Muñeca parisina amigurumi : Patrón gratis paso a paso en crochet (30 cm)
Teje una encantadora **muñeca parisina amigurumi** con este patrón gratis paso a paso en crochet. Descubre las explicaciones técnicas completas para confeccionar sus calzados, piernas estilizadas y un vistoso vestuario de inspiración francesa. Sigue las instrucciones claras para lograr una figura de 30 cm con acabados impecables, estructuras firmes y un diseño artesanal repleto de elegancia, estilo y ternura.
Muñeca amigurumi parisina: guía técnica de tejido
Bienvenida al fascinante arte del tejido artesanal, donde cada hilo se transforma en una creación única y refinada. En esta completa guía paso a paso aprenderás a tejer una encantadora muñeca amigurumi parisina de 30 cm de altura, cuidando cada aspecto estructural para lograr un acabado profesional e impecable. Descubrirás las técnicas exactas para construir sus zapatos bajos marrones, piernas paralelas, un elegante vestido acampanado con franjas y una boina clásica de estilo francés. Prepara tu ganchillo de 2,5 mm, ajusta la tensión del hilo y disfruta el proceso creativo de dar vida a esta hermosa pieza tejida.
Tamaño del proyecto
* Altura total: 30 cm
* Diámetro máximo de la cabeza: 10.8 cm (60 puntos bajos)
Nivel de dificultad
Intermedio
Tiempo estimado de tejido
12 a 15 horas de trabajo manual
Lista de materiales
* Hilado: Hilo de algodón semigrueso (calibre 8/6 o DK) en colores marrón, piel, azul marino, blanco/crema y rojo.
LOS MEJORES HILOS PARA AMUGURUMIS
* Ganchillo: Aguja de crochet de 2.5 mm.
* Relleno: Vellón siliconado o fibra sintética de poliéster.
* Ojos de seguridad: 1 par de ojos de seguridad negros de 8 mm a 10 mm.
* Herramientas de mercería: Aguja lanera de punta roma, marcador de puntos, tijeras y alfileres.
* Adornos opcionales: Botón pequeño o hilo metálico para la hebilla de los zapatos.
* Guía de herramientas útiles para tejer a ganchillo
Abreviaturas de puntos
* AM: Anillo mágico
* Cad: Cadeneta al aire
* Pb: Punto bajo o medio punto
* Pa: Punto alto o vareta
* Pe: Punto enano, punto deslizado o punto raso
* FPDC: Punto alto en relieve por delante (Front Post Double Crochet)
* Aum: Aumento (tejer 2 puntos bajos en el mismo punto base)
* Dism: Disminución (tejer 2 puntos bajos juntos)
* BLO: Solo por hebra trasera (Back Loop Only)
* FLO: Solo por hebra delantera (Front Loop Only)
* V: Vuelta en tejido circular o en espiral continua
* Hil: Hilera o fila en tejido plano de ida y vuelta
Preguntas frecuentes
¿Es necesario coser la cabeza al torso?
No es estrictamente obligatorio. El patrón utiliza un sistema de acople mecánico donde la espiga cilíndrica del cuello de 15 puntos bajos se inserta a presión dentro de la cavidad interna de la cabeza de 18 puntos bajos. Al rellenar la espiga de forma muy firme, la fricción mantiene la cabeza erguida y estable sin bamboleos. Sin embargo, si la pieza va a ser manipulada por niños pequeños, puedes asegurar la base con puntadas invisibles discretas.
¿Cómo logro que la falda mantenga sus pliegues marcados y vuelo acampanado?
La falda utiliza puntos altos en relieve por delante (FPDC) que funcionan como ejes verticales para definir 10 pliegues estructurados. Al tejer directamente sobre las hebras delanteras (FLO) de la cintura y seguir la progresión regular de aumentos por sector, el tejido abre de forma limpia en forma de A. Asegúrate de respetar los puntos rectos entre aumentos para evitar ondulaciones descontroladas en el ruedo.
¿Se deben rellenar los brazos y las mangas?
No completamente. Solo la mano y la sección del antebrazo deben rellenarse con firmeza ligera a moderada. Las últimas 5 vueltas del brazo en la zona del hombro deben quedar totalmente libres de relleno. Esto permite aplanar la abertura superior para coserla directamente al torso, logrando que los brazos caigan de manera suave y limpia a los costados del cuerpo.
Sección 1: Los zapatos
Para construir el calzado bajo de color marrón de la muñeca de 30 cm de altura, cada zapato se teje en espiral continua comenzando desde el centro de la suela en hilo marrón. La base ovalada se construye a partir de una cadeneta inicial de 6 cadenetas útiles más 1 cadeneta de subida. La suela se expande mediante 6 aumentos por vuelta, distribuidos simétricamente en ambos extremos del óvalo, hasta alcanzar exactamente 30 puntos bajos en la Vuelta 4.
A continuación, se teje una vuelta en hebra trasera (BLO) para definir el borde horizontal inferior y levantar la pared lateral del zapato. Después se trabajan vueltas rectas para dar altura al cuerpo del calzado. Las disminuciones se concentran progresivamente en la zona frontal para moldear el empeine y la puntera redondeada de estilo Mary Jane. La abertura superior queda finalmente establecida en 18 puntos bajos. Sobre el empeine se integra una tira transversal independiente en hilo marrón, con una hebilla bordada o un pequeño botón metálico o dorado decorativo en el lateral.
Instrucciones de tejido (Hacer 2 piezas idénticas)
Con hilo de color marrón y ganchillo de 2,5 mm, tejer en espiral continua, moviendo el marcador de puntos al primer punto de cada vuelta.
Vuelta 1: Tejer 7 cadenetas (6 cadenetas útiles más 1 cadeneta para subir). Comenzando en la segunda cadeneta desde el ganchillo, tejer 4 puntos bajos rectos en el lateral. En la última cadeneta, tejer 3 puntos bajos en el mismo punto para dar la vuelta al extremo. Continuar tejiendo por las hebras libres del lado opuesto de la cadeneta base: tejer 3 puntos bajos rectos y 1 aumento en la cadeneta donde se inició el primer punto [12 pb].
Vuelta 2: Tejer 1 aumento en el primer punto, tejer 3 puntos bajos rectos en el lateral, tejer 3 aumentos consecutivos en el extremo frontal, tejer 3 puntos bajos rectos en el lateral opuesto, tejer 2 aumentos consecutivos en el extremo posterior [18 pb].
Vuelta 3: Tejer (1 punto bajo, 1 aumento), tejer 3 puntos bajos rectos, tejer la secuencia de (1 punto bajo, 1 aumento) repetida 3 veces en el extremo frontal, tejer 3 puntos bajos rectos, tejer la secuencia de (1 punto bajo, 1 aumento) repetida 2 veces en el extremo posterior [24 pb].
Vuelta 4: Tejer (2 puntos bajos, 1 aumento), tejer 3 puntos bajos rectos, tejer la secuencia de (2 puntos bajos, 1 aumento) repetida 3 veces en el extremo frontal, tejer 3 puntos bajos rectos, tejer la secuencia de (2 puntos bajos, 1 aumento) repetida 2 veces en el extremo posterior [30 pb].
Vuelta 5 (BLO): Tejer 30 puntos bajos tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de cada punto para delimitar la planta plana y levantar la pared lateral del zapato [30 pb].
Vuelta 6: Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente alrededor de todo el contorno [30 pb].
Vuelta 7: Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente para dar la altura requerida a la pared lateral del calzado [30 pb].
Vuelta 8: Tejer 9 puntos bajos rectos en el lateral y talón, tejer 6 disminuciones consecutivas centradas en la zona frontal para moldear el empeine redondeado, tejer 9 puntos bajos rectos [24 pb].
Vuelta 9: Tejer 6 puntos bajos rectos, tejer 6 disminuciones consecutivas centradas en el frente de la puntera, tejer 6 puntos bajos rectos [18 pb].
Vuelta 10: Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente alrededor de toda la abertura para estabilizar el cuello del zapato [18 pb].
Rellenar únicamente la zona de la puntera con una pequeña cantidad de fibra sintética utilizando el mango del ganchillo para asentar el material, manteniendo la suela plana y la abertura superior abierta y flexible.
En el primer zapato, tejer 1 punto enano en el siguiente punto para compensar el desnivel, cortar el hilo dejando una hebra corta y rematar. Tejer el segundo zapato exactamente de la misma manera.
Tira transversal Mary Jane (Hacer 2 piezas idénticas)
Con hilo de color marrón y ganchillo de 2,5 mm, tejer 11 cadenetas al aire. Comenzando en la segunda cadeneta desde el ganchillo, tejer 10 puntos bajos a lo largo de la tira [10 pb]. Cortar el hilo dejando un extremo largo de 15 cm para la costura.
Ubicación y fijación: Colocar la tira cruzando horizontalmente sobre el empeine a la altura de la Vuelta 9 de cada zapato. Con una aguja lanera, coser los extremos en los bordes laterales del zapato mediante pequeñas puntadas. Bordar una hebilla o coser un pequeño botón decorativo en el extremo lateral exterior de la tira sobre cada zapato.
## Sección 2: Las piernas
Instrucciones de tejido (Hacer 2 piezas idénticas)
Se teje en espiral continua en color azul marino utilizando ganchillo de 2,5 mm.
Pierna 1 (Pierna Izquierda)
Con el primer zapato marrón orientado verticalmente y con la puntera hacia el frente, ubica el primer punto disponible en la abertura superior de 18 puntos de la Vuelta 10.
Vuelta 11: Color azul marino. Enganchar el hilo en la hebra trasera (BLO) del primer punto del zapato. Tejer 18 puntos bajos tomando únicamente la hebra trasera de cada punto [18 pb].
Vuelta 12: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras de manera habitual alrededor de todo el contorno [18 pb].
Vuelta 13: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 14: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 15: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 16: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 17: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 18: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 19: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 20: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 21: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 22: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 23: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 24: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 25: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 26: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 27: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 28: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Al completar el punto 18, tejer 1 punto enano en el siguiente punto para compensar el desnivel de la espiral, cortar el hilo dejando 12 cm de reserva, rematar y esconder el sobrante hacia el interior del tubo [18 pb].
Rellenar la Pierna 1 paulatinamente cada 4 o 5 vueltas con fibra sintética. Utilizar el mango del ganchillo para compactar firmemente el relleno en el tobillo y la pantorrilla, dejando los últimos 2 cm superiores (Vueltas 27 y 28) con un rellenado suave para mantener la maleabilidad durante el ensamblaje de la entrepierna.
Pierna 2 (Pierna Derecha)
Toma el segundo zapato marrón de la Sección 1 y repite las instrucciones de la Pierna 1 desde la Vuelta 11 hasta la Vuelta 28.
Vuelta 11 a Vuelta 27: Repetir exactamente las instrucciones de la Pierna 1 [18 pb por vuelta].
Vuelta 28: Color azul marino. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras de manera tradicional. Al completar el punto 18, no tejer punto enano y no cortar el hilo. Conservar la hebra activa unida al ovillo y sujetar el bucle activo con un marcador de puntos para continuar directamente en la Sección 3.
Rellenar la Pierna 2 con la misma cantidad y densidad empleadas en la Pierna 1.
Sección 3: Unión de las piernas, cadera y cintura
Para proporcionar una separación pélvica anatómica que mantenga las piernas paralelas sobre los zapatos marrones sin tensionar la entrepierna, se teje un puente central de 3 cadenetas de separación al aire entre ambas extremidades. Al rodear la Pierna 1 (18 pb), tejer por un lado de las cadenetas de separación (3 pb), rodear la Pierna 2 (18 pb) y completar sobre las hebras libres restantes del lado opuesto de las cadenetas (3 pb), se establece una circunferencia pélvica inicial de 42 puntos bajos exactos (18 + 3 + 18 + 3 = 42).
El tejido continúa en hilo de color azul marino (manteniendo el color de las medias que cubren las piernas hasta la cadera). El volumen pélvico de la cadera se sostiene durante las Vueltas 29 a 33 en 42 puntos bajos rectos. A partir de la Vuelta 34, se inician reducciones simétricas para moldear paulatinamente el cuerpo hacia la cintura. En la Vuelta 34 se reducen 6 puntos mediante disminuciones simétricas, pasando de 42 a 36 puntos bajos. Las Vueltas 35 y 36 asientan el tejido en 36 puntos bajos rectos.
La Vuelta 37 se teje ejecutando 6 disminuciones simétricas (pasando de 36 a 30 puntos) tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de cada punto. Esto fija la cintura en 30 puntos bajos y deja expuesto en la superficie exterior del cuerpo un anillo horizontal continuo de 30 hebras delanteras libres (FLO). Dichas hebras servirán como el punto de anclaje exclusivo sobre el cual se enganchará posteriormente el hilo rojo para tejer la falda acampanada. Finalmente, las Vueltas 38 y 39 consolidan el contorno circular de la cintura tejiendo 30 puntos bajos rectos tomando ambas hebras de manera habitual.
Alineación previa y orientación de las piezas
Apoya ambas piernas de pie sobre una superficie plana. Orienta ambas extremidades con las punteras de los zapatos marrones mirando exactamente hacia el frente para asegurar que los pies no queden rotados sobre su propio eje.
Identifica el punto del lateral interno de cada pierna (el punto en la cara interna del muslo que mira directamente a la pierna opuesta). La Pierna 2 (Derecha) conserva la hebra activa en hilo azul marino con su bucle retenido al finalizar la Vuelta 28 de la Sección 2. Si esta hebra activa no se sitúa exactamente sobre el lateral interno, teje los puntos bajos adicionales necesarios a lo largo del borde superior hasta posicionar el ganchillo en el lateral interno exacto. Estos puntos de ajuste desplazan la posición de origen sin alterar la suma total de 18 puntos de la pierna.
Instrucciones de tejido paso a paso
Tejer en espiral continua en hilo azul marino utilizando ganchillo de 2,5 mm.
Unión de las piernas
Vuelta 29: Desde el bucle activo situado en el lateral interno de la Pierna Derecha, teje 3 cadenetas al aire en dirección a la Pierna Izquierda. Toma la Pierna Izquierda (rematada previamente) asegurando que su cara frontal mire hacia el frente e inserta el ganchillo en su punto lateral interno marcado. Teje 1 punto bajo sobre ese punto (Punto 1 de la Vuelta 29) y teje 17 puntos bajos más alrededor del contorno circular exterior de la Pierna Izquierda para completar 18 puntos bajos sobre esta pierna. A continuación, teje 3 puntos bajos tomando únicamente la hebra superior delantera de las 3 cadenetas centrales de separación. Inserta el ganchillo en el punto contiguo de la Pierna Derecha y teje 18 puntos bajos alrededor de todo su contorno exterior. Para completar la vuelta, teje 3 puntos bajos sobre las 3 hebras libres restantes del lado opuesto de las cadenetas de separación. Coloca el marcador de puntos en el primer punto bajo tejido sobre la Pierna Izquierda para definir el inicio oficial de la vuelta. Total: 42 puntos bajos.
Formación de la cadera
Vuelta 30: Color azul marino. Teje 42 puntos bajos tomando ambas hebras de manera normal alrededor de todo el contorno [42 pb].
Vuelta 31: Color azul marino. Teje 42 puntos bajos tomando ambas hebras de manera normal alrededor del contorno [42 pb].
Vuelta 32: Color azul marino. Teje 42 puntos bajos tomando ambas hebras de manera normal [42 pb].
Vuelta 33: Color azul marino. Teje 42 puntos bajos tomando ambas hebras de manera normal [42 pb].
Vuelta 34: Color azul marino. Teje la secuencia de (5 puntos bajos, 1 disminución) repetida 6 veces a lo largo de toda la vuelta [36 pb].
Vuelta 35: Color azul marino. Teje 36 puntos bajos tomando ambas hebras de manera normal alrededor del contorno [36 pb].
Vuelta 36: Color azul marino. Teje 36 puntos bajos tomando ambas hebras de manera normal [36 pb].
### Primera vuelta de la cintura en BLO
Vuelta 37: Color azul marino. Teje únicamente tomando la hebra trasera (BLO, Back Loop Only) la secuencia de (4 puntos bajos, 1 disminución en BLO) repetida 6 veces a lo largo de toda la vuelta [30 pb]. Las disminuciones se ejecutan tomando únicamente las hebras traseras de los dos puntos base a cerrar. Esta vuelta establece formalmente la primera vuelta de la cintura de 30 puntos bajos y deja expuestas 30 hebras delanteras libres (FLO) en la cara exterior del tejido [30 pb].
Estabilización de la cintura
Vuelta 38: Color azul marino. Retomando la toma habitual de ambas hebras, teje 30 puntos bajos tomando ambas hebras de manera normal sobre los 30 puntos de la vuelta anterior [30 pb].
Vuelta 39: Color azul marino. Teje 30 puntos bajos tomando ambas hebras de manera normal para consolidar el borde circular de la cintura [30 pb].
Pautas de relleno y control de simetría
El relleno sintético de poliéster debe introducirse a través de la abertura pélvica superior conforme se avanza en el tejido.
Al completar las Vueltas 32 y 33, introduce porciones de fibra dirigiéndolas hacia los muslos y los laterales de la cadera para dar una forma redondeada y consistente a la pelvis.
Evita comprimir un exceso de relleno directamente sobre el puente central de las 3 cadenetas de la entrepierna para no tensionar ni abrir los puntos bajos centrales.
Al trabajar la reducción de la cintura entre las Vueltas 34 y 37, rellena la zona del vientre y abdomen con densidad media para otorgar una forma cilíndrica firme sin estirar los puntos donde se ejecutaron las disminuciones. Asegúrate de que la cintura mantenga una abertura circular regular de 30 puntos bajos.
Preparación para la futura falda
Al tejer la Vuelta 37 tomando únicamente la hebra trasera (BLO) para ingresar a la cintura de 30 puntos bajos, se genera un relieve horizontal continuo formado por 30 hebras delanteras libres (FLO) visibles sobre el exterior del cuerpo.
Estas 30 hebras quedan orientadas exteriormente hacia abajo. Cuando se construya la falda en etapas posteriores, se sostendrá el cuerpo de la muñeca boca abajo (con las piernas orientadas hacia arriba) y el ganchillo se insertará directamente atravesando estas 30 hebras delanteras libres para enganchar el nuevo hilo rojo y tejer la prenda acampanada de forma integrada y limpia alrededor de la cintura.
Sección 4: Blusa a rayas de 2 vueltas de altura, cuello visible y espiga
El torso asciende desde la Vuelta 40 hasta la Vuelta 49 tejiendo en patrón de franjas de 2 vueltas por tono. Durante este tramo, se realizan disminuciones simétricas a la altura del pecho y hombros para modelar el torso hasta converger en 15 puntos bajos al finalizar la Vuelta 49.
En la Vuelta 50 se realiza la transición definitiva al hilo de color piel para construir las 3 vueltas visibles del cuello (Vueltas 50 a 52) en 15 puntos bajos rectos. Sin cortar el hilo, se continúa tejiendo la espiga de soporte interno ("macho") durante 7 vueltas idénticas de 15 puntos bajos (Vueltas 53 a 59). Esta columna recta de 15 pb se introducirá posteriormente en la cavidad cóncava de 18 pb que se tejerá en la base de la cabeza, garantizando un acople firme a presión.
Instrucciones de tejido paso a paso
Tejer en espiral continua utilizando ganchillo de 2,5 mm. Los cambios de color se efectúan en la última lazada del último punto de la vuelta indicada.
Blusa marinera a rayas definidas (Vueltas 40 a 49)
Vuelta 40: Enganchar hilo de color azul marino en el primer punto disponible de la Vuelta 39 de la cintura. Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [30 pb].
Vuelta 41: Color azul marino. Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras de manera normal. En la última lazada del punto 30, cambiar a color blanco/crema [30 pb].
Vuelta 42: Color blanco/crema. Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [30 pb].
Vuelta 43: Color blanco/crema. Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. En la última lazada del punto 30, cambiar a color azul marino [30 pb].
Vuelta 44: Color azul marino. Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [30 pb].
Vuelta 45: Color azul marino. Tejer 30 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. En la última lazada del punto 30, cambiar a color blanco/crema [30 pb].
Vuelta 46: Color blanco/crema. Tejer la secuencia de (3 puntos bajos, 1 disminución) repetida 6 veces a lo largo de toda la vuelta para comenzar a moldear el pecho alto y hombros [24 pb].
Vuelta 47: Color blanco/crema. Tejer 24 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. En la última lazada del punto 24, cambiar a color azul marino [24 pb].
Vuelta 48: Color azul marino. Tejer la secuencia de (2 puntos bajos, 1 disminución) repetida 6 veces a lo largo de la vuelta [18 pb].
Vuelta 49: Color azul marino. Tejer la secuencia de (4 puntos bajos, 1 disminución) repetida 3 veces a lo largo de la vuelta para ajustar la base del escote a 15 puntos. En la última lazada del punto 15, realizar el cambio de color al hilo de color piel [15 pb].
Rellenar firmemente el interior del torso y del pecho con fibra sintética de poliéster antes de continuar hacia el cuello.
Cuello visible en color piel (Vueltas 50 a 52)
Vuelta 50: Color piel. Tejer 15 puntos bajos tomando ambas hebras de manera normal (Primera vuelta del cuello visible) [15 pb].
Vuelta 51: Color piel. Tejer 15 puntos bajos tomando ambas hebras de manera normal (Segunda vuelta del cuello visible) [15 pb].
Vuelta 52: Color piel. Tejer 15 puntos bajos tomando ambas hebras de manera normal (Tercera vuelta del cuello visible) [15 pb].
Rellenar la zona del cuello visible introduciendo fibra sintética compactada con el mango del ganchillo para asegurar su estabilidad vertical.
Espiga del cuello en color piel (Vueltas 53 a 59)
Continuar tejiendo en espiral continua en hilo color piel sobre los 15 puntos bajos sin realizar aumentos ni disminuciones.
Vuelta 53: Color piel. Tejer 15 puntos bajos tomando ambas hebras (Espiga Vuelta 1) [15 pb].
Vuelta 54: Color piel. Tejer 15 puntos bajos tomando ambas hebras (Espiga Vuelta 2) [15 pb].
Vuelta 55: Color piel. Tejer 15 puntos bajos tomando ambas hebras (Espiga Vuelta 3) [15 pb].
Vuelta 56: Color piel. Tejer 15 puntos bajos tomando ambas hebras (Espiga Vuelta 4) [15 pb].
Vuelta 57: Color piel. Tejer 15 puntos bajos tomando ambas hebras (Espiga Vuelta 5) [15 pb].
Vuelta 58: Color piel. Tejer 15 puntos bajos tomando ambas hebras (Espiga Vuelta 6) [15 pb].
Vuelta 59: Color piel. Tejer 15 puntos bajos tomando ambas hebras (Espiga Vuelta 7) [15 pb].
Procedimiento de rellenado y protección de la espiga
Al completar el punto 15 de la Vuelta 59, no hacer remates apretados. Cortar la hebra dejando un extremo libre de 15 cm y sujetar el bucle activo con un marcador de puntos.
Rellenar la espiga introduciendo fibra sintética de forma moderada a medida que se tejen sus 7 vueltas, compactando verticalmente con el mango del ganchillo. Este rellenado moderado preserva la forma cilíndrica recta de la columna de 15 puntos sin ensancharla, garantizando que deslice dentro de la cavidad interna de 18 puntos de la cabeza.
Sección 5: La falda acampanada con pliegues marcados
La falda roja se teje directamente sobre las **30 hebras delanteras libres (FLO)** que quedaron expuestas en la Vuelta 37 de la Sección 3. La construcción parte de una cintura de 30 puntos y aumenta progresivamente hasta alcanzar **80 puntos en el ruedo**, manteniendo **10 pliegues verticales** distribuidos uniformemente.
La estructura se organiza en **10 sectores repetitivos**. Cada sector contiene una posición estructural destinada a formar una cresta de relieve. Estas crestas se construyen mediante puntos altos en relieve por delante (**FPDC**), mientras que los puntos altos normales forman los paneles situados entre ellas.
Para mantener el conteo exacto, cada FPDC se ejecuta alrededor del cuerpo del punto correspondiente de la vuelta anterior y **ocupa esa posición dentro de la secuencia**. Una vez realizado el FPDC, no se tejen puntos altos adicionales en las hebras superiores del punto rodeado; se continúa directamente con el siguiente punto base no trabajado. De esta manera, cada posición de la vuelta anterior queda utilizada una sola vez y el FPDC establece simultáneamente la línea vertical de la cresta.
La progresión matemática de la falda es:
**30 → 40 → 50 → 60 → 70 → 80 puntos**
Los aumentos se distribuyen en **10 posiciones**, una por cada sector.
Distribución de los aumentos
1. **Vuelta 2:** 30 → 40 puntos. 10 aumentos.
2. **Vuelta 4:** 40 → 50 puntos. 10 aumentos.
3. **Vuelta 7:** 50 → 60 puntos. 10 aumentos.
4. **Vuelta 10:** 60 → 70 puntos. 10 aumentos.
5. **Vuelta 13:** 70 → 80 puntos. 10 aumentos.
Entre las vueltas de aumento se incorporan vueltas rectas para proporcionar desarrollo vertical a los paneles antes de cada nueva expansión.
Procedimiento de enganche e inicio
Sostener el cuerpo de la muñeca boca abajo, con las piernas orientadas hacia arriba y la cabeza hacia abajo.
Localizar las **30 FLO de la Vuelta 37** de la cintura.
Introducir el ganchillo de 2,5 mm de abajo hacia arriba por la primera FLO seleccionada en la cintura. Enganchar el hilo rojo, pasarlo a través de la FLO y tejer **2 cadenas de subida**. Estas cadenas de subida no cuentan como puntos de la Vuelta 1.
La falda se trabajará en **espiral continua**, sin cerrar las vueltas con punto enano.
Para facilitar la distribución de los 10 sectores, considerar inicialmente como posiciones estructurales de las futuras crestas los puntos **3, 6, 9, 12, 15, 18, 21, 24, 27 y 30** de la Vuelta 1.
Instrucciones vuelta por vuelta
Vuelta 1 — 30 pa
Tejer **1 punto alto (pa) en cada una de las 30 FLO** alrededor de toda la cintura.
**[30 pa]**
Esta vuelta establece la base de la falda y proporciona 30 posiciones iniciales que posteriormente se distribuirán en 10 sectores.
**Puntos iniciales:** 30
**Aumentos:** 0
**Puntos finales:** 30
Vuelta 2 — 40 pa
Repetir 10 veces la siguiente secuencia:
**[1 pa, 1 aumento en pa, 1 FPDC alrededor del cuerpo del siguiente punto]**
El FPDC debe realizarse alrededor del cuerpo del punto estructural correspondiente a la cresta de cada sector.
Al ejecutar el FPDC, **esa posición queda ocupada por el FPDC y no se trabaja nuevamente en sus hebras superiores**. Después del FPDC, continuar con el siguiente punto base no trabajado.
Cada sector consume exactamente 3 posiciones de la vuelta anterior:
* 1 pa → consume 1 posición y genera 1 punto.
* 1 aumento → consume 1 posición y genera 2 puntos.
* 1 FPDC → consume 1 posición y genera 1 punto.
Por tanto, cada sector consume:
**1 + 1 + 1 = 3 posiciones**
Los 10 sectores consumen:
**10 × 3 = 30 posiciones**
Cada sector genera:
**1 + 2 + 1 = 4 puntos**
Los 10 sectores generan:
**10 × 4 = 40 puntos**
**Puntos iniciales:** 30
**Aumentos:** 10
**Puntos finales:** 40
Vuelta 3 — 40 pa
Repetir 10 veces:
**[3 pa, 1 FPDC alrededor del cuerpo del FPDC de la vuelta anterior]**
Cada FPDC se realiza alrededor de la cresta correspondiente de la vuelta anterior y ocupa esa posición dentro del sector. No trabajar nuevamente las hebras superiores del punto cuyo cuerpo se rodea.
Cada sector consume:
**3 + 1 = 4 posiciones**
Los 10 sectores consumen:
**10 × 4 = 40 posiciones**
Cada sector genera:
**3 + 1 = 4 puntos**
Resultado:
**40 → 40**
**Puntos iniciales:** 40
**Aumentos:** 0
**Puntos finales:** 40
Vuelta 4 — 50 pa
Repetir 10 veces:
**[1 pa, 1 aumento en pa, 1 pa, 1 FPDC alrededor del cuerpo del FPDC de la vuelta anterior]**
El FPDC ocupa la posición correspondiente a la cresta y no se vuelve a trabajar en las hebras superiores de ese punto base.
Cada sector consume:
**1 + 1 + 1 + 1 = 4 posiciones**
Los 10 sectores consumen:
**4 × 10 = 40 posiciones**
Cada sector genera:
**1 + 2 + 1 + 1 = 5 puntos**
Los 10 sectores generan:
**5 × 10 = 50 puntos**
**Puntos iniciales:** 40
**Aumentos:** 10
**Puntos finales:** 50
Vuelta 5 — 50 pa
Repetir 10 veces:
**[4 pa, 1 FPDC alrededor del cuerpo del FPDC de la vuelta anterior]**
El FPDC ocupa la posición de la cresta correspondiente y sus hebras superiores no se trabajan nuevamente.
Cada sector consume y genera:
**4 + 1 = 5**
Los 10 sectores producen:
**5 × 10 = 50 puntos**
**Puntos iniciales:** 50
**Aumentos:** 0
**Puntos finales:** 50
Vuelta 6 — 50 pa
Repetir 10 veces:
**[4 pa, 1 FPDC alrededor del cuerpo del FPDC de la vuelta anterior]**
Mantener la misma regla: cada FPDC ocupa la posición correspondiente de la cresta y no se vuelve a trabajar en las hebras superiores de ese punto.
**Puntos iniciales:** 50
**Aumentos:** 0
**Puntos finales:** 50
Vuelta 7 — 60 pa
Repetir 10 veces:
**[1 aumento en pa, 3 pa, 1 FPDC alrededor del cuerpo del FPDC de la vuelta anterior]**
Cada sector consume:
**1 + 3 + 1 = 5 posiciones**
Los 10 sectores consumen:
**5 × 10 = 50 posiciones**
Cada sector genera:
**2 + 3 + 1 = 6 puntos**
Los 10 sectores generan:
**6 × 10 = 60 puntos**
**Puntos iniciales:** 50
**Aumentos:** 10
**Puntos finales:** 60
Vuelta 8 — 60 pa
Repetir 10 veces:
**[5 pa, 1 FPDC alrededor del cuerpo del FPDC de la vuelta anterior]**
Cada sector consume y genera:
**5 + 1 = 6 puntos**
Resultado:
**60 → 60**
**Puntos iniciales:** 60
**Aumentos:** 0
**Puntos finales:** 60
Vuelta 9 — 60 pa
Repetir 10 veces:
**[5 pa, 1 FPDC alrededor del cuerpo del FPDC de la vuelta anterior]**
Mantener cada FPDC sobre la línea de relieve correspondiente.
**Puntos iniciales:** 60
**Aumentos:** 0
**Puntos finales:** 60
Vuelta 10 — 70 pa
Repetir 10 veces:
**[1 aumento en pa, 4 pa, 1 FPDC alrededor del cuerpo del FPDC de la vuelta anterior]**
Cada sector consume:
**1 + 4 + 1 = 6 posiciones**
Los 10 sectores consumen:
**6 × 10 = 60 posiciones**
Cada sector genera:
**2 + 4 + 1 = 7 puntos**
Los 10 sectores generan:
**7 × 10 = 70 puntos**
**Puntos iniciales:** 60
**Aumentos:** 10
**Puntos finales:** 70
Vuelta 11 — 70 pa
Repetir 10 veces:
**[6 pa, 1 FPDC alrededor del cuerpo del FPDC de la vuelta anterior]**
Cada sector consume y genera:
**6 + 1 = 7 puntos**
Resultado:
**70 → 70**
**Puntos iniciales:** 70
**Aumentos:** 0
**Puntos finales:** 70
Vuelta 12 — 70 pa
Repetir 10 veces:
**[6 pa, 1 FPDC alrededor del cuerpo del FPDC de la vuelta anterior]**
Mantener el FPDC sobre la misma línea vertical de relieve establecida en las vueltas anteriores.
**Puntos iniciales:** 70
**Aumentos:** 0
**Puntos finales:** 70
Vuelta 13 — 80 pa
Repetir 10 veces:
**[1 aumento en pa, 5 pa, 1 FPDC alrededor del cuerpo del FPDC de la vuelta anterior]**
Cada sector consume:
**1 + 5 + 1 = 7 posiciones**
Los 10 sectores consumen:
**7 × 10 = 70 posiciones**
Cada sector genera:
**2 + 5 + 1 = 8 puntos**
Los 10 sectores generan:
**8 × 10 = 80 puntos**
**Puntos iniciales:** 70
**Aumentos:** 10
**Puntos finales:** 80
Vuelta 14 — 80 pb
Cambiar a punto bajo para formar un borde inferior más compacto.
Tejer:
**80 pb**
tomando ambas hebras de cada punto normalmente.
**Puntos iniciales:** 80
**Aumentos:** 0
**Puntos finales:** 80
Vuelta 15 — 80 pb
Tejer:
**80 pb**
tomando ambas hebras normalmente alrededor de toda la vuelta.
Al completar el punto 80, realizar **1 punto enano sobre el primer punto bajo de la Vuelta 15** únicamente para suavizar el desnivel producido por el tejido en espiral.
Este punto enano no forma parte del conteo de los 80 puntos bajos de la vuelta.
Cortar el hilo dejando aproximadamente 12 cm de reserva, rematar con aguja lanera y esconder el extremo por el interior de la falda.
La falda termina con **80 puntos bajos** en su borde inferior.
Sección 6: Las manos y los brazos a rayas
1. **Mano en color piel**: Comienza desde la punta de los dedos en espiral continua con un anillo mágico de 6 puntos bajos, expandiéndose en la Vuelta 2 a 12 puntos bajos para formar una palma suave y compacta. En las Vueltas 3 a 5 se mantienen 12 puntos bajos rectos. En la Vuelta 6, se realizan 2 disminuciones simétricas sobre el dorso para afinar la articulación de la muñeca a 10 puntos bajos.
2. **Brazo a rayas de 10 puntos bajos**: En la Vuelta 8 (inicio del brazo) se realiza el cambio de color al hilo de la blusa. Para hacer juego directo con el cuerpo marinero tejido en la Sección 4, el brazo de 10 puntos bajos de circunferencia se teje con el mismo patrón de franjas definidas de **2 vueltas de altura por color** (2 vueltas en hilo azul marino alternadas con 2 vueltas en hilo blanco/crema).
3. **Longitud y cierre de hombro**: El tramo de 10 puntos bajos se extiende a lo largo de 18 vueltas (Vueltas 8 a 25), alcanzando la longitud anatómica requerida de aproximadamente 8 cm para que las manos descansen de forma natural a los costados de la falda. En la Vuelta 25 (última vuelta), la abertura circular de 10 puntos se aplana por la mitad y se cierra tejiendo 5 puntos bajos atravesando ambas capas simultáneamente. Esta arista plana facilita una costura limpia y simétrica contra los laterales del torso justo por debajo de la línea de los hombros.
Instrucciones de tejido (Hacer 2 piezas idénticas)
Tejer en espiral continua utilizando ganchillo de 2,5 mm, comenzando por la punta de la mano.
Mano en color piel (Vueltas 1 a 7)
Vuelta 1: Color piel. Tejer 6 puntos bajos en un anillo mágico [6 pb].
Vuelta 2: Color piel. Tejer 6 aumentos (2 puntos bajos en cada punto) [12 pb].
Vuelta 3: Color piel. Tejer 12 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente alrededor de la palma [12 pb].
Vuelta 4: Color piel. Tejer 12 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [12 pb].
Vuelta 5: Color piel. Tejer 12 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [12 pb].
Vuelta 6: Color piel. Tejer 5 puntos bajos, 1 disminución sobre el dorso de la mano, 3 puntos bajos, 1 disminución [10 pb]. Se reducen 2 puntos para definir la muñeca.
Vuelta 7: Color piel. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente para asentar la articulación de la muñeca. En la última lazada del punto 10, realizar el cambio de color al hilo azul marino [10 pb].
Rellenar únicamente la mano de forma suave con una pequeña bolita de fibra sintética utilizando el mango del ganchillo.
Brazo a rayas de 2 vueltas de altura (Vueltas 8 a 25)
Continuar tejiendo en espiral continua sobre los 10 puntos bajos, realizando los cambios de color en la última lazada del décimo punto de cada segunda vuelta.
Vuelta 8: Color azul marino. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [10 pb].
Vuelta 9: Color azul marino. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. En la última lazada del punto 10, cambiar a color blanco/crema [10 pb].
Vuelta 10: Color blanco/crema. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [10 pb].
Vuelta 11: Color blanco/crema. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. En la última lazada del punto 10, cambiar a color azul marino [10 pb].
Vuelta 12: Color azul marino. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [10 pb].
Vuelta 13: Color azul marino. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. En la última lazada del punto 10, cambiar a color blanco/crema [10 pb].
Vuelta 14: Color blanco/crema. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [10 pb].
Vuelta 15: Color blanco/crema. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. En la última lazada del punto 10, cambiar a color azul marino [10 pb].
Vuelta 16: Color azul marino. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [10 pb].
Vuelta 17: Color azul marino. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. En la última lazada del punto 10, cambiar a color blanco/crema [10 pb].
Vuelta 18: Color blanco/crema. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [10 pb].
Vuelta 19: Color blanco/crema. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. En la última lazada del punto 10, cambiar a color azul marino [10 pb].
Vuelta 20: Color azul marino. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [10 pb].
Vuelta 21: Color azul marino. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. En la última lazada del punto 10, cambiar a color blanco/crema [10 pb].
Vuelta 22: Color blanco/crema. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [10 pb].
Vuelta 23: Color blanco/crema. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. En la última lazada del punto 10, cambiar a color azul marino [10 pb].
Vuelta 24: Color azul marino. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [10 pb].
Vuelta 25: Color azul marino. Tejer 10 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [10 pb].
Cierre de hombro y pautas de relleno
1. Rellenar con fibra sintética de manera firme en la mano y de densidad media a ligera a lo largo del antebrazo hasta la mitad del brazo. **Dejar las últimas 5 vueltas (Vueltas 21 a 25) completamente sin relleno**. Esto garantiza que las extremidades caigan de forma plana y natural a los costados de la falda sin levantarse hacia los lados.
2. Al completar la Vuelta 25, aplanar la abertura circular de 10 puntos haciendo coincidir los puntos de la mitad delantera con los de la mitad trasera.
3. Tejer 5 puntos bajos atravesando ambas capas de tejido simultáneamente para cerrar el extremo en una solapa plana de 5 puntos [5 pb].
4. Cortar el hilo dejando una hebra larga de 25 cm para la posterior costura al torso y rematar.
Sección 7: Las orejas y la cabeza con cavidad para la espiga del cuello
1. **Construcción de las orejas (9 pb)**: Cada oreja se teje en plano mediante hileras de ida y vuelta partiendo de un anillo mágico. Mediante incrementos progresivos en sus extremos, la pieza adquiere una forma semicircular limpia que remata con una circunferencia exterior de exactamente 9 puntos (8 puntos bajos + 1 punto enano de perfilado). No obstante, en la imagen de referencia la muñeca presenta una cabellera rizada tupida con flequillo y mechones laterales que caen sobre las sienes y coletas, por lo que las orejas quedan cubiertas y no son visibles. Su tejido y montaje se incluye para tejer la base anatómica completa antes del injerto capilar.
2. **Progresión de la cabeza en múltiplos de 6**: La cabeza se expande en espiral continua mediante aumentos regulares en múltiplos de 6 (+6 pb por vuelta) desde 6 pb en un anillo mágico hasta alcanzar el diámetro máximo de 60 puntos bajos en la Vuelta 10.
3. **Volumen facial y reducción simétrica**: Las Vueltas 11 a 17 (7 vueltas rectas) sostienen el diámetro máximo de 60 pb para dar espacio y redondez a la frente, sienes y mejillas. A partir de la Vuelta 18, se aplican disminuciones simétricas (-6 pb por vuelta) para moldear la mandíbula y barbilla hasta reducir el contorno base a 18 pb en la Vuelta 24.
4. **Cavidad tubular cóncava (18 pb x 7 vueltas)**: A partir de la Vuelta 25, la labor no se cierra ni se disminuye más. La Vuelta 25 se teje tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de los 18 puntos para marcar una arista limpia de pliegue hacia el interior. Las Vueltas 25 a 31 (7 vueltas rectas de 18 pb) forman una cavidad cilíndrica cóncava ("hembra") que se invierte hacia el interior del cráneo.
5. **Mecanismo de acople con la espiga**: La espiga del cuello desarrollada en la Sección 4 mide 15 pb x 7 vueltas ("macho"). La diferencia nominal de 3 puntos (18 pb en la cavidad vs 15 pb en la espiga) es un parámetro técnico imprescindible: al rellenar hiperfirmemente la espiga del cuello con fibra sintética, el tubo de 15 puntos se expande hacia afuera. Por su parte, la masa densa de relleno dentro de la cabeza presiona exteriormente las paredes del tubo de 18 puntos hacia adentro. Este delta de 3 puntos absorbe esa compresión y dilatación, logrando un acople a presión firme, erguido, centrado y libre de bamboleos.
Instrucciones de tejido: Orejas (Hacer 2 piezas idénticas)
Tejer en hileras de ida y vuelta utilizando hilo de color piel y ganchillo de 2,5 mm.
Hilera 1: En un anillo mágico en color piel, tejer 1 cadeneta al aire (no cuenta como punto) y 4 puntos bajos. No cerrar el anillo completamente en círculo; apretar la hebra corta dejando una forma de abanico semicircular. Tejer 1 cadeneta al aire y girar la labor. Total: 4 pb.
Hilera 2: Tejer 1 aumento en el primer punto, 2 puntos bajos rectos, 1 aumento en el último punto. Tejer 1 cadeneta al aire y girar la labor. Total: 6 pb.
Hilera 3: Tejer 1 aumento en el primer punto, 4 puntos bajos rectos, 1 aumento en el último punto. Tejer 1 cadeneta al aire y girar la labor. Total: 8 pb.
Hilera 4: Tejer 1 aumento en el primer punto, 6 puntos bajos rectos y 1 punto enano de remate enganchado en la arista base lateral para perfilar el lóbulo inferior. Este punto enano fija la curvatura logrando una circunferencia exterior de exactamente 9 puntos (8 puntos bajos + 1 punto enano). Total: 9 pts.
Cortar la hebra dejando un cabo de 20 cm para la costura y rematar. Tejer la segunda oreja de la misma forma.
Ubicación opcional de las orejas
Presentar ambas orejas de forma simétrica a los costados de la cabeza, posicionándolas entre la Vuelta 18 y la Vuelta 22 del rostro, alineadas verticalmente con el perfil lateral y separadas entre sí por 24 puntos bajos visibles en el frente. Coser la base recta contra el tejido de la cara mediante puntadas pasantes con aguja lanera.
Instrucciones de tejido: Cabeza y cavidad del cuello
Tejer en espiral continua en color piel, partiendo desde la coronilla hacia la base. Colocar un marcador de puntos en el primer punto de cada vuelta.
Expansión de la coronilla (Múltiplos de 6)
Vuelta 1: Color piel. Tejer 6 puntos bajos en un anillo mágico [6 pb].
Vuelta 2: Color piel. Tejer 6 aumentos (2 puntos bajos en cada punto de la vuelta anterior) [12 pb].
Vuelta 3: Color piel. Tejer la secuencia de (1 punto bajo, 1 aumento) repetida 6 veces [18 pb].
Vuelta 4: Color piel. Tejer la secuencia de (2 puntos bajos, 1 aumento) repetida 6 veces [24 pb].
Vuelta 5: Color piel. Tejer la secuencia de (3 puntos bajos, 1 aumento) repetida 6 veces [30 pb].
Vuelta 6: Color piel. Tejer la secuencia de (4 puntos bajos, 1 aumento) repetida 6 veces [36 pb].
Vuelta 7: Color piel. Tejer la secuencia de (5 puntos bajos, 1 aumento) repetida 6 veces [42 pb].
Vuelta 8: Color piel. Tejer la secuencia de (6 puntos bajos, 1 aumento) repetida 6 veces [48 pb].
Vuelta 9: Color piel. Tejer la secuencia de (7 puntos bajos, 1 aumento) repetida 6 veces [54 pb].
Vuelta 10: Color piel. Tejer la secuencia de (8 puntos bajos, 1 aumento) repetida 6 veces para alcanzar el diámetro máximo [60 pb].
#### Volumen principal y zona facial
Vuelta 11: Color piel. Tejer 60 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [60 pb].
Vuelta 12: Color piel. Tejer 60 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [60 pb].
Vuelta 13: Color piel. Tejer 60 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [60 pb].
Vuelta 14: Color piel. Tejer 60 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [60 pb].
Vuelta 15: Color piel. Tejer 60 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [60 pb].
Los ojos de seguridad se instalan exactamente entre la Vuelta 14 y la Vuelta 15 de la cabeza (contando las vueltas desde la coronilla inicial en sentido descendente).
Separación horizontal: Se colocan con una distancia de 10 puntos bajos libres visibles entre sus centros.
Vuelta 16: Color piel. Tejer 60 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [60 pb].
Vuelta 17: Color piel. Tejer 60 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [60 pb].
Reducción simétrica de la base facial
Vuelta 18: Color piel. Tejer la secuencia de (8 puntos bajos, 1 disminución) repetida 6 veces [54 pb].
Vuelta 19: Color piel. Tejer la secuencia de (7 puntos bajos, 1 disminución) repetida 6 veces [48 pb].
Vuelta 20: Color piel. Tejer la secuencia de (6 puntos bajos, 1 disminución) repetida 6 veces [42 pb].
Vuelta 21: Color piel. Tejer la secuencia de (5 puntos bajos, 1 disminución) repetida 6 veces [36 pb].
Vuelta 22: Color piel. Tejer la secuencia de (4 puntos bajos, 1 disminución) repetida 6 veces [30 pb].
Vuelta 23: Color piel. Tejer la secuencia de (3 puntos bajos, 1 disminución) repetida 6 veces [24 pb].
Vuelta 24: Color piel. Tejer la secuencia de (2 puntos bajos, 1 disminución) repetida 6 veces para alcanzar los 18 puntos base del cuello [18 pb].
#### Cavidad inferior para el cuello (7 vueltas de 18 puntos)
Vuelta 25 (Arista de inversión): Color piel. Tejer 18 puntos bajos tomando únicamente la hebra trasera (BLO) de los puntos de la Vuelta 24 para marcar la arista de pliegue hacia adentro [18 pb].
Vuelta 26 (Cavidad Vuelta 2): Color piel. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 27 (Cavidad Vuelta 3): Color piel. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 28 (Cavidad Vuelta 4): Color piel. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 29 (Cavidad Vuelta 5): Color piel. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 30 (Cavidad Vuelta 6): Color piel. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente [18 pb].
Vuelta 31 (Cavidad Vuelta 7): Color piel. Tejer 18 puntos bajos tomando ambas hebras normalmente. Tejer 1 punto enano en el siguiente punto para nivelar la espiral, cortar la hebra dejando un cabo de 30 cm para la fijación final y rematar [18 pb].
Guía de relleno e inversión mecánica
1. **Relleno inicial**: Introducir fibra sintética de poliéster al completar la Vuelta 23 (24 pb). Moldear la coronilla y empujar el relleno hacia las paredes exteriores de las Vueltas 10 a 17 para dar firmeza y volumen a las mejillas y frente.
2. **Inversión de la cavidad**: Con el mango del ganchillo, empujar el tubo de 18 puntos bajos tejido desde la Vuelta 25 a la Vuelta 31 hacia el interior de la cabeza, invirtiéndolo para formar la cavidad cilíndrica cóncava.
3. **Protección del canal**: Rellenar de forma muy densa todo el espacio esférico circundante que rodea exteriormente el tubo de la cavidad, pero manteniendo el interior del cilindro de 18 puntos completamente libre de fibra sintética. No cerrar la abertura inferior mediante costura.
4. **Interacción mecánica**: La espiga del cuello (15 pb x 7 vueltas) proveniente de la Sección 4 se introduce a presión dentro de esta cavidad de 18 pb x 7 vueltas. La diferencia de 3 puntos bajos absorbe la expansión natural del relleno sintético circundante, produciendo un acople ajustado, erguido y centrado.
Sección 8: El cabello injertado en el tejido de la cabeza
1. **Flequillo y volumen rizados/ondulados cortos**: La muñeca tiene un peinado corto y voluminoso de textura rizada/ondulada con raya al medio. El flequillo y los mechones frontales caen en bucles suaves sobre las sienes y la frente sin obstruir los ojos de seguridad. Los mechones laterales y posteriores bordan el contorno de la cara y caen en un volumen esponjoso hasta la nuca y la altura de los hombros.
2. **Visualización de las orejas**: A diferencia de otros peinados, el volumen rizado se organiza de tal manera que las orejas semicirculares de 9 puntos tejidas en la Sección 7 quedan entreabiertas o visibles a los laterales, enmarcando el rostro.
3. **Acomodamiento para la boina**: La masa de hebras en la coronilla superior se distribuye de manera plana e intercalada para facilitar la posterior colocación de la gran boina exagerada de color azul marino.
Preparación de las hebras de lana gruesa
Utilizar lana gruesa (calibre semi grueso / bulky) de textura suave y ligeramente ondulada en color negro.
1. **Hebras cortas para el flequillo frontal y sienes (12 hebras)**: Cortar 12 hebras individuales de lana gruesa de 20 cm de largo. Al doblarse por su punto medio durante el procedimiento de injerto, generan cabos de 10 cm de caída estirada (6 cm a 7 cm en reposo rizado), ideales para enmarcar el rostro por encima de los ojos.
2. **Hebras medias para laterales, coronilla y nuca (36 hebras)**: Cortar 36 hebras individuales de lana gruesa de 30 cm de largo. Al doblarse por su punto medio durante el procedimiento de injerto, generan cabos de 15 cm de caída estirada (10 cm a 11 cm en reposo rizado), alcanzando la nuca alta y los hombros con el volumen rizado característico.
Total de material capilar: 48 hebras cortadas de lana gruesa negra (que generan 96 cabos colgantes tras el doblado).
Mapeo y distribución del injerto sobre la cabeza
Las 48 hebras de lana gruesa negra se anclan directamente sobre los puntos de la cabeza tejida en la Sección 7 (de 60 puntos de diámetro máximo):
1. **Zona 1 - Raya Central y Flequillo Frontal (12 hebras cortas)**: Se injertan a lo largo del eje central superior (Vueltas 3 a 12 de la cabeza). Se anclan 6 hebras orientadas hacia el lado izquierdo y 6 hebras hacia el lado derecho de la raya central. Forman el flequillo y enmarcan la frente.
2. **Zona 2 - Sienes y Contorno Lateral (16 hebras medias)**: Se injertan 8 hebras en el lateral izquierdo y 8 hebras en el lateral derecho (Vueltas 12 a 17 de la cabeza). Se posicionan rodeando la parte superior y posterior de las orejas de 9 puntos tejidas en la Sección 7, permitiendo que la curvatura de la oreja asome de forma limpia.
3. **Zona 3 - Coronilla Posterior y Nuca (20 hebras medias)**: Se distribuyen en 2 hileras horizontales alternadas sobre las Vueltas 6 y 12 de la parte trasera de la cabeza para sellar el cráneo y dar cuerpo al volumen posterior que cae hacia la nuca y hombros.
Procedimiento de injerto (Técnica de nudo de alondra)
1. Toma la cabeza de la muñeca e inserta un ganchillo de 2,5 mm o 3,0 mm de abajo hacia arriba atravesando las dos hebras de un punto bajo de la cabeza en la posición indicada por el mapa de distribución.
2. Toma una hebra de lana gruesa negra, dóblala exactamente por su punto medio y engánchala con la cabeza del ganchillo.
3. Tracciona la lana hasta extraer un bucle de 1,5 cm hacia el exterior del tejido.
4. Pasa los dos extremos libres de la hebra de lana a través del bucle extraído.
5. Tira con firmeza suave de la lana hacia abajo hasta que el nudo de alondra quede asentado totalmente plano contra la superficie en color piel de la cabeza.
Peinado y acomodado final
1. Con los dedos, separa las espirales de la lana gruesa para ahuecar el cabello y definir los bucles rizados.
2. Acomoda las 12 hebras cortas del frente abriendo la raya central para que caigan hacia los costados de la frente en forma de flequillo rizado desfilado.
3. Dirige las hebras laterales por detrás del lóbulo superior de las orejas para asegurar que las 2 orejas semicirculares queden despejadas y visibles.
4. Con tijeras afiladas, realiza un leve despunte de emparejado en las puntas si alguna hebra sobresale de la silueta redondeada y corta del peinado.
Sección 9: La boina azul marino grande
La boina se trabaja desde el centro hacia el exterior en vueltas continuas. Las primeras vueltas forman la corona central, seguida de una expansión progresiva mediante aumentos hasta alcanzar la circunferencia máxima. Las últimas vueltas reducen ligeramente la circunferencia para formar el borde inferior de la boina.
Materiales
* Hilo color azul marino
* Aguja de crochet adecuada para el grosor del hilo
* Marcador de puntos
* Aguja lanera
Corona central y expansión
**Vuelta 1:** Realiza un anillo mágico y teje 6 pb dentro del anillo. **[6]**
**Vuelta 2:** Teje 1 pb en cada punto alrededor. **[6]**
**Vuelta 3:** Teje 1 pb en cada punto alrededor. **[6]**
**Vuelta 4:** Realiza 6 aumentos, tejiendo 2 pb en cada punto alrededor. **[12]**
**Vuelta 5:** Repite *(1 pb, aum)* 6 veces. **[18]**
**Vuelta 6:** Repite *(2 pb, aum)* 6 veces. **[24]**
**Vuelta 7:** Repite *(3 pb, aum)* 6 veces. **[30]**
**Vuelta 8:** Repite *(4 pb, aum)* 6 veces. **[36]**
**Vuelta 9:** Repite *(5 pb, aum)* 6 veces. **[42]**
**Vuelta 10:** Repite *(6 pb, aum)* 6 veces. **[48]**
**Vuelta 11:** Repite *(7 pb, aum)* 6 veces. **[54]**
**Vuelta 12:** Repite *(8 pb, aum)* 6 veces. **[60]**
**Vuelta 13:** Repite *(9 pb, aum)* 6 veces. **[66]**
**Vuelta 14:** Repite *(10 pb, aum)* 6 veces. **[72]**
En este punto, la boina alcanza su circunferencia máxima de **72 puntos**.
Vueltas sin aumentos
**Vuelta 15:** Teje 1 pb en cada punto alrededor. **[72]**
**Vuelta 16:** Teje 1 pb en cada punto alrededor. **[72]**
**Vuelta 17:** Teje 1 pb en cada punto alrededor. **[72]**
Estas tres vueltas mantienen constante la amplitud máxima de la boina antes de comenzar la reducción del borde inferior.
Reducción del borde inferior
**Vuelta 18:** Repite *(10 pb, dism)* 6 veces. **[66]**
**Vuelta 19:** Repite *(9 pb, dism)* 6 veces. **[60]**
**Vuelta 20:** Repite *(8 pb, dism)* 6 veces. **[54]**
Borde inferior
**Vuelta 21:** Teje 1 pb en cada punto alrededor tomando únicamente la hebra trasera (BLO). **[54]**
**Vuelta 22:** Teje 1 pb en cada punto alrededor tomando únicamente la hebra trasera (BLO). **[54]**
**Vuelta 23:** Teje 1 punto deslizado (pd) en cada punto alrededor. **[54]**
Al finalizar la Vuelta 23, realiza el último punto deslizado **en el primer punto deslizado realizado en esta misma vuelta**, corta el hilo y asegura el extremo con una aguja lanera.
Sección 10: Detalles del rostro, bordados y ensamblaje final
1. **Expresión del rostro dulce y simple**: Sobre la esfera tejida de color piel de 60 pb de diámetro máximo (Sección 7), los rasgos se posicionan con absoluta simetría respecto al eje vertical trazado por la raya central del peinado injertado en la Sección 8, el centro de la blusa marinera (Sección 4) y el frente de los zapatos marrones (Sección 1). Los ojos de seguridad negros de 8 mm se instalan entre las Vueltas 14 y 15 de la cabeza con exactamente 10 puntos bajos libres de separación visible entre sus centros. La sonrisa bordada en hilo de algodón fino de color negro en forma de "U" se ubica sobre la Vuelta 18 centrada con respecto a los ojos. Para mantener la estética limpia y alegre exigida, la nariz, cejas, pestañas y rubor no forman parte del diseño base y solo se presentan como opciones adicionales decorativas al final de la sección.
2. **Sistema de encaje Espiga / Cavidad**: La articulación del cuello une mecánicamente la espiga rígida de 15 pb x 7 vueltas del torso (Sección 4) dentro de la cavidad cóncava receptora de 18 pb x 7 vueltas en la base de la cabeza (Sección 7). La diferencia nominal de 3 puntos (18 pb en la cavidad frente a 15 pb en la espiga) absorbe la compresión y dilatación del tejido al rellenar la columna densamente con fibra sintética, logrando un acople a presión firme, erguido, centrado y libre de bamboleos, asegurado perimetralmente mediante costura invisible de 18 puntos.
3. **Montaje de extremidades superiores y accesorios**: Los brazos creados en la Sección 6 (brazos a rayas de 10 pb y copa aplanada de 5 pb) se cosen a los costados del torso directamente debajo de la línea del hombro en la blusa. Se posiciona el pañuelo rojo anudado al cuello y se calza la gran boina azul marino de la Sección 9.
Ubicación recomendada de ojos y boca
Tomando como referencia la cabeza de 60 puntos tejida en la Sección 7, la colocación de los rasgos faciales debe conservar una estricta simetría respecto al eje vertical del rostro:
* **Ojos de seguridad:** Se posicionan exactamente entre la **Vuelta 14 y la Vuelta 15** de la cabeza. La separación frontal entre ambos ojos debe ser de **10 puntos bajos libres visibles**. Tomando como guía la vertical del rostro (alineada con la raya central del peinado de la Sección 8), el ojo izquierdo se ubica a 5 puntos hacia la izquierda del centro y el ojo derecho a 5 puntos hacia la derecha.
* **Boca (sonrisa):** Se ubica 3 vueltas por debajo de los ojos, exactamente sobre la **Vuelta 18** de la cabeza. Ocupa los **2 puntos centrales** alineados con el espacio medio entre los ojos.
5. Introduce los dedos por la abertura de la cavidad inferior de 18 puntos en la base de la cabeza y coloca la arandela de presión trasera sobre cada vástago. Presiona con firmeza hasta que la arandela calce en el último tope de seguridad, garantizando que el ojo quede inamovible.
Técnica detallada para bordar la sonrisa
Utilizar un tramo de 30 cm de hilo de algodón negro de 2 cabos para lograr un trazo fino, pulcro y constante.
1. Enhebra la aguja lanera y pásala ingresando por la abertura inferior de la cavidad de la cabeza, saliendo en el punto izquierdo marcado en la Vuelta 18 (alineado verticalmente con el borde interno del ojo izquierdo).
2. Realiza una puntada horizontal recta de 2 puntos bajos de ancho hacia la derecha, reingresando la aguja en la Vuelta 18 (alineada con el borde interno del ojo derecho). Deja la hebra de hilo suavemente holgada sobre la superficie del tejido.
3. Sal con la aguja 1 vuelta más abajo, exactamente en la **Vuelta 19**, en el punto medio exacto situado entre ambos extremos de la puntada horizontal.
4. Pasa la aguja por encima del hilo horizontal enganchándolo suavemente hacia abajo en forma de "U" e ingresa en el mismo orificio de la Vuelta 19 para fijar un punto de anclaje invisible que sostenga la sonrisa dulce y curvada.
5. Lleva los dos cabos sobrantes de hilo hacia el interior de la cavidad de la cabeza, anúdalos entre sí firmemente sin deformar el bordado exterior y corta los excesos.
Método de unión definitivo entre espiga y cavidad
El ensamblaje mecánico entre la espiga rígida del torso (15 pb x 7 vueltas) y la cavidad cóncava de la cabeza (18 pb x 7 vueltas) garantiza una estructura erguida, vertical y sin bamboleos.
1. **Verificación de relleno:** Confirma que la espiga de 15 puntos del torso de la Sección 4 esté rellenada de forma hiper-firme con fibra sintética de poliéster para actuar como un eje interno rígido. Comprueba que el tubo de la cavidad cóncava de 18 puntos de la cabeza (Sección 7) se encuentre limpio, bien invertido hacia el interior del cráneo y totalmente libre de relleno en su canal central.
2. **Acople a presión:** Introduce verticalmente la espiga de 15 puntos rellenada directamente dentro de la cavidad cóncava de 18 puntos de la cabeza. La dilatación física del relleno de la espiga absorbe la diferencia de 3 puntos, generando una fijación por fricción y presión.
3. **Asentamiento:** Empuja la cabeza hacia abajo con firmeza hasta que la Vuelta 24 de la base de la cabeza (barbilla/mejillas) asiente de manera plana contra las 3 vueltas del cuello visible en color piel.
4. **Alineación:** Orienta la cara directamente hacia el frente, asegurando que la sonrisa y los ojos de seguridad queden centrados respecto al eje del cuerpo, las rayas de la blusa y los zapatos marrones.
5. **Costura invisible de cierre:** Enhebra la aguja lanera con el cabo de 30 cm de hilo color piel reservado en la base de la cabeza. Realiza una costura perimetral alrededor de los 18 puntos de contorno tomando de forma alterna 1 hebra de la Vuelta 24 de la base de la cabeza y 1 hebra de la Vuelta 53 (última vuelta del cuello visible). Tensar la hebra punto por punto, realizar un nudo ciego de seguridad e introducir el sobrante profundamente hacia el interior del relleno para ocultarlo.
Secuencia e instrucciones de ensamblaje final
1. **Unión de cabeza y cuerpo:** Acopla e introduce la espiga de 15 pb del cuello en la cavidad de 18 pb de la cabeza y ejecuta la costura perimetral invisible como se detalló anteriormente.
2. **Montaje de los brazos:** Toma los 2 brazos a rayas de la Sección 6. Posiciona la abertura aplanada de 5 pb del hombro en los laterales del torso, alineada justo sobre la Vuelta 49 de la blusa (1 vuelta por debajo del escote). Verifica que las palmas miren hacia el cuerpo y los cambios de color de las rayas queden orientados hacia la espalda. Con la aguja lanera y la hebra sobrante, cose los 5 puntos aplanados del hombro contra la blusa mediante puntadas pasantes firmes. Oculta los cabos sobrantes en el interior del torso.
3. **Confección y colocación del pañuelo rojo:** Con hilo rojo y ganchillo de 2,5 mm, teje 36 cadenetas al aire. Comenzando en la segunda cadeneta desde el ganchillo, tejer 35 puntos bajos a lo largo de la tira y rematar. Envolver la tira de hilo rojo alrededor del cuello visible en color piel (Sección 4) y realizar un nudo ciego simple en la cara frontal central. Ajustar las dos puntas colgantes hacia abajo para que desciendan simétricamente sobre el pecho de la blusa marinera.
4. **Fijación del cabello y peinado:** Revisa que las 48 hebras de lana gruesa negra injertadas mediante nudo de alondra en la Sección 8 mantengan la raya central limpia sobre la coronilla. Acomoda el flequillo rizado abriéndolo hacia las sienes y confirma que las 2 orejas semicirculares de 9 puntos tejidas en la Sección 7 asomen despejadas a los costados del rostro.
5. **Colocación de la gran boina azul marino:** Calza la boina terminada en la Sección 9 sobre la cabeza y el cabello rizado. Asienta la banda de 54 puntos en forma inclinada (apoyando el borde frontal en la coronilla delantera sin cubrir el flequillo y abrazando la nuca por detrás).
Con los dedos, ahueca el volumen de 72 puntos de la copa y presiona el tejido inclinándolo suavemente hacia el lateral derecho de la muñeca para formar la caída abombada asimétrica. Opcionalmente, da 3 puntadas invisibles por la cara interna del borde de la boina atravesando la lana para fijar la postura.
6. **Ajuste de la falda y calzado:** Peina con los dedos los 10 pliegues verticales de la falda roja (Sección 5) asegurando que caiga de forma acampanada sobre las medias azul marino. Comprueba que los dos zapatos marrones con sus tiras Mary Jane y botones (Sección 1) apoyen planos sobre la superficie plana con las punteras mirando hacia el frente.
Opciones adicionales de detalles faciales (Opcionales)
Los siguientes detalles son estrictamente opcionales y solo deben incorporarse si se desea personalizar el rostro base dulce y simple:
* **Nariz en relieve (Opcional):** Con hilo de algodón fino de color piel, bordar 3 pasadas horizontales superpuestas abarcando 2 puntos bajos de ancho sobre la Vuelta 16 de la cabeza (1 vuelta por debajo de los ojos), formando un botón suavemente redondeado.
* **Cejas (Opcional):** Con hilo fino de bordar de 2 cabos en color marrón oscuro, bordar sobre la Vuelta 11 de la cabeza (2 vueltas por encima de los ojos) una puntada recta oblicua de 3 puntos de ancho que desciende medio punto en su extremo exterior.
* **Pestañas (Opcional):** Con hilo fino de bordar negro de 1 cabo, realizar 2 pequeñas puntadas oblicuas cortas proyectadas hacia afuera desde el borde lateral exterior de cada ojo de seguridad.
* **Mejillas / Rubor (Opcional):** Cargar una mínima cantidad de rubor cosmético en polvo de tono rosa suave sobre un pincel de cerda redonda, descargar el exceso en un papel y aplicar mediante suaves movimientos circulares sobre las Vueltas 16 y 17 por debajo de cada ojo.
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version en ingles de este mismo patron
aqui tienes otro patron para tejer otra muñequita amigurumi
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