezas.

Detalles del rostro y bordados

Con hilo de bordar fino de 1 o 2 cabos y aguja lanera de punta fina, trabajar sobre la cabeza tejida en la Sección 7.

1. Ojos

Posición: Bordar o colocar los ojos de seguridad centrados verticalmente entre las Vueltas 14 y 15 de la cabeza.

Separación: Mantener una separación horizontal de 10 puntos bajos libres entre ambos ojos.

Técnica: Bordar ojos negros circulares. Si se bordan directamente con aguja, realizar puntadas pasantes satinadas abarcando aproximadamente 2 puntos bajos de ancho por 2 vueltas de alto. Incorporar una pequeña puntada con hilo blanco en la zona superior para representar el reflejo de luz.

2. Pestañas

Color: Hilo fino de bordar de 1 cabo en color negro.

Técnica: Desde el extremo lateral exterior de cada ojo, bordar 2 pequeñas puntadas oblicuas dirigidas hacia las sienes. La primera nace en la Vuelta 14 y asciende 1 punto en diagonal hacia la Vuelta 13. La segunda nace en la Vuelta 15 y se proyecta hacia el exterior. Repetir de forma idéntica en el otro ojo.

3. Cejas

Color: Hilo fino de bordar de 2 cabos en color marrón muy oscuro.

Posición: Trabajar sobre la Vuelta 11 de la cabeza.

Técnica: Trazar una puntada recta ligeramente inclinada de 3 puntos bajos de longitud, comenzando sobre la vertical del borde interno del ojo y descendiendo ligeramente hacia su extremo exterior.

4. Nariz

Color: Hilo de algodón fino en color piel.

Posición: Centrada horizontalmente sobre la Vuelta 16 de la cabeza.

Técnica: Bordar 3 o 4 pasadas horizontales superpuestas abarcando 2 puntos bajos de ancho en el centro del rostro para formar un relieve sutil.

5. Boca

Color: Hilo de bordar de 2 cabos en color rosa apagado o terracota suave.

Posición: Centrada sobre la Vuelta 18 de la cabeza (a 2 vueltas por debajo de la nariz).

Técnica: Salir con la aguja en la Vuelta 18 a la altura del borde interno del ojo izquierdo y realizar una puntada horizontal de 2 puntos bajos de largo. Para formar la curva sonriente, salir 1 vuelta más abajo (Vuelta 19) en el centro exacto de la boca, pasar la aguja por debajo de la hebra horizontal, tensar suavemente hacia abajo para formar una curva en u y volver a entrar en el mismo orificio para fijar el anclaje.

6. Mejillas y rubor

Con un pincel pequeño de cerda suave, aplicar rubor cosmético rosado difuminado sobre las Vueltas 16 y 17 de la cabeza, situándolo debajo del extremo exterior de cada ojo.

Guía maestra de ensamblaje final

Seguir la siguiente secuencia de montaje para integrar la muñeca:

Paso 1: Ensamblaje de la cabeza al torso (Sistema Espiga / Cavidad)

Comprobar que la espiga de 15 puntos bajos por 7 vueltas del cuello (Sección 4) esté rellenada de forma hiperfirme.

Comprobar que la cavidad de 18 puntos bajos por 7 vueltas de la cabeza (Sección 7) se encuentre invertida hacia el interior y permanezca limpia de relleno.

Introducir la espiga de 15 puntos dentro de la cavidad de 18 puntos empujando con firmeza.

Orientar la cabeza de manera que el rostro quede dirigido hacia el frente y alineado con el centro del vestido.

Realizar una costura de fijación entre la base de la cabeza y la base del cuello utilizando la hebra de 30 cm reservada en la cabeza. La abertura de la cabeza tiene 18 puntos y la base del cuello 15 puntos, por lo que la costura debe adaptar los puntos de forma proporcional sin fruncir el tejido. Tensar la hebra, realizar un nudo de seguridad y esconder el cabo sobrante dentro del cuerpo.

Paso 2: Fijación de las orejas

Ubicar las 2 orejas semicirculares de la Sección 7 a ambos lados de la cabeza, entre las Vueltas 18 y 22.

Coser los bordes planos de las orejas contra la cabeza utilizando la hebra de color piel y una aguja lanera.

Paso 3: Fijación de los brazos

Tomar los 2 brazos confeccionados en la Sección 6 (cada uno finalizado en un cierre plano de 5 puntos bajos). Recordar que los brazos no deben llevar pulgares ni agregados no especificados.

Posicionar la arista aplanada de 5 puntos bajos de cada brazo en los laterales superiores del torso, justo a la altura de los hombros.

Utilizar el cabo de 25 cm reservado en cada brazo para coser la arista plana contra el cuerpo mediante puntadas pasantes firmes.

Paso 4: Ajuste del vestido, cinturón y zapatillas

Verificar que el corpiño y la falda de la Sección 5 se mantengan firmes sobre la cintura.

Rodear la cintura con el cinturón verde oliva de la Sección 9 (la banda de 32 puntos dará la holgura adecuada sobre la cintura de 30 puntos).

Fijar los extremos del cinturón en la parte trasera de la espalda con puntadas invisibles.

Anudar las dos tiras en la cara frontal y coser la margarita blanca con centro amarillo directamente sobre el nudo delantero.

Comprobar que las 11 margaritas restantes y las 14 hojas decorativas estén bien sujetas sobre el corpiño, tirantes y falda.

Calzar las 2 zapatillas de ballet blancas de la Sección 1 sobre los pies de la muñeca (Sección 2). Recordar que el calzado debe haberse tejido con base ovalada de cadenetas para calzar correctamente.

Cruzar las tiras tejidas alrededor de los tobillos y pantorrillas formando una equis y atar el lazo decorativo en el frente.

Control final de consistencia

Verificar los siguientes puntos antes de dar por concluida la muñeca:

Acople de cabeza y cuello: La espiga mide 15 puntos bajos por 7 vueltas y la cavidad 18 puntos bajos por 7 vueltas. Recordar que esta técnica de cavidad y espiga es la única aplicable para la unión de cabeza y cuello.

Cabeza: Finaliza con abertura de 18 puntos bajos y cavidad interna de 18 puntos bajos durante 7 vueltas.

Orejas: Compuestas por 8 puntos bajos más 1 punto enano de remate cada una.

Brazos: Finalizan en un cierre plano de 5 puntos bajos sobre una base circular de 10 puntos bajos, sin pulgares añadidos.

Cinturón: La cintura mide 30 puntos bajos y la banda del cinturón 32 puntos bajos.

Vestido: Corpiño y falda estructurados sobre la base común de 30 puntos bajos de la cintura.

Facciones: Ojos, pestañas, cejas, nariz y boca ubicados en las vueltas indicadas.

Remates: Esconder todos los nudos y hebras restantes dentro del relleno de la muñeca.

Un acabado especial inspirado en el ballet

Al completar esta muñeca bailarina de ballet, cada pieza tejida se integra para formar un diseño armonioso y lleno de encanto. El vestido blanco, las zapatillas, el moño y las pequeñas flores aportan personalidad al conjunto, mientras que los detalles bordados terminan de definir su expresión. Este patrón gratis para tejer a crochet ofrece un proyecto completo para quienes disfrutan confeccionar muñecas amigurumi y desean incorporar una figura delicada y elegante a su colección de creaciones tejidas.

version en ingles de este mismo patron


Muñeca bailarina de ballet tejida a crochet con vestido blanco y moño elegante

video tutorial para tejer otra bailarina




Muñeca bailarina de ballet a crochet haciendo un estiramiento lateral

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