Muñeca de crochet con capelina : patrón gratis paso a paso

Muñeca de crochet con capelina, vestido y cabello ondulado: descubre este patrón gratis paso a paso para crear una encantadora muñeca amigurumi de estilo elegante. El diseño combina detalles delicados, accesorios tejidos y una capelina de ala ancha que realza su personalidad. Sigue las instrucciones para elaborar cada pieza, desde el cuerpo y la cabeza hasta el sombrero, el cabello y los elementos decorativos con crochet.

Muñeca de crochet con capelina azul, vestido largo y rosa tejida

Encantadora muñeca amigurumi con capelina a crochet

Crear esta muñeca a crochet es una oportunidad para combinar técnicas sencillas con detalles que transforman cada pieza. Su vestido, cabello largo y ondulado, zapatos y delicada capelina forman un conjunto armonioso, pensado para quienes disfrutan elaborar amigurumis con personalidad. En este patrón gratis encontrarás las instrucciones para construir la muñeca paso a paso, desde el cuerpo y la cabeza hasta los accesorios y elementos decorativos. Cada sección explica la confección de las piezas y su ensamblaje, permitiéndote avanzar de manera ordenada hasta completar una muñeca tejida a crochet, ideal para regalar, decorar o incorporar a tu colección de creaciones artesanales.

Tamaño del proyecto

30 cm de altura aproximada tejido con aguja de crochet de 2.5 mm y tensión media.

Nivel de dificultad

Avanzado. Requiere dominio de estructuras compuestas, cambios de color limpios, tejido en espiral y en filas, trabajo sobre hebras traseras (BLO) y delanteras (FLO), ajuste de tensión en ensamblaje y técnica de acople anatómico mediante el sistema de cavidad e inserción de espiga.

Tiempo estimado de tejido

Entre 25 y 30 horas de trabajo total, distribuidas entre el tejido del cuerpo base, la indumentaria con volados, la confección del cabello e injerto de mechones, los detalles florales de la capelina y el bordado de los rasgos faciales.

LISTA DE MATERIALES

Hilo de algodón semigrueso (4 hebras / 8/4) de color piel

Hilo de algodón semigrueso (4 hebras / 8/4) de color celeste

Hilo de algodón semigrueso (4 hebras / 8/4) de color marrón

Hilo de algodón semigrueso (4 hebras / 8/4) de color crema

Hilo de algodón semigrueso (4 hebras / 8/4) de color castaño oscuro

Hilo de algodón semigrueso (4 hebras / 8/4) de color blanco

Hilo de algodón fino de color rosa

Hilo de algodón fino de color verde

Hilo fino de bordar de 2 cabos de color castaño oscuro

Hilo fino de bordar de 2 cabos de color rosa terracota

LOS MEJORES HILOS PARA AMIGURUMIS

Aguja de crochet de 2.5 mm

Ojos de seguridad negros de 8 mm con arandelas de presión

Relleno de fibra sintética siliconada (vellón)

Aguja lanera de punta roma

Aguja de bordar

Marcador de puntos

Tijeras

Alfileres para montaje

Rubor cosmético en polvo de tono rosa suave o tiza pastel rosada y pincel de cerda suave

Un par de botones pequeños decorativos para la tira de los zapatos

 Guía de herramientas útiles para tejer a ganchillo

ABREVIATURAS DE PUNTOS

cad: cadeneta al aire

pb: punto bajo

pa: punto alto

pma: punto medio alto

pd: punto deslizado (o punto enano)

aum: aumento (2 puntos bajos tejida en el mismo punto de base)

aum-pa: aumento de punto alto (2 puntos altos tejidos en el mismo punto de base)

dism: disminución (2 puntos bajos cerrados juntos)

blo: back loop only (tomar únicamente la hebra trasera del punto)

flo: front loop only (tomar únicamente la hebra delantera del punto)

pt / pts: punto / puntos

v / vueltas: vueltas tejidas en espiral o en redondo

f / filas: filas tejidas en ida y vuelta

garbanzo: punto garbanzo de 3 puntos altos no cerrados y cerrados juntos en el mismo punto

PREGUNTAS FRECUENTES

¿Puedo tejer esta muñeca con un hilo de diferente grosor?

Sí, puedes utilizar hilo de grosor fino o abuelita (con aguja de 2.0 mm) para un tamaño menor, o bien hilo Chenille / Terciopelo para un resultado más grande y afelpado. Recuerda ajustar el tamaño de los ojos de seguridad y la aguja de acuerdo con el grosor del hilo elegido para evitar que el relleno se desborde entre los puntos.

¿El sombrero y la falda son quitables?

La falda está tejida de forma directa sobre las hebras delanteras (FLO) de la cintura y cerrada posteriormente mediante costura, por lo que forma parte fija del cuerpo. El sombrero es una pieza independiente, aunque el patrón sugiere fijarlo con pequeñas puntadas discretas a la cabeza para mantener la estructura y forma del ala simétrica de 120 puntos.

¿Cómo logro que la muñeca se mantenga de pie sin sostén?

La estabilidad proviene del rellenado firme en los tobillos y pantorrillas, el diseño de la suela plana de los zapatos y un relleno parejo pero no excesivo en el cuerpo. Asegúrate de compactar bien el vellón en las extremidades inferiores utilizando el mango del ganchillo.

¿Para qué sirve el sistema de espiga y cavidad en el cuello?

Este sistema cilíndrico interno evita que la cabeza de la muñeca se venza hacia los lados o hacia adelante con el peso del cabello y el sombrero capelina, garantizando una postura erguida de 90 grados sin necesidad de recurrir a estructuras de alambre o varillas plásticas internas.

¿Por qué los volados del torso y la falda se trabajan en hebras libres FLO?

Trabajar sobre las hebras delanteras dejadas libres en las vueltas en BLO permite integrar las distintas capas de ropa de forma limpia y plana directamente sobre el cuerpo, evitando costuras externas abultadas y manteniendo la escala anatómica de la muñeca.

SECCIÓN 1 — ZAPATOS

Suela

Hacer 2 piezas iguales. Se teje en espiral continua en hilo de color marrón.

Vuelta 1: Tejer 7 cad (6 cad útiles más 1 cad al aire para subir). Comenzando en la segunda cad desde el ganchillo, tejer 4 PB rectos en el lateral, 3 PB en la última cad para girar el extremo, 3 PB rectos en el lado opuesto de la cadena base, 1 aum en la cad inicial (12).

Vuelta 2: Tejer 1 aum, 3 PB, 3 aum consecutivos en la curva frontal, 3 PB, 2 aum consecutivos en la curva trasera (18).

Vuelta 3: Tejer 1 PB, 1 aum, 3 PB, (1 PB, 1 aum) repetido 3 veces en la curva frontal, 3 PB, (1 PB, 1 aum) repetido 2 veces en la curva trasera (24).

Vuelta 4: Tejer 2 PB, 1 aum, 3 PB, (2 PB, 1 aum) repetido 3 veces en la curva frontal, 3 PB, (2 PB, 1 aum) repetido 2 veces en la curva trasera (30).

Parte superior

Vuelta 5: Tejer 30 PB tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de cada punto de la vuelta anterior para definir la arista de la suela y levantar la pared lateral del zapato (30).

Vueltas 6–7: Tejer 30 PB en cada vuelta tomando ambas hebras de forma normal (30).

Vuelta 8: Tejer 9 PB rectos en el lateral y talón, 6 dism consecutivas centradas en la curva frontal para moldear la puntera y el empeine, 9 PB rectos (24).

Vuelta 9: Tejer 6 PB rectos, 6 dism consecutivas centradas en el frente de la puntera, 6 PB rectos (18).

Vueltas 10–11: Tejer 18 PB en cada vuelta alrededor de toda la abertura superior para estabilizar la caña y el tobillo del zapato (18).

Tejer 1 pd en el siguiente punto para emparejar la vuelta, cortar el hilo dejando una hebra corta y rematar escondiendo la hebra por el interior de la pieza.

Tira Mary Jane

Hacer 2 piezas iguales. Se teje como una tira independiente en hilo de color marrón.

Tejer 12 cad al aire. Comenzando en la segunda cad desde el ganchillo, tejer 11 PB a lo largo de la cadeneta (11). Cortar el hilo dejando 15 cm de hebra en cada extremo para la fijación con aguja lanera.

Ubicación y fijación: Colocar la tira de forma horizontal cruzando sobre el empeine a la altura de la Vuelta 9 del zapato. Con aguja lanera, coser el primer extremo en el borde lateral interno mediante pequeñas puntadas firmes. Pasar la tira recta sobre el empeine y coser el segundo extremo en el borde lateral externo. Coser un pequeño botón decorativo sobre el extremo lateral exterior de la tira para recrear el cierre del calzado. Esconder los sobrantes dentro de la pieza.

Acabado

Rellenar únicamente la zona de la puntera con una pequeña cantidad de fibra sintética utilizando el mango del ganchillo para asentar el material. Esto permite conservar la forma redondeada del frente manteniendo la suela plana y la abertura superior de 18 PB completamente libre para conectar con la pierna.

SECCIÓN 2 — PIERNAS

Pierna

Hacer 2 piezas iguales. Se teje verticalmente en espiral continua utilizando hilo de color crema.

Análisis y compatibilidad de entrada:

La abertura del zapato de la Sección 1 finalizó en la Vuelta 11 con un contorno de 18 PB. Para lograr una pierna delgada, delicada y proporcional en una muñeca amigurumi de aproximadamente 30 cm de altura, la pierna se teje directamente desde el zapato manteniendo una circunferencia cilíndrica constante de 18 PB. Esto asegura que la media embone con total precisión dentro del calzado sin generar holguras excesivas ni deformar el borde.

Longitud y progresión vertical:

La pierna abarca un total de 18 vueltas rectas (Vueltas 12 a 29) en color crema, equivalentes a aproximadamente 7.5 cm a 8 cm de longitud vertical. Esta altura representa la proporción anatómica precisa de las medias crema para la escala de 30 cm, dejando el extremo superior listo para la unión de la entrepierna en la Sección 3.

Instrucciones de tejido:

Con el zapato de la Sección 1 orientado hacia abajo y la puntera mirando al frente, ubicar el primer punto disponible en la abertura superior de 18 PB.

Vuelta 12: Enganchar el hilo de color crema en la hebra trasera BLO del primer punto del zapato. Tejer 18 PB tomando únicamente la hebra trasera alrededor de todo el contorno (18). Tejer en BLO deja la hebra delantera FLO expuesta en el exterior del zapato, delimitando limpiamente el borde del calzado marrón respecto a la media crema.

Vueltas 13–29: Tejer 18 PB tomando ambas hebras de forma tradicional en cada vuelta alrededor del contorno (18).

Finalización de la Pierna 1:

Al completar el punto 18 de la Vuelta 29 en la primera pierna, tejer 1 pd en el siguiente punto para emparejar la diferencia de altura de la espiral. Cortar el hilo dejando un cabo de 12 cm, pasar la hebra por el bucle final para rematar y esconder el sobrante por el interior del tubo de la pierna.

Finalización de la Pierna 2:

En la segunda pierna, tejer de la Vuelta 12 a la Vuelta 29 siguiendo exactamente las mismas instrucciones. Al completar el punto 18 de la Vuelta 29, no tejer punto deslizado y no cortar el hilo. Conservar la hebra de color crema unida al ovillo y mantener el bucle activo asegurado con un marcador de puntos para utilizarlo directamente en la cadeneta de unión de la Sección 3.

Acabado y unión

Relleno y densidad:

Introduce relleno sintético siliconado de forma progresiva cada 4 o 5 vueltas avanzadas. Utiliza el mango del ganchillo para compactar el relleno firmemente en la zona del tobillo y la pantorrilla, otorgando estabilidad estructural a la base. Deja los últimos 2 cm superiores de ambas piernas (Vueltas 28 y 29) con un rellenado ligero o suave. Esto mantiene maleable el borde superior de 18 PB para facilitar el enganche de la entrepierna sin deformar la cintura ni generar bultos.

Conexión limpia con los zapatos:

Dado que la pierna nace enganchada desde la hebra trasera de la Vuelta 11 del zapato, la unión entre el calzado marrón y la media crema queda integrada de forma limpia, firme y continua durante el mismo proceso de tejido.

Preparación para la Sección 3:

Ambas piernas quedan terminadas con una circunferencia idéntica y simétrica de 18 PB. Al situar ambas piernas paralelas con las punteras de los zapatos orientadas exactamente hacia el frente, la abertura superior de 18 PB de la Pierna 1 (rematada) y la abertura de 18 PB de la Pierna 2 (con bucle activo) ofrecen un total de 36 puntos de contorno listos para recibir el puente de separación y continuar ascendentemente con el cuerpo de la muñeca.

SECCIÓN 3 — UNIÓN DE LAS PIERNAS, CADERA Y CINTURA

Para unificar ambas piernas cilíndricas independientes provenientes de la Sección 2 (de 18 PB cada una), la entrepierna se construye mediante un puente central de 3 cadenetas de separación al aire.

El perímetro inicial de la unión en la Vuelta 30 se calcula sumando:

* 18 PB alrededor de la Pierna 1 (Izquierda)

* 3 PB sobre la cadena de separación

* 18 PB alrededor de la Pierna 2 (Derecha)

* 3 PB sobre las hebras libres del lado posterior de la cadena

Esto establece una circunferencia inicial de 42 PB:

El volumen de la cadera se mantiene constante en 42 PB durante las Vueltas 30 a 33. Posteriormente, se aplican disminuciones simétricas en múltiplos de 6 para reducir progresivamente el contorno:

* V34: 42 → 36 PB mediante 6 disminuciones.

* V35–36: 36 PB.

* V37: 36 → 30 PB mediante 6 disminuciones.

* V38: 30 PB.

La Vuelta 37 se trabaja íntegramente en BLO, dejando libres las hebras delanteras correspondientes a los 36 puntos de la Vuelta 36. Estas hebras forman el anillo de FLO sobre el que posteriormente se podrá montar la falda. El número de FLO libres es, por tanto, 36, independientemente de que V37 termine con 30 PB.

Unión de las piernas

Se trabaja verticalmente en espiral continua utilizando hilo de color crema.

Alineación previa: Apoyar ambas piernas terminadas de pie sobre una superficie plana, orientando las punteras de los zapatos marrones exactamente hacia el frente para asegurar que los pies no queden rotados sobre su propio eje. Identificar el punto del lateral interno de cada pierna, es decir, el punto situado en la cara interna del muslo que mira directamente hacia la pierna opuesta.

La Pierna 2 (Derecha) conserva la hebra activa en hilo de color crema con su bucle retenido al finalizar la Vuelta 29 de la Sección 2.

Si es necesario desplazar la posición del inicio para situar la hebra activa sobre el lateral interno, realizar el desplazamiento mediante puntos deslizados sobre los puntos existentes, sin añadir PB adicionales al conteo de la pierna. El objetivo es únicamente reposicionar el punto de inicio; la pierna continúa teniendo 18 PB.

Vuelta 30

Desde la hebra activa situada en el lateral interno de la Pierna 2, tejer 3 cad al aire en dirección a la Pierna 1.

Tomar la Pierna 1 e insertar el ganchillo en su punto lateral interno marcado. Tejer:

* 1 PB en ese punto;

* 17 PB adicionales alrededor de la Pierna 1 (18 PB en total);

* 3 PB tomando la hebra superior de las 3 cad de separación;

* 18 PB alrededor de todo el contorno exterior de la Pierna 2;

* 3 PB sobre las 3 hebras libres restantes del lado posterior de las cad de separación.

Colocar el marcador de puntos en el primer PB tejido sobre la Pierna 1 para marcar el inicio de la vuelta.

Total V30: 42 PB.

Cadera

Vuelta 31: Tejer 42 PB tomando ambas hebras de manera habitual alrededor de toda la circunferencia pélvica (42).

Vueltas 32–33: Tejer 42 PB en cada vuelta tomando ambas hebras de forma normal (42).

Vuelta 34: Tejer la secuencia de 5 PB y 1 dism repetida 6 veces a lo largo de toda la vuelta (36).

Vueltas 35–36: Tejer 36 PB en cada vuelta tomando ambas hebras de forma normal alrededor de la cadera alta (36).

Cintura

Vuelta 37: Tejer tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de cada punto la secuencia de 4 PB y 1 dism repetida 6 veces a lo largo de toda la vuelta (30).

La vuelta comienza con 36 puntos disponibles y contiene 6 disminuciones:

36 − 6 = 30 PB.

Al trabajar en BLO, las 36 hebras delanteras de los puntos de la Vuelta 36 quedan libres y forman un anillo horizontal continuo orientado hacia el exterior del cuerpo.

Vuelta 38: Retomando la toma habitual de ambas hebras, tejer 30 PB de forma normal alrededor de todo el contorno para consolidar la cintura (30).

Vuelta en BLO para la falda

La Vuelta 37, ejecutada tomando únicamente la hebra trasera (BLO), deja expuestas las 36 hebras delanteras (FLO) correspondientes a la Vuelta 36.

Estas 36 FLO forman una línea horizontal continua alrededor de la cintura. En una sección posterior se utilizarán como puntos de anclaje para montar la falda directamente sobre el cuerpo, sin necesidad de costuras externas.

La falda deberá tomar en consideración que el anillo disponible está compuesto por 36 FLO.

Acabado de la cintura

Relleno y consolidación: Introduce relleno sintético de fibra siliconada de forma progresiva a través de la abertura superior pélvica a medida que avanza el tejido. Distribuye pequeñas porciones hacia las nalgas y muslos con el mango del ganchillo para dar una curvatura suave y firme a las caderas. Evita apelmazar exceso de material sobre el puente central de las 3 cadenetas de la entrepierna para no forzar los puntos ni abrir la unión.

Rellena el vientre y la cintura manteniendo una abertura circular regular de 30 PB.

Estado final: Estructura corporal inferior unificada en hilo de color crema, compuesta por zapatos, piernas, entrepierna, cadera y cintura. La estructura termina en la Vuelta 38 con un contorno abierto de 30 PB, preparado para continuar con el torso, y conserva 36 FLO libres en la Vuelta 37 para el posterior montaje de la falda.

SECCIÓN 4 — TORSO Y BASE DEL CUELLO

Torso

Se trabaja en espiral continua continuando directamente desde la abertura de 30 PB de la cintura obtenida en la Sección 3. Se utiliza hilo de color celeste.

Vuelta 39: Cambiar a hilo de color celeste y tejer 30 PB tomando ambas hebras de forma normal alrededor de toda la cintura (30).

Vuelta 40: Tejer la secuencia de (4 PB, 1 aum) repetida 6 veces para generar la expansión progresiva del tórax y la caja torácica (36).

Vueltas 41–45: Tejer 36 PB en cada vuelta tomando ambas hebras de forma normal (36).

Vuelta 46: Tejer la secuencia de (4 PB, 1 dism) repetida 6 veces para iniciar la inclinación de los hombros y el estrechamiento superior del pecho (30).

Vuelta 47: Tejer 30 PB tomando ambas hebras de forma normal para estabilizar la zona pectoral alta (30).

Vuelta 48: Tejer la secuencia de (4 PB, 1 dism) repetida 6 veces para modelar la caída de los hombros y reducir el contorno de 30 a 24 PB (24).

Durante el desarrollo de las Vueltas 40 a 45, comenzar a introducir relleno sintético de vellón siliconado de forma progresiva, distribuyéndolo hacia las paredes laterales para asentar el volumen del tórax sin deformar los puntos.

Escote y vueltas en BLO

Para formar la zona superior del vestido a nivel del escote y crear la base de anclaje de los volados, se tejen dos vueltas consecutivas tomando únicamente la hebra trasera (BLO).

Vuelta 49: Tejer 24 PB tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de cada punto de la vuelta anterior (24). Esto deja expuesto en el exterior del torso un primer anillo horizontal continuo de 24 hebras delanteras libres (FLO).

Vuelta 50: Tejer 24 PB tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de cada punto de la vuelta anterior (24). En la última lazada del punto 24, detener la hebra celeste y realizar el cambio limpio de color al hilo de color piel.

Esta segunda vuelta en BLO genera un segundo anillo horizontal continuo de 24 hebras delanteras libres (FLO) en la superficie exterior del escote. Ambas líneas en FLO quedan completamente intactas, alineadas y preparadas para tejer posteriormente los dos volados superpuestos del vestido sin alterar la estructura interna del torso.

Base del cuello

Continuar tejiendo en espiral continua utilizando el hilo de color piel.

Vuelta 51: Tejer la secuencia de (2 PB, 1 dism) repetida 6 veces para cerrar el escote e iniciar la transición hacia el diámetro del cuello (18).

Vuelta 52: Tejer la secuencia de (4 PB, 1 dism) repetida 3 veces para fijar la base del cuello en la medida exacta de contorno (15).

Vueltas 53–55: Tejer 15 PB en cada vuelta tomando ambas hebras de forma normal (15). Estas 3 vueltas visibles de color piel forman el tramo expuesto del cuello entre el escote celeste y la barbilla.

Rellenar la zona del pecho y la base del cuello de forma firme con ayuda del mango del ganchillo para dar rigidez vertical a la base antes de continuar hacia la espiga.

Espiga

Sin realizar cortes de hilo, aumentos ni disminuciones, continuar tejiendo en espiral continua en color piel sobre los 15 PB.

Vueltas 56–62: Tejer 15 PB en cada vuelta tomando ambas hebras de forma normal (15).

Al completar la Vuelta 62, correspondiente a la séptima vuelta de la espiga, tejer 1 pd en el siguiente punto para igualar el nivel de la espiral, cortar el hilo dejando un cabo de 15 cm y asegurar el bucle activo con un marcador de puntos.

A medida que se avanzan estas 7 vueltas, introducir relleno sintético siliconado de forma moderada dentro del tubo cilíndrico de la espiga. Este rellenado debe aportar la firmeza necesaria para mantener la columna recta sobre el eje central del cuerpo, pero sin hipercompactarlo para evitar que el tejido ceda en exceso o altere su contorno cilíndrico de 15 PB. La espiga queda así formada por 7 vueltas de 15 PB, preparada para alojarse posteriormente en la cavidad correspondiente de la base de la cabeza.

Acabado del torso

Comprobación de verticalidad: Colocar el cuerpo de pie sobre una superficie plana para verificar que la base del cuello y las 7 vueltas de la espiga se mantengan alineadas sobre el eje central del cuerpo.

SECCIÓN 5 — FALDA

Falda principal

Se teje en filas de ida y vuelta utilizando hilo de color celeste para conseguir una construcción limpia con abertura posterior y mantener los aumentos alineados verticalmente.

La falda se engancha directamente sobre las 36 hebras delanteras libres (FLO) dejadas expuestas en la cintura en la Sección 3, correspondientes a la Vuelta 36.

Con la muñeca orientada boca abajo y la espalda mirando hacia el frente, ubicar el centro posterior de la cintura entre el punto 18 y el punto 19 de las 36 FLO disponibles. Enganchar el hilo celeste en la FLO correspondiente al punto 19, tejer 1 cadeneta de subida (no cuenta como punto) y tejer el primer PB en esa misma hebra.

Fila 1

Tejer 1 PB en cada una de las 36 FLO disponibles, recorriendo toda la línea de anclaje desde un extremo posterior hasta el extremo posterior opuesto. Al completar los 36 PB, no unir los extremos en círculo. Tejer 1 cadeneta de subida y girar el tejido para trabajar en filas rectilíneas de ida y vuelta (36).

Pliegues y aumentos

Los 36 puntos base iniciales se dividen en 6 módulos idénticos de 6 puntos cada uno. Cada etapa de expansión añade 12 puntos mediante 2 aumentos dentro de cada uno de los 6 módulos (2 aumentos x 6 módulos = 12 aumentos).

La progresión de la falda es: 36 → 48 → 60 → 72 → 84 → 96 PB.

Instrucciones fila por fila


Fila 2: Tejer la secuencia de (2 PB, 1 aum, 2 PB, 1 aum) repetida 6 veces a lo largo de la fila, girar (48).


Filas 3–4: Tejer 48 PB en cada fila, girar (48).


Fila 5: Tejer la secuencia de (3 PB, 1 aum, 3 PB, 1 aum) repetida 6 veces a lo largo de la fila, girar (60).


Filas 6–7: Tejer 60 PB en cada fila, girar (60).


Fila 8: Tejer la secuencia de (4 PB, 1 aum, 4 PB, 1 aum) repetida 6 veces a lo largo de la fila, girar (72).


Filas 9–10: Tejer 72 PB en cada fila, girar (72).


Fila 11: Tejer la secuencia de (5 PB, 1 aum, 5 PB, 1 aum) repetida 6 veces a lo largo de la fila, girar (84).


Filas 12–13: Tejer 84 PB en cada fila, girar (84).


Fila 14: Tejer la secuencia de (6 PB, 1 aum, 6 PB, 1 aum) repetida 6 veces a lo largo de la fila, girar (96).


Filas 15–24: Tejer 96 PB en cada fila, girar (96).


Vuelta en BLO para el volado


Fila 25: Tejer 96 PB tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de cada punto a lo largo de toda la fila, girar (96).


Esta fila en BLO deja libres las 96 hebras delanteras (FLO) correspondientes a los 96 puntos de la fila anterior. Estas FLO forman una línea horizontal continua de anclaje para el volado inferior.


Fila 26: Tejer 96 PB tomando ambas hebras de forma tradicional, girar (96). Cortar el hilo dejando una hebra suficiente para rematar y ocultar el extremo por el revés.

Volado inferior

El volado se construye directamente sobre las 96 hebras delanteras libres (FLO) dejadas expuestas en la Fila 25.

Con la falda orientada hacia abajo, enganchar el hilo celeste en la primera FLO disponible en el extremo posterior izquierdo. Tejer 2 cadenetas al aire para dar altura inicial (no cuentan como puntos).

Estructura del volado ondulado

La línea de anclaje de 96 FLO permite formar exactamente 24 módulos de 4 FLO.

Cada módulo utiliza:

* 1 FLO para 1 PB

* 1 FLO que se salta

* 1 FLO para 4 PA

* 1 FLO que se salta

Fila 1 del volado

Tejer la secuencia de (1 PB, saltar 1 FLO, 4 PA en la siguiente FLO, saltar 1 FLO) repetida 24 veces a lo largo de las 96 FLO de anclaje.

Cada repetición consume 4 FLO (4 x 24 = 96 FLO) y genera 5 puntos (1 PB + 4 PA = 5 puntos). 

Por tanto, el volado queda formado por 24 x 5 = 120 puntos.

Al finalizar la repetición número 24, cortar el hilo y rematar escondiendo los cabos por el revés.

Cierre y acabado

Alineación posterior: Colocar la falda sobre el cuerpo de la muñeca haciendo coincidir el borde superior de la cintura con la línea de anclaje de la Sección 3. Los dos bordes verticales de la abertura posterior deben quedar alineados de forma simétrica desde la cintura hasta el dobladillo.

Costura de cierre: Enhebrar una aguja lanera con un tramo de hilo celeste. Unir los dos bordes posteriores de la falda desde la cintura hasta la Fila 26 mediante puntadas invisibles tomadas hebra a hebra por la cara interna. Rematar con un nudo ciego en el interior y ocultar la hebra entre los puntos.

El volado inferior permanece integrado en la línea de anclaje de las FLO y se extiende alrededor de toda la amplitud disponible de la falda.

SECCIÓN 6 — VOLADOS DEL TORSO

Se teje utilizando hilo de color celeste, enganchando directamente sobre las 24 hebras delanteras libres (FLO) dejadas expuestas en la primera vuelta en BLO del escote (Vuelta 49 del patrón general).

La base cuenta con 24 puntos de anclaje. Para distribuir ondas simétricas alrededor del escote, se organizan en 6 módulos repetitivos idénticos de 4 puntos de anclaje cada uno:

24 ÷ 6 = 4

La pieza se teje íntegramente en filas de ida y vuelta para controlar la alineación vertical de las ondas, utilizando punto alto (PA) como punto estructural principal y 2 cadenetas de subida al inicio de cada fila, que no cuentan como punto.

Instrucciones de tejido superior

Orientación de la pieza: Sostener la muñeca en posición vertical con la cabeza y la espiga orientadas hacia arriba. Ubicar la primera hebra delantera libre (FLO) disponible en el centro posterior de la parte trasera del escote en la Vuelta 49.

Fila 1 — Montaje y primera expansión: Enganchar el hilo celeste en el primer bucle FLO posterior, tejer 2 cad al aire para dar altura. Tejer sobre los 24 bucles de anclaje la secuencia de (1 PA, 1 aum-PA, 1 aum-PA, 1 PA) repetida 6 veces consecutivas a lo largo del escote, girar (36 PA).

Puntos consumidos: 24 FLO de base.

Puntos generados: 36 PA.

Fila 2 — Segunda expansión ordenada: Tejer 2 cad, tejer la secuencia de (1 PA, 1 aum-PA, 2 PA, 1 aum-PA, 1 PA) repetida 6 veces a lo largo de la fila, girar (48 PA).

Puntos consumidos: 36 PA de la Fila 1.

Puntos generados: 48 PA.

Fila 3 — Remate de borde ondulado: Tejer 1 cad, que no cuenta como punto. Sobre los 48 PA de base, tejer la secuencia de (1 PB, saltar 1 PA de base, 5 PA juntos dentro del siguiente PA de base, saltar 1 PA de base, 1 PB, saltar 1 PA de base) repetida 8 veces a lo largo de toda la fila.

Cada módulo consume exactamente 6 PA de base:

1 + 1 saltado + 1 + 1 saltado + 1 + 1 saltado = 6

Por tanto:

6 × 8 = 48 PA consumidos.

Cada módulo genera:

1 PB + 5 PA + 1 PB = 7 puntos.

Por tanto:

7 × 8 = 56 puntos generados.

Al finalizar la octava repetición se habrán utilizado los 48 puntos de base de la Fila 2 y se habrán generado 56 puntos en el borde ondulado.

Cortar el hilo dejando una hebra de 20 cm para la costura posterior y rematar.

Volado inferior

Se teje utilizando hilo de color celeste, enganchando sobre las 24 hebras delanteras libres (FLO) dejadas expuestas en la segunda vuelta en BLO del escote (Vuelta 50 del patrón general, previa al cambio a color piel).

Análisis de superposición y amplitud

Para lograr que el volado inferior sobresalga por debajo del superior, manteniéndose visible como una segunda capa más amplia pero utilizando exclusivamente punto alto (PA), los mismos 24 puntos de anclaje se estructuran en 6 módulos de 4 puntos base, incorporando una fila adicional de expansión.

Instrucciones de tejido inferior

Orientación de la pieza: Mantener la muñeca erguida. Ubicar la primera hebra delantera libre (FLO) en el centro posterior de la Vuelta 50 del escote, inmediatamente por debajo de la base del primer volado.

Fila 1 — Montaje e incremento inicial: Enganchar el hilo celeste en el primer bucle FLO posterior, tejer 2 cad. Tejer sobre los 24 bucles la secuencia de (1 PA, 1 aum-PA, 1 aum-PA, 1 PA) repetida 6 veces a lo largo de la fila, girar (36 PA).

Puntos consumidos: 24 FLO de base.

Puntos generados: 36 PA.

Fila 2 — Expansión intermedia: Tejer 2 cad, tejer la secuencia de (1 PA, 1 aum-PA, 2 PA, 1 aum-PA, 1 PA) repetida 6 veces a lo largo de la fila, girar (48 PA).

Puntos consumidos: 36 PA de la Fila 1.

Puntos generados: 48 PA.

Fila 3 — Máxima expansión de capa inferior: Tejer 2 cad, tejer la secuencia de (2 PA, 1 aum-PA, 2 PA, 1 aum-PA, 2 PA) repetida 6 veces a lo largo de la fila, girar (60 PA).

Puntos consumidos: 48 PA de la Fila 2.

Puntos generados: 60 PA.

Fila 4 — Remate de borde ondulado: Tejer 1 cad, que no cuenta como punto. Sobre los 60 PA de base, tejer la secuencia de (1 PB, saltar 1 PA de base, 5 PA juntos dentro del siguiente PA de base, saltar 1 PA de base, 1 PB, saltar 1 PA de base) repetida 10 veces a lo largo de toda la fila.

Cada módulo consume exactamente 6 PA de base:

1 + 1 saltado + 1 + 1 saltado + 1 + 1 saltado = 6

Por tanto:

6 × 10 = 60 PA consumidos.

Cada módulo genera:

1 PB + 5 PA + 1 PB = 7 puntos.

Por tanto:

7 × 10 = 70 puntos generados.

Al finalizar la décima repetición se habrán utilizado los 60 puntos de base de la Fila 3 y se habrán generado 70 puntos en el borde ondulado.

Cortar el hilo dejando una hebra de 20 cm para la costura posterior y rematar.

Acabado de volados

Cierre de aberturas posteriores:

Con una aguja lanera y la hebra reservada en el volado superior, unir de forma invisible los dos extremos verticales posteriores de la pieza mediante pequeñas puntadas tomadas punto por punto desde la base del escote hasta la Fila 3. Rematar internamente y ocultar la hebra.

Repetir exactamente el mismo procedimiento con la hebra del volado inferior, cerrando la abertura posterior desde la Vuelta 50 hasta la Fila 4. La costura posterior de ambas capas queda alineada verticalmente en el centro de la espalda de la muñeca.

Acomodado de capas superpuestas:

Con las yemas de los dedos, peinar y presionar suavemente las ondas de ambos volados hacia abajo.

El volado superior queda formado por 3 filas de tejido, alcanzando 48 PA en su última fila de expansión y 56 puntos en el borde ondulado.

El volado inferior queda formado por 4 filas de tejido, alcanzando 60 PA en su última fila de expansión y 70 puntos en el borde ondulado.

Ambas capas mantienen sus respectivas amplitudes y quedan matemáticamente completas, sin puntos de base sin trabajar.

SECCIÓN 7 — MANOS, BRAZOS Y MANGAS

Mano

Hacer 2 piezas iguales en hilo de color piel. Se teje verticalmente de abajo hacia arriba en espiral continua desde la punta de los dedos.

Para mantener la armonía anatómica de la muñeca, la mano presenta una forma compacta y redondeada. Se inicia con un anillo mágico de 6 PB que se expande a 12 PB en la palma. El dedo pulgar se estructura en la Vuelta 5 mediante un punto garbanzo en el lateral de la mano, creando una protuberancia sin necesidad de piezas independientes cosidas.

Instrucciones de tejido de la mano

Vuelta 1: En color piel, tejer 6 PB dentro de un anillo mágico (6).

Vuelta 2: Tejer 6 aum, tejiendo 2 PB dentro de cada punto de la vuelta anterior (12).

Vueltas 3–4: Tejer 12 PB en cada vuelta tomando ambas hebras de forma tradicional alrededor de la palma (12).

Vuelta 5: Tejer 5 PB en la palma, 1 punto garbanzo de 3 puntos altos no cerrados y cerrados juntos en el mismo punto de base para formar la protuberancia del pulgar, y 6 PB (12).

Para ejecutar el punto garbanzo: tomar hebra, insertar el ganchillo en el punto, sacar un bucle, tomar hebra y pasar por 2 bucles; repetir el proceso 2 veces más en el mismo punto hasta acumular 4 bucles sobre el ganchillo, tomar hebra y atravesar los 4 bucles juntos.

Simetría de los pulgares

Para que los pulgares queden enfrentados simétricamente hacia el frente:

* Primera mano: tejer 5 PB, 1 punto garbanzo, 6 PB (12).

* Segunda mano: tejer 6 PB, 1 punto garbanzo, 5 PB (12).

Ambas variantes mantienen 12 puntos en la vuelta.

Brazo

Continuar tejiendo en espiral continua en hilo de color piel.

Transición a la muñeca:

Para definir la articulación de la muñeca, se aplican 2 disminuciones en la Vuelta 6, reduciendo el perímetro de la mano de 12 a 10 PB.

Vuelta 6: Tejer 5 PB, 1 dism sobre el dorso de la mano, 3 PB, 1 dism (10).

La secuencia consume los 12 puntos de la vuelta anterior:

5 + 2 + 3 + 2 = 12

y genera:

5 + 1 + 3 + 1 = 10.

Vuelta 7: Tejer 10 PB tomando ambas hebras de forma normal para estabilizar la muñeca (10).

Desarrollo del brazo

El brazo mantiene una forma cilíndrica recta con una circunferencia constante de 10 PB.

Vueltas 8–19: Tejer 10 PB en cada vuelta tomando ambas hebras de manera habitual en color piel (10).

Al completar el punto 10 de la Vuelta 19, tejer 1 pd en el siguiente punto para disimular el escalón de la espiral, cortar el hilo dejando un cabo de 15 cm y rematar.

Rellenar moderadamente la mano y los primeros dos tercios del brazo con fibra sintética utilizando el mango del ganchillo, dejando los últimos 2 cm superiores sin relleno para permitir que la extremidad caiga con soltura pegada al cuerpo.

Manga

Hacer 2 piezas independientes en hilo de color celeste. Se teje verticalmente de abajo hacia arriba en espiral continua.

La manga es una pieza hueca e independiente diseñada para alojar al brazo de 10 PB en su interior. Su abertura inferior inicia en 12 PB con una vuelta en BLO que deja hebras libres expuestas hacia el exterior. Posteriormente, se expande hasta alcanzar una circunferencia máxima de 18 PB y después se reduce progresivamente hacia la abertura superior.

Instrucciones de tejido de la manga

Para iniciar el borde inferior de la manga, tejer 12 cad al aire con hilo de color celeste y cerrar en círculo con 1 pd en la primera cad, asegurando que la tira no quede torcida.

Vuelta 1: Tejer 12 PB trabajando 1 PB en cada una de las 12 cad base (12).

Vuelta 2: Tejer 12 PB tomando únicamente la hebra trasera BLO de cada punto de la vuelta anterior (12).

Esto deja expuestas las 12 hebras delanteras FLO correspondientes a los 12 puntos de la Vuelta 1.

Vuelta 3: Tejer la secuencia de 2 PB y 1 aum repetida 4 veces alrededor de la vuelta para iniciar la expansión abullonada (16).

Vuelta 4: Tejer la secuencia de 7 PB y 1 aum repetida 2 veces para alcanzar la circunferencia máxima de holgura (18).

Vueltas 5–8: Tejer 18 PB en cada vuelta tomando ambas hebras de forma normal alrededor del cuerpo de la manga (18).

Vuelta 9: Tejer la secuencia de 7 PB y 1 dism repetida 2 veces para comenzar a entallar la copa superior (16).

Vuelta 10: Tejer la secuencia de (3 PB, 1 dism) repetida 4 veces para recoger el volumen de la manga hacia el hombro (12).

Cada repetición consume 4 puntos y genera 3:

4 × 4 = 16 puntos consumidos

3 × 4 = 12 puntos generados

Por tanto:

16 → 12.

Vuelta 11: Tejer 12 PB tomando ambas hebras de manera habitual para estabilizar el borde de la abertura del hombro (12).

Al completar el punto 12 de la Vuelta 11, aplanar la abertura circular de 12 puntos haciendo coincidir los puntos delanteros con los traseros de forma paralela. Tejer 6 PB atravesando ambas capas de tejido simultáneamente para cerrar la cima de la manga en una arista plana (6).

Cortar el hilo celeste dejando una hebra larga de 25 cm para la fijación posterior al torso y rematar.

Borde decorativo del puño

Sostener la manga con la abertura del hombro hacia arriba y el puño mirando hacia abajo. Enganchar hilo de color celeste en la primera hebra delantera libre FLO dejada en la Vuelta 2.

Las 12 FLO disponibles se distribuyen en 6 módulos de 2 FLO cada uno:

12 ÷ 6 = 2.

Tejer la secuencia de (1 PB, 2 cad, 1 PB en la siguiente FLO, saltar 1 FLO) repetida 6 veces alrededor del puño.

Cada repetición utiliza exactamente 2 FLO:

* 1 FLO para el primer PB;

* 1 FLO para el segundo PB;

* la siguiente FLO se reserva para iniciar la repetición siguiente.

Para mantener un consumo exacto de las 12 FLO, la última repetición utiliza las dos últimas FLO disponibles sin añadir una FLO adicional al final.

Cerrar con 1 pd, cortar el hilo y esconder el cabo por el revés de la pieza.

Montaje del brazo dentro de la manga

1. Tomar uno de los brazos independientes terminados en color piel, con su mano de 12 PB y su cuerpo de 10 PB.

2. Insertar el extremo superior del brazo por la abertura inferior del puño de la manga celeste de 12 PB. Deslizar el brazo hacia el interior de la manga hasta que el extremo superior del brazo en tono piel quede alojado dentro de la zona de mayor amplitud de la manga.

3. Verificar que la mano en color piel, con su pulgar y la articulación de la muñeca, asomen libremente por debajo del dobladillo festoneado de la manga.

4. La manga alcanza una circunferencia máxima de 18 PB frente a los 10 PB del brazo interno.

5. Hacer coincidir la arista aplanada de 6 PB de la cima de la manga con la parte alta del brazo interno, dejando el conjunto preparado con la hebra celeste de 25 cm reservada para coserse posteriormente a los laterales del torso en la zona de los hombros.

6. Repetir exactamente el mismo proceso de montaje con la segunda manga y el segundo brazo.

SECCIÓN 8 — OREJAS Y CABEZA

Orejas

Hacer 2 piezas iguales en hilo de color piel. Se teje en plano mediante hileras de ida y vuelta, partiendo de un anillo mágico para conformar una pieza cóncava semicircular compacta de 8 puntos.

Hilera 1

En un anillo mágico en color piel, tejer 1 cadeneta al aire (que no cuenta como punto) y 4 PB dentro del anillo. No cerrar el anillo completamente en círculo; apretar suavemente la hebra inicial dejando una forma de abanico semicircular. Tejer 1 cad y girar el tejido (4).

Hilera 2

Tejer 1 aum en el primer punto, 2 PB rectos, 1 aum en el último punto, tejer 1 cad y girar (6).

Hilera 3

Tejer 1 aum en el primer punto, 4 PB rectos, 1 aum en el último punto, tejer 1 cad y girar (8).

Hilera 4

Tejer 1 aum en el primer punto, 6 PB rectos y finalizar con 1 pd de remate enganchado sobre la arista base del lóbulo lateral para fijar la curvatura exterior (8).

El punto deslizado de remate no se contabiliza como un punto adicional.

Cortar el hilo dejando una hebra de 20 cm para la costura de montaje y rematar. Tejer la segunda oreja siguiendo exactamente los mismos pasos.

Posición de montaje

Presentar ambas orejas de forma simétrica a los costados de la cabeza, ubicándolas entre la Vuelta 18 y la Vuelta 22 del rostro.

Para mantener una referencia reproducible, tomar como eje vertical de cada oreja la posición correspondiente al centro lateral de la cabeza. Las dos orejas deben quedar enfrentadas simétricamente respecto del eje central de la cabeza.

La separación horizontal se establece entre los puntos centrales de las dos orejas, dejando 10 posiciones de punto entre ambos centros, de acuerdo con la referencia utilizada para la colocación de los ojos. No interpretar esta medida como una cantidad de puntos libres entre los bordes de las orejas.

Apoyar la base recta de cada oreja contra el tejido de las mejillas y realizar puntadas pasantes con aguja lanera utilizando el cabo libre.

Cabeza

Se teje verticalmente de arriba hacia abajo en espiral continua en hilo de color piel, comenzando desde la coronilla con un anillo mágico y avanzando en incrementos constantes en múltiplos de 6.

Vuelta 1

Tejer 6 PB dentro de un anillo mágico en color piel (6).

Vuelta 2

Tejer 6 aum, tejiendo 2 PB dentro de cada punto de la vuelta anterior (12).

Vuelta 3

Tejer la secuencia de 1 PB y 1 aum repetida 6 veces a lo largo de la vuelta (18).

Vuelta 4

Tejer la secuencia de 2 PB y 1 aum repetida 6 veces (24).

Vuelta 5

Tejer la secuencia de 3 PB y 1 aum repetida 6 veces (30).

Vuelta 6

Tejer la secuencia de 4 PB y 1 aum repetida 6 veces (36).

Vuelta 7

Tejer la secuencia de 5 PB y 1 aum repetida 6 veces (42).

Vuelta 8

Tejer la secuencia de 6 PB y 1 aum repetida 6 veces (48).

Vuelta 9

Tejer la secuencia de 7 PB y 1 aum repetida 6 veces (54).

Vuelta 10

Tejer la secuencia de 8 PB y 1 aum repetida 6 veces para alcanzar la circunferencia máxima de la cabeza (60).

Vueltas 11–17

Tejer 60 PB en cada vuelta tomando ambas hebras de forma normal alrededor de la cúpula, sienes y frente (60).

Vuelta 18

Tejer la secuencia de 8 PB y 1 dism repetida 6 veces a lo largo de la vuelta (54).

Vuelta 19

Tejer la secuencia de 7 PB y 1 dism repetida 6 veces (48).

Vuelta 20

Tejer la secuencia de 6 PB y 1 dism repetida 6 veces (42).

Vuelta 21

Tejer la secuencia de 5 PB y 1 dism repetida 6 veces (36).

Vuelta 22

Tejer la secuencia de 4 PB y 1 dism repetida 6 veces (30).

Vuelta 23

Tejer la secuencia de 3 PB y 1 dism repetida 6 veces (24).

Vuelta 24

Tejer la secuencia de 2 PB y 1 dism repetida 6 veces para alcanzar el contorno de la base facial (18).

Colocación de los ojos de seguridad

Al completar la Vuelta 24, cuando la estructura alcanza los 18 PB de base y antes de cerrar la cavidad o colocar el relleno definitivo, realizar la instalación de los ojos de seguridad.

1. Referencia vertical: ubicar la línea divisoria horizontal entre la Vuelta 14 y la Vuelta 15 de la cabeza.

2. Referencia horizontal: insertar los vástagos plásticos de dos ojos de seguridad negros de 8 mm entre las Vueltas 14 y 15.

3. Separación: colocar ambos ojos sobre la misma línea horizontal, dejando una separación de 10 posiciones de punto entre sus centros.

4. Centrado respecto al eje vertical: utilizar la línea central de la cara como referencia y colocar los centros de los ojos a igual distancia de dicho eje, uno a cada lado.

5. Fijación interna de seguridad: introducir los dedos por la abertura inferior de 18 PB que permanece abierta en la base de la cabeza. Colocar las arandelas plásticas de presión sobre los vástagos por la cara interna del tejido y presionar firmemente hasta encajarlas en el último tope de seguridad antes de proceder con el cierre.

Cierre de la cabeza

Una vez asegurados los ojos de seguridad y con la base reducida a 18 PB en la Vuelta 24, se construye la cavidad interna tubular destinada a alojar la espiga de 15 PB × 7 vueltas desarrollada en la Sección 4.

Vuelta 25

Tejer 18 PB tomando únicamente la hebra trasera BLO de los puntos de la Vuelta 24 para marcar la arista circular de pliegue e inversión cóncava hacia el interior (18).

Vueltas 26–31

Tejer 18 PB en cada vuelta tomando ambas hebras de forma tradicional para conformar las 7 vueltas totales de la cavidad cilíndrica (18).

Al finalizar el punto 18 de la Vuelta 31, tejer 1 pd en el siguiente punto para igualar el nivel de la espiral, cortar el hilo dejando un cabo de 30 cm para la costura de fijación y rematar.

Procedimiento de relleno e inversión de la cavidad

1. Iniciar el relleno sintético siliconado introduciendo material por la abertura inferior para dar forma a la coronilla y a las paredes laterales de las mejillas correspondientes a las Vueltas 10 a 17.

2. Con ayuda del mango del ganchillo, empujar el tubo de 18 PB tejido desde la Vuelta 25 hasta la Vuelta 31 hacia el interior del cráneo, invirtiéndolo para formar el canal cilíndrico cóncavo.

3. Rellenar de forma densa todo el volumen esférico de la cabeza que rodea exteriormente la pared del tubo, manteniendo el canal interno de 18 PB completamente despejado y desocupado.

4. No cerrar mediante costura la abertura inferior de 18 PB.

Compatibilidad estructural del acople

La espiga del cuello de la Sección 4 mide 15 PB × 7 vueltas, mientras que la cavidad receptora mide 18 PB × 7 vueltas.

La diferencia matemática entre ambas circunferencias es de:

18 − 15 = 3 PB

Las dos estructuras tienen, por tanto, la misma altura expresada en vueltas, pero diferente cantidad de puntos en su circunferencia.

El comportamiento mecánico del acople —incluyendo presión, estabilidad, centrado, firmeza o necesidad de refuerzo— depende del calibre, del material utilizado, de la densidad del relleno y de las dimensiones físicas resultantes. Por ello, estos aspectos no quedan determinados únicamente por el conteo de puntos.

Si se desea reforzar la espiga, puede incorporarse un tubo plástico compatible con sus dimensiones, siempre que no impida la introducción de la espiga dentro de la cavidad de la cabeza.

SECCIÓN 9 — CABELLO

Base del cabello

Análisis visual y técnica de construcción:

Para la muñeca de aproximadamente 30 cm de altura, el cabello largo, abundante y marcadamente ondulado de color castaño oscuro se construye mediante la técnica de injerto directo de tiras tejidas a crochet (mechones independientes) sobre el tejido de la cabeza de 60 PB confeccionada en la Sección 8. Se descarta el uso de casquetes o pelucas tejidas circulares independientes para evitar sumar grosor artificial a la cúpula esférica de la cabeza y garantizar que el sombrero de la Sección 10 se asiente de forma limpia y estable.

Línea de enmarcado facial y raya central:

La colocación del cabello inicia trazando una raya central limpia sobre la coronilla que avanza desde la Vuelta 3 de la cabeza hasta la Vuelta 14 en la parte frontal superior del rostro. La línea frontal del cabello se establece exactamente sobre la Vuelta 14, quedando ubicada 1 vuelta por encima de los ojos de seguridad (instalados entre las Vueltas 14 y 15 en la Sección 8). Esto permite que el cabello enmarque delicadamente las sienes y mejillas sin cubrir la mirada.

Proximidad a las orejas:

Los mechones laterales nacen en las Vueltas 12 a 18 de la cabeza y se distribuyen pasando justo por encima y por detrás de las orejas tejidas en la Sección 8. Esta disposición bordea el lóbulo superior y deja las orejas entreabiertas y visibles entre el volumen de las ondas.

Puntos de anclaje y simetría:

Toda la masa capilar se fija utilizando un total de 48 mechones tejidos e injertados en los puntos bajos de la cabeza mediante nudos de anclaje. La distribución se organiza de forma simétrica entre el lado izquierdo y el lado derecho (24 mechones por lateral) tomando como eje vertical la raya central del rostro.

Confección de los mechones independientes (48 tiras en total)

Tiras cortas (Frente y Raya Central) — Hacer 12 piezas:

Montar 23 cadenetas al aire (22 cadenetas útiles más 1 cad para subir). Comenzando en la segunda cadeneta desde el ganchillo, tejer 22 PB de regreso a lo largo de la cadena base. Tejer 1 pd en el último punto para rematar, cortar el hilo dejando un cabo de 10 cm para la fijación y rematar (22 PB).

* Longitud: 9 cm extendida (6.5 cm en reposo ondulado).

Tiras medias (Sienes y Contorno Lateral) — Hacer 16 piezas:

Montar 35 cadenetas al aire (34 cadenetas útiles más 1 cad para subir). Comenzando en la segunda cadeneta desde el ganchillo, tejer 34 PB de regreso a lo largo de la cadena base. Tejer 1 pd en el último punto para rematar, cortar el hilo dejando un cabo de 10 cm para la fijación y rematar (34 PB).

* Longitud: 14 cm extendida (10 cm en reposo ondulado).

Tiras largas (Coronilla, Zona Posterior y Nuca) — Hacer 20 piezas:

Montar 45 cadenetas al aire (44 cadenetas útiles más 1 cad para subir). Comenzando en la segunda cadeneta desde el ganchillo, tejer 44 PB de regreso a lo largo de la cadena base. Tejer 1 pd en el último punto para rematar, cortar el hilo dejando un cabo de 10 cm para la fijación y rematar (44 PB).

* Longitud: 18 cm extendida (13.5 cm en reposo ondulado).

Mapeo y distribución del injerto (48 mechones)

1. Raya Central y Frente (12 tiras cortas): Se anclan sobre las Vueltas 3 a 14 de la cabeza a lo largo del eje central. Se colocan 6 tiras orientadas hacia el lado izquierdo y 6 tiras hacia el lado derecho para abrir la raya al medio limpia.

2. Sienes y Contorno Lateral (16 tiras medias): Se anclan entre las Vueltas 12 a 18 en las zonas laterales. Se colocan 8 tiras en el lateral izquierdo y 8 tiras en el lateral derecho por delante y por encima de las orejas, permitiendo que caigan por delante de los hombros.

3. Coronilla y Zona Trasera Alta (8 tiras largas): Se distribuyen en abanico sobre las Vueltas 4 a 10 de la parte posterior alta (4 a la izquierda y 4 a la derecha) para dar volumen a la cúpula.

4. Nuca y Espalda (12 tiras largas): Se anclan en 2 hileras horizontales alternadas sobre las Vueltas 14 a 20 de la nuca (6 a la izquierda y 6 a la derecha), cubriendo la base del cráneo y cayendo hacia la cintura.

Cuadro de Verificación de Balance Bilateral:

* Lado Izquierdo: 6 cortas + 8 medias + 4 largas (coronilla) + 6 largas (nuca) = 24 mechones

* Lado Derecho: 6 cortas + 8 medias + 4 largas (coronilla) + 6 largas (nuca) = 24 mechones

* Total Sección: 48 mechones exactos

Fijación y acabado del cabello

Procedimiento de anclaje de las tiras:

Para fijar cada uno de los 48 mechones a la cabeza de la Sección 8:

1. Tomar el cabo de 10 cm dejado en la base de la tira tejida y enhebrarlo en una aguja lanera de punta roma.

2. Insertar la aguja bajo ambas hebras del punto bajo seleccionado de la cabeza.

3. Tirar del hilo hasta que la base de la tira quede asentada directamente contra el tejido de la cabeza.

4. Dar una pequeña puntada de seguridad atravesando la base del primer PB de la tira y anudar firmemente con el cabo inicial de la cadena.

5. Esconder los sobrantes de hebra hacia el interior del relleno de la cabeza.

Acondicionamiento y peinado de las ondas:

Una vez anclados los 48 mechones, acomodar las tiras con las yemas de los dedos haciendo rodar ligeramente cada mechón para acentuar su forma espiralada. Abrir la raya al medio en la parte superior, peinando las tiras cortas hacia los lados para despejar la cara y los ojos de seguridad. Orientar las masas de mechones medios y largos para que caigan simétricamente sobre los hombros y la espalda hasta la cintura.

SECCIÓN 10 — SOMBRERO, CINTA Y FLOR

Copa

Se teje a crochet en espiral continua utilizando hilo de color celeste con aguja de 2,5 mm, comenzando desde el centro superior de la coronilla.

La copa se desarrolla desde un círculo inicial de 6 PB hasta alcanzar 66 PB. Esta circunferencia se mantiene durante 7 vueltas rectas antes de comenzar la expansión del ala.

Vuelta 1: Tejer 6 PB dentro de un anillo mágico en color celeste (6).

Vuelta 2: Tejer 6 aum, tejiendo 2 PB dentro de cada punto de la vuelta anterior (12).

Vuelta 3: Tejer la secuencia de (1 PB, 1 aum) repetida 6 veces a lo largo de la vuelta (18).

Vuelta 4: Tejer la secuencia de (2 PB, 1 aum) repetida 6 veces (24).

Vuelta 5: Tejer la secuencia de (3 PB, 1 aum) repetida 6 veces (30).

Vuelta 6: Tejer la secuencia de (4 PB, 1 aum) repetida 6 veces (36).

Vuelta 7: Tejer la secuencia de (5 PB, 1 aum) repetida 6 veces (42).

Vuelta 8: Tejer la secuencia de (6 PB, 1 aum) repetida 6 veces (48).

Vuelta 9: Tejer la secuencia de (7 PB, 1 aum) repetida 6 veces (54).

Vuelta 10: Tejer la secuencia de (8 PB, 1 aum) repetida 6 veces (60).

Vuelta 11: Tejer la secuencia de (9 PB, 1 aum) repetida 6 veces para alcanzar la circunferencia de la copa (66).

Vueltas 12–18: Tejer 66 PB en cada vuelta tomando ambas hebras de forma normal alrededor de toda la pared vertical de la copa (66).

Ala

El ala se expande horizontalmente desde los 66 PB de la Vuelta 18 mediante aumentos uniformes de 6 puntos por vuelta. La Vuelta 19 se trabaja tomando únicamente la hebra delantera (FLO) para marcar la transición entre la pared de la copa y el ala.

Vuelta 19: Tejer tomando únicamente la hebra delantera (FLO) la secuencia de (10 PB, 1 aum) repetida 6 veces alrededor de la vuelta (72).

Vuelta 20: Tejer la secuencia de (11 PB, 1 aum) repetida 6 veces tomando ambas hebras de manera habitual (78).

Vuelta 21: Tejer la secuencia de (12 PB, 1 aum) repetida 6 veces (84).

Vuelta 22: Tejer la secuencia de (13 PB, 1 aum) repetida 6 veces (90).

Vuelta 23: Tejer la secuencia de (14 PB, 1 aum) repetida 6 veces (96).

Vuelta 24: Tejer la secuencia de (15 PB, 1 aum) repetida 6 veces (102).

Vuelta 25: Tejer la secuencia de (16 PB, 1 aum) repetida 6 veces (108).

Vuelta 26: Tejer la secuencia de (17 PB, 1 aum) repetida 6 veces (114).

Vuelta 27: Tejer la secuencia de (18 PB, 1 aum) repetida 6 veces (120).

Vueltas 28–29: En color blanco, tejer 120 PB en cada vuelta tomando ambas hebras de forma tradicional para estabilizar el contorno exterior del ala (120).

Tejer 1 pd de remate, cortar el hilo blanco dejando un cabo de 15 cm, cerrar de forma invisible con aguja lanera y ocultar el extremo del hilo.

Cinta

Pieza independiente tejida a crochet en hileras rectas de ida y vuelta utilizando hilo de color blanco.

Hilera 1: Montar 67 cadenetas al aire. Comenzando en la segunda cadeneta desde el ganchillo, tejer 66 PB rectos a lo largo de la cadena de base, tejer 1 cad y girar (66).

Hilera 2: Tejer 66 PB tomando ambas hebras de forma normal a lo largo de la tira, tejer 1 cad y girar (66).

Hilera 3: Tejer 66 PB rectos a lo largo de la hilera (66).

Cortar el hilo blanco dejando una hebra larga de 35 cm para la costura y rematar.

Flor

El conjunto decorativo se compone de tres elementos independientes: una rosa principal de color rosa, dos flores secundarias pequeñas de color blanco y dos hojas de color verde.

Rosa principal — Color rosa (Hacer 1 pieza)

Montar 15 cadenetas al aire. Comenzando en la segunda cadeneta desde el ganchillo, trabajar la siguiente secuencia sobre la cadena base:

(1 PB, 2 PA, 1 PB en el mismo punto, saltar 1 cadena base) repetido 7 veces.

Cada pétalo utiliza 2 posiciones de la cadena base (7 x 2 = 14 posiciones útiles).

Cortar el hilo dejando una hebra de 25 cm. Enrollar la tira sobre sí misma en forma de espiral compacta para dar cuerpo a la rosa y fijar la base circular con varias puntadas pasantes utilizando la aguja lanera y la hebra reservada.

Flores secundarias pequeñas — Color blanco (Hacer 2 piezas)

En un anillo mágico en hilo blanco, tejer la siguiente secuencia repetida 5 veces:

(1 cad, 1 PB dentro del anillo, 1 cad, 1 pd dentro del anillo).

Tirar del cabo inicial para cerrar firmemente el centro, cortar el hilo dejando una hebra de 15 cm y rematar. Cada flor queda formada por 5 pétalos.

Hojas verdes — Color verde (Hacer 2 piezas)

Montar 7 cadenetas al aire. Comenzando en la segunda cadeneta desde el ganchillo, tejer:

Lado superior: 1 pd, 1 PB, 2 PMA (en puntos independientes), 1 PB.

Vértice (en la última cadeneta): 3 PB en el mismo punto para girar.

Lado inferior: Trabajando sobre las hebras libres del lado opuesto, tejer 1 PB, 2 PMA, 1 PB, 1 pd.

El recorrido completo produce exactamente 13 puntos de contorno (5 + 3 + 5 = 13 puntos), formando una hoja simétrica y estilizada.

Cortar el hilo dejando un cabo de 15 cm para coser.

Montaje y acabado del sombrero

Ensamble de la cinta blanca:

Colocar la tira blanca alrededor de la base de la copa del sombrero, asentándola directamente sobre las Vueltas 17 y 18, justo por encima de la arista en FLO de la Vuelta 19. Unir ambos extremos posteriores en el centro de la nuca mediante puntadas invisibles utilizando la aguja lanera y la hebra blanca de 35 cm.

Dar 4 puntadas discretas de fijación distribuidas alrededor de la copa para evitar que la cinta se desplace.

Ensamble del conjunto floral:

Posicionar las 2 hojas verdes en ángulo abierto en forma de V sobre el frente lateral izquierdo de la cinta blanca, aproximadamente a la altura de las Vueltas 16 a 18 de la copa. Coser las bases de las hojas atravesando el tejido con aguja lanera e hilo verde.

Posicionar la rosa principal de color rosa sobre el punto de unión de las dos hojas verdes. Coser la cara posterior de la rosa contra la cinta blanca y la copa utilizando la hebra de 25 cm mediante puntadas firmes pasantes.

Colocar las 2 flores secundarias blancas flanqueando la rosa principal, una ligeramente hacia el frente y otra hacia la parte lateral posterior sobre la cinta. Coser el reverso de ambas flores con sus respectivos cabos y esconder todos los sobrantes por el interior de la copa.

Instalación final sobre la muñeca:

Deslizar la capelina terminada sobre la cabeza de la muñeca de 30 cm. La copa queda estructurada en 66 PB, mientras que el borde exterior del ala alcanza 120 PB.

SECCIÓN 11 — DETALLES DEL ROSTRO, BORDADOS Y ENSAMBLAJE

Ojos y rostro

Los rasgos faciales se construyen sobre la cabeza de color piel de 60 PB tejida en la Sección 8, tomando como eje vertical central la raya del peinado y la entrepierna.

Para garantizar la simetría antes de continuar con el bordado facial, se verifica la posición de los ojos de seguridad instalados previamente entre la Vuelta 14 y la Vuelta 15 de la cabeza. Cada ojo debe encontrarse posicionado exactamente a 5 PB de distancia respecto a la línea media del rostro, manteniendo 10 PB libres visibles entre sus centros.

Se comprueba que las arandelas traseras de presión de los ojos estén encajadas en el tope máximo y que ambos ojos se mantengan alineados sobre una línea horizontal paralela al escote. Esta posición despeja la zona superior para situar las cejas y deja espacio libre en la zona inferior para bordar la nariz, la boca y aplicar el rubor en las mejillas.

Cejas

Se bordan dos cejas pequeñas, simétricas y sutiles utilizando hilo fino de bordar de 2 cabos en color castaño oscuro (mismo tono del cabello) y aguja de bordar.

Posición y recorrido:

Las cejas se ubican exactamente 2 vueltas por encima del borde superior de los ojos, sobre la Vuelta 12 de la cabeza.

Ceja izquierda:

Ingresar con la aguja desde la abertura de la cavidad inferior y salir por la Vuelta 12 en el punto alineado verticalmente con el borde interno del ojo izquierdo. Realizar una puntada recta ligeramente arqueada de 3 PB de ancho que desciende medio punto hacia la Vuelta 12,5 en su extremo exterior.

Ceja derecha:

Salir por la Vuelta 12 sobre el punto alineado con el borde interno del ojo derecho y realizar una puntada simétrica de 3 PB de ancho descendiendo hacia la Vuelta 12,5 en su extremo exterior.

Realizar 2 pasadas contiguas sobre cada ceja para definir el trazo con delicadeza, tensar suavemente el hilo sin deformar el tejido y rematar en la cavidad inferior.

Nariz

Se realiza una nariz pequeña en suave relief mediante bordado utilizando hilo de algodón fino de color piel y aguja lanera de punta fina.

Posición:

Se ubica centrada horizontalmente sobre el eje medio de la cara, exactamente sobre la Vuelta 16 de la cabeza (1 vuelta por debajo del límite inferior de los ojos de seguridad).

Técnica de bordado:

Insertar la aguja desde la cavidad interior y salir por el punto central de la Vuelta 16. Realizar 3 a 4 pasadas horizontales superpuestas abarcando 2 PB de ancho en el centro exacto del rostro. Las pasadas deben quedar apretadas de manera uniforme para conformar un pequeño botón redondeado en relieve sutil que no altere el volumen de la cabeza. Anudar los cabos por la cara interna.

Boca

Se borda una boca pequeña y delicada que proyecta una expresión dulce y sonriente, utilizando hilo de bordar de 2 cabos en color rosa terracota.

Posición:

Se ubica centrada sobre la Vuelta 18 de la cabeza, exactamente 2 vueltas por debajo de la nariz.

Técnica de bordado:

1. Salir con la aguja en la Vuelta 18 sobre el punto alineado verticalmente con el borde interno del ojo izquierdo.

2. Trazar una puntada horizontal recta de 2 PB de ancho hacia la derecha, reingresando en la Vuelta 18 a la altura del borde interno del ojo derecho, dejando la hebra con una leve holgura.

3. Salir con la aguja 1 vuelta más abajo (Vuelta 19) en el punto medio exacto de la boca.

4. Pasar la aguja por encima de la hebra horizontal, enganchándola suavemente hacia abajo para formar una curvatura en "U" corta y limpia, e ingresar en el mismo orificio de la Vuelta 19 para fijar una puntada de anclaje invisible.

5. Llevar los cabos sobrantes hacia el interior de la cavidad y anudarlos sin tensar.

Mejillas

Se añade el color de las mejillas rosadas utilizando rubor cosmético en polvo de tono rosa suave o tiza pastel rosada y un pincel pequeño de cerda suave.

Procedimiento de aplicación:

Cargar una mínima cantidad de pigmento en el pincel y descargar el exceso de color sobre un papel. Aplicar mediante movimientos circulares ligeros y controlados directamente sobre las Vueltas 16 y 17 de la cabeza, posicionando el rubor justo por debajo del extremo lateral exterior de cada ojo de seguridad.

El color debe quedar suavemente difuminado sobre un área de 2 PB de diámetro a cada lado, manteniendo estricta simetría de intensidad entre ambas mejillas.

Acabado del rostro

Antes de proceder con el montaje corporal, se realiza la inspección visual final del rostro. Se verifica que los ojos, las cejas en la Vuelta 12, la nariz en la Vuelta 16, la boca en la Vuelta 18 y el rubor de las mejillas mantengan una distribución equilibrada y equidistante respecto a la línea media del rostro.

Se comprueba que no existan hilos sueltos, que los nudos de bordado queden asegurados en el reverso y que la cavidad interna de 18 PB de la base de la cabeza permanezca libre para la unión del cuello.

Ensamblaje

Paso 1: Verificación de las piernas y cintura

Comprobar la estructura unificada de zapatos marrones, medias crema y piernas unidas en la cintura con 30 PB obtenida en las Secciones 1, 2 y 3. Verificar que el relleno sintético sea firme en tobillos y pantorrillas.

Paso 2: Montaje de la falda celeste

Verificar que la falda principal de la Sección 5 haya sido tejida enganchando sobre las 30 hebras delanteras libres (FLO) de la Vuelta 37 de la cintura. Cerrar la abertura posterior de la falda desde la cintura hasta la Fila 26 mediante puntadas invisibles con aguja lanera e hilo celeste, haciendo coincidir la línea del volado inferior.

Paso 3: Unión del torso a la cabeza (Sistema Espiga y Cavidad)

1. Comprobar que la espiga de color piel de 15 PB x 7 vueltas del torso (Sección 4) esté rellenada con fibra sintética de forma hiperfirme para actuar como columna rígida.

2. Confirmar que la cavidad cóncava de 18 PB x 7 vueltas de la base de la cabeza (Sección 8) esté despejada e invertida hacia el interior del cráneo.

3. Introducir a presión la espiga del cuello dentro de la cavidad de la cabeza hasta que la base de la barbilla asiente sobre las 3 vueltas del cuello visible.

4. Alinear el rostro perfectamente hacia el frente, en simetría con la cintura y los zapatos.

5. Con la aguja lanera y la hebra de color piel de 30 cm de la base de la cabeza, realizar una costura de acople invisible tomando de forma alterna 1 hebra de la Vuelta 24 de la cabeza y 1 hebra del nacimiento del cuello alrededor de los 18 puntos. Rematar con nudo ciego y ocultar el cabo.

Paso 4: Fijación de brazos y mangas

1. Tomar los 2 brazos en color piel y sus mangas abullonadas celestes terminadas en la Sección 7.

2. Deslizar cada brazo dentro de su manga hasta que la mano y la muñeca asomen por el borde festoneado.

3. Ubicar la cima aplanada de 6 PB de la manga en los laterales del torso, alineándola justo debajo de la caída de los hombros (sobre la Vuelta 48 del torso).

4. Orientar los brazos de manera que las palmas miren hacia los muslos y los pulgares apunten directamente hacia el frente.

5. Con aguja lanera y la hebra celeste de 25 cm reservada en la manga, coser la arista de 6 PB a los laterales del torso mediante puntadas pasantes, conservando el volumen abullonado de la manga sin aplastarlo.

Paso 5: Fijación de los volados del torso

Revisar que el volado superior (Sección 6, Fila 3 en FLO de la Vuelta 49) y el volado inferior (Fila 4 en FLO de la Vuelta 50) reposen sobre los hombros. Cerrar la abertura posterior de ambos volados con sus hebras celestes mediante puntadas invisibles en el centro de la espalda.

Paso 6: Montaje de las orejas y fijación del cabello

1. Posicionar las 2 orejas semicirculares de 9 PB (Sección 8) entre las Vueltas 18 y 22 de la cabeza, a los laterales del rostro. Coser la base de cada oreja con su hebra de color piel de 20 cm.

2. Acomodar las 48 tiras tejidas de cabello castaño (Sección 9). Peinar las 12 tiras cortas desde la raya central hacia los lados para enmarcar la cara por encima de los ojos. Guiar las 16 tiras medias y las 20 tiras largas por detrás de las orejas, permitiendo que las orejas queden entreabiertas entre las ondas y el cabello caiga abundantemente sobre los hombros y la espalda hasta la cintura.

Paso 7: Instalación del sombrero capelina

1. Deslizar la copa de 66 PB del sombrero celeste (Sección 10) sobre la cabeza y el cabello castaño.

2. Asentar la copa sobre la coronilla de forma que el ala ancha de 120 PB se extienda simétricamente alrededor del rostro y sobre los hombros.

3. Orientar la cinta blanca y el conjunto floral (rosa rosa, flores secundarias blancas y hojas verdes) hacia el lateral frontal izquierdo del sombrero.

4. Dar 3 puntadas invisibles por la cara interna de la copa contra el tejido de la cabeza para fijar el sombrero sin reducir la amplitud ni deformar la caída del ala.

Verificación final

Se realiza la comprobación final de proporciones, estabilidad y simetría con la muñeca colocada de pie sobre una superficie plana:

Estabilidad y postura:

La muñeca se sostiene de pie asentada sobre las suelas planas de 30 PB de los zapatos marrones Mary Jane. Las dos piernas de color crema presentan exactamente la misma longitud y se mantienen paralelas. Los pies apuntan directamente hacia el frente con la entrepierna centrada.

Alineación corporal y de vestuario:

La cabeza se sostiene erguida sobre el eje vertical gracias a la espiga de 15 PB x 7 vueltas encajada dentro de la cavidad de 18 PB x 7 vueltas, sin inclinaciones laterales. La falda celeste cae con vuelo simétrico alrededor de las piernas. La línea en FLO de la cintura y los dos volados superpuestos del escote permanecen nivelados y centrados.

Simetría de extremidades y accesorios:

Los dos brazos se encuentran cosidos a la misma altura en las Vueltas 48 del torso, con mangas celestes que conservan su volumen abullonado de 18 PB. Los pulgares de ambas manos en color piel señalan hacia el frente.

Simetría facial y acabados:

Los ojos de seguridad, cejas, nariz, boca sonriente y el rubor de las mejillas guardan estricta simetría respecto a la raya central del cabello. Las orejas asoman limpia y simétricamente bajo los mechones ondulados. La capelina celeste de 120 PB enmarca la cara correctamente con su adorno floral fijo en el lateral izquierdo. Todos los remates de hilo están anudados e introducidos internamente en el relleno, ofreciendo un acabado profesional, limpio y estable.

El encanto final de una muñeca hecha a mano

Llegar al final de esta muñeca elegante a crochet permite apreciar cómo cada pieza contribuye al resultado final. El vestido, el cabello ondulado, los zapatos, la capelina y las pequeñas flores decorativas completan una creación llena de detalles. 

Este patrón gratis ofrece una forma entretenida de practicar diferentes técnicas de crochet mientras construyes una muñeca única y especial. 

Puedes adaptar los colores para darle tu propio estilo, conservar la combinación original o utilizarla como inspiración para futuros proyectos. Una vez terminada, tendrás una delicada muñeca amigurumi hecha a mano, perfecta para regalar, decorar un espacio o ampliar tu colección artesanal.


aqui tienes otro patron para tejer una muñeca similar

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video tutorial para tejer otro diseño de muñeca


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